Barbarian

Le scénariste / réalisateur Zach Cregger s’avère être un véritable cinéaste d’horreur jack-in-the-box avec « Barbarian », en commençant par un cauchemar qui pourrait arriver à n’importe lequel d’entre nous – un Airbnb à double réservation. La documentariste Tess (une excellente Georgina Campbell) arrive la nuit sous une pluie battante dans une petite maison dans un quartier oublié de Detroit, et un type endormi nommé Keith y séjourne déjà. Il finit par la convaincre de rester jusqu’à ce qu’ils puissent régler ça : elle peut voir sa preuve de réservation, il prendra le canapé, il pourra la regarder ouvrir la bouteille de vin que quelqu’un a laissée avant qu’il ne serve.

Cregger, du groupe de sketchs The Whitest Kids U’ Know et leurs Playboy la comédie de la fraternité du magazine « Miss March », sait bien avec quoi il joue ici. L’optique de cette femme se mettant dans une certaine vulnérabilité est inconfortable, et son cinéma économique la pousse juste à ce point. Bientôt, il est temps de vérifier le sous-sol, qui, pas de gros spoilers ici, mais vous ne voudriez probablement pas y descendre, ou passer devant la porte qui peut être ouverte avec un brin de corde. La terreur efficace se décline en différentes tailles à partir de cette histoire, parfois en raison d’un complot poussé. Et pourtant, les mystères effrayants et les révélations loufoques sont très viscéraux dans « Barbarian », même lorsqu’ils deviennent volontairement stupides. 

Ai-je mentionné que l’autre gars d’Airbnb est joué par Bill Skarsgård de « It » ? Pour une preuve supplémentaire que le casting est un élément essentiel de la réalisation de films, considérez l’inclusion de Skarsgård, l’une des pièces troublantes du film, aussi troublante que les nombreux couloirs secrets et sombres de la maison. Ici, l’ancien Pennywise the Clown utilise sa présence désinvolte, ces yeux circulaires et cette silhouette imposante, la supplantant par une divagation nerveuse, continuant encore et encore en essayant d’expliquer qu’il tient à ce que Tess se sente en sécurité dans cette situation bizarre. Est-ce juste un acte désarmant ? Skarsgård joue-t-il un autre fluage leurre? « Barbarian » tire une bonne dose d’adrénaline de cette question et y répond dans l’une des meilleures scènes du film.

Plus tard, Justin Long se présente à la maison. Son mec hollywoodien AJ est présenté en train de descendre une route côtière dans une décapotable, seulement pour découvrir dans un appel téléphonique qu’il est accusé d’avoir fait quelque chose d’horrible à une actrice. En tant que personne qui a très probablement dit quelque chose, AJ est plus préoccupé par sa carrière et par le fait de mettre cela derrière lui. Long est habile à jouer la nature sincèrement terrible du gars, jusqu’à une bonne blague de rire à haute voix sur la façon dont il s’implique dans ce gâchis à l’Airbnb (« Barbarian » pourrait être plus drôle, et son manque de soulagement plus comique est une dérobade). Un film comme celui-ci s’épanouit sur les choix que font les personnages, et le fluage habile de Long est sa construction la plus solide. 

Il n’y a rien de étonnamment nouveau dans « Barbarian », et son utilisation d’un Detroit assassiné en tant que personnage ne fait pas assez pour se débarrasser des comparaisons « Don’t Breathe », mais les impulsions artistiques du projet de Cregger en font une curiosité audacieuse. Le film a un instinct irrésistible pour savoir quand couper et nous jeter brusquement d’un moment bizarre à un autre fuseau horaire ou une décennie, permettant au spectateur de respirer tout en prêtant une attention particulière à la façon dont la dernière histoire de la vie s’intégrera. Et il y a une ambition dans la façon dont ces nouveaux éléments sont inclus, créant des sortes de vignettes faites des différents rapports d’aspect et des plans étendus du directeur de la photographie Zach Kuperstein, remplissant l’atmosphère épaisse du film. Le titre « Barbarian » résonne partout, comme le chœur gémissant et les cordes hurlantes de la partition d’Anna Drubich ; sa signification crée une maison métaphorique de miroirs, et de manière troublante. 

C’est presque, presque suffisant pour détourner l’attention de la façon dont les deux premiers actes de « Barbarian » manquent de l’intelligence hermétique qui pourrait en faire un excellent scénario d’horreur. Le film signale lorsque Cregger s’appuie sur des décisions pratiques (pour lui) de toutes sortes – d’une part, dans une histoire qui rend les portes inquiétantes redondantes, il peut être terriblement énergique pour amener les personnages à les ouvrir, à regarder et à regarder autour de lui, sacrifiant le crédible un comportement qui nous maintient vraiment aspirés. « Barbarian » veut alors juste être aussi bananes que possible, et la dévolution peut être flagrante.

Et pourtant, pour aussi simples que ses parcours peuvent parfois sembler pour ses personnages, Cregger s’en sort très bien avec l’obscurité inquiétante qui les enveloppe, et qui vient surtout de voir un film sauvage comme celui-ci au théâtre. Les bandes de noir absolu dans « Barbarian » ne sont pas amusantes à regarder, et votre rythme cardiaque peut être d’accord. 

Maintenant à l’affiche dans les salles.