Cannes 2023: The Zone of Interest, About Dry Grasses | Festivals & Awards

Travaillant très librement à partir du roman du même nom de Martin Amis en 2014, le film de Glazer adopte une approche rigoureusement retenue et formalisée de son récit. « The Zone of Interest » se déroule en plans aussi austères et hermétiques que n’importe quoi dans les films de Roy Andersson. Les Juifs du camp de la mort ne sont jamais vus, et bien que leur tentative d’extermination ne soit pas un secret pour les personnages, elle est gardée en arrière-plan. Les images et les sons du camp de la mort apparaissent dans les coins du cadre ou sont entendus comme un bruit ambiant. Est-il possible que les gens se dissocient à cette échelle – que les enfants jouent avec des jouets, que les femmes socialisent dans un jardin, qu’un mari complimente le parfum de sa femme (« c’est français », répond-elle) – alors que plus d’un million de personnes sont assassinés dans leur cour?

Pour les vrais Hösses, cela a dû être le cas, et « The Zone of Interest » essaie de trouver un moyen de capturer cette dissonance cognitive. Mais ce qui est fondamentalement imparfait – et nocif – dans la stratégie de Glazer, c’est qu’elle confond la bulle qu’il a construite pour les téléspectateurs avec la bulle qu’il imagine que ses personnages ont construite pour eux-mêmes.

En tant que réalisateur, Glazer peut choisir exactement à quel point une cheminée sera proéminente dans une composition particulière, ou quand une ligne de fumée noire traversera l’horizon. Il peut augmenter ou diminuer le volume des bruits de coups de feu, de chiens et de trains. Il peut déployer des aperçus du camp pour une valeur de choc, comme lorsque Hedwig court après son mari, se promenant le long du mur en béton et barbelé du camp avec autant de désinvolture que s’il s’agissait de la haie d’un voisin. Il peut révéler des informations – et ce que les Hösses savent – selon son propre horaire, et même enfreindre ses propres règles. (Il y a de brefs passages lorsque le film passe à la vision aux rayons X, et à un moment donné, un poème du survivant d’Auschwitz, Joseph Wulf, est énoncé en texte à l’écran.)

« La zone d’intérêt » ne raconte pas réellement son histoire du point de vue des nazis qui ont muré la réalité (en supposant qu’ils aient même essayé de le faire). Il présente simplement une perspective qui a été impitoyablement délimitée pour l’effet. Techniquement, « The Zone of Interest » est impeccable, et il ne fait aucun doute qu’elle est ambitieuse et expérimentale ; attendez-vous à ce que ce soit l’un des films les plus controversés et les plus débattus cette année. Et attendez-vous à ce qu’il soit considéré, franchement, avec plus de temps et des visionnements plus rapprochés que ne le permet l’atmosphère frénétique de Cannes. Mais là où certains de mes confrères ont vu un réalisateur maîtrisant totalement son matériel, j’ai vu un film qui s’intéressait moins à la psychologie qu’à sa propre virtuosité, et à sa capacité à troller le public avec des images interdites.

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