Bros Avis critique du film & résumé du film (2022)

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Eichner joue Bobby Leiber, un New-Yorkais né et élevé qui anime un podcast d’histoire queer appelé 11th Brick (parce qu’en tant qu’homme gay blanc cis, c’est probablement la brique qu’il aurait jetée à Stonewall) et est le directeur de la première histoire nationale LGBTQ musée, sur le point d’ouvrir enfin ses portes. À 40 ans, Bobby a passé la majeure partie de sa vie seul et s’est convaincu qu’il valait mieux que ce soit ainsi. « Nous sommes excités et nous sommes égoïstes et nous sommes stupides. Je ne fais pas confiance à ces gens », dit-il à un groupe d’amis en expliquant pourquoi il préfère les rencontres à tout ce qui dure.

Ceci étant un rom-com conscient de lui-même, la vie et les plans de Bobby changent lorsqu’il rencontre Aaron (Luke Macfarlane) dans un club. Avant que nous ne le sachions, les deux ont décidé d’être émotionnellement indisponibles ensemble. Ce qui suit est une comédie romantique dans les livres remplie de rendez-vous, de sexe, de bagarres et de rencontres avec la famille, le tout avec une touche étrange. La bande-son remplie de chansons jazzy de Nat King Cole aide à évoquer un automne new-yorkais à la Nora Ephron.

L’exécution de la face B de l’histoire d’amour de Bobby et Aaron est la préparation de l’ouverture du musée. Ici, nous voyons la passion de Bobby (et vraisemblablement d’Eichner) pour l’histoire et la communauté queer. Le conseil d’administration du musée est composé d’une variété de personnes queer, dont une lesbienne butch, une bisexuelle belliqueuse, une femme trans noire et une personne non binaire. Malheureusement, chaque personnage apparaît comme un cliché, ce qui est probablement dû à sa conception car tout le film utilise l’identité queer comme tremplin pour les blagues. Beaucoup de blagues atterrissent, parce que les personnes queer savent se moquer de nous-mêmes. Cependant, ce qu’Eichner et le co-scénariste Stoller semblent avoir oublié, c’est qu’une comédie romantique comme « Quand Harry rencontre Sally » est si emblématique non seulement à cause de l’authenticité de Harry et Sally, mais que tous ses personnages se sentent comme de vraies personnes.

Alors que la plupart des personnages sont sous-développés, l’esprit acéré et l’humour caustique d’Eichner transparaissent dans le dialogue et la comédie situationnelle alors qu’il embrouille de nombreux aspects de la culture des rencontres gay, des connexions Grindr à l’utilisation obsessionnelle de la salle de sport en passant par le sexe en groupe. Le script n’est pas parsemé d’histoire queer et d’innombrables noms d’icônes queer comme Cher, Barbra Streisand et Mariah Carey.

Eichner s’attaque également à la marchandisation moderne de la culture queer au sein de l’industrie du divertissement, du redémarrage de « Queer Eye for the Straight Guy » à l’amour universel de « Schitt’s Creek » en passant par l’inclusion par Hallmark de comédies romantiques queer (allant jusqu’à créer de faux titres comme « Christmas with Any » et « A Holly Poly Christmas ») une fois qu’ils ont réalisé qu’un profit pouvait être réalisé. Bien qu’Eichner rejette cette assainissement même de l’homosexualité, les rythmes de la comédie romantique conscients de soi dans « Bros » trouvent qu’il marche dans les mêmes eaux.

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