Mais qu’en est-il d’Edward ? Parmi tous les Stum et Drang des tribulations variables des adultes, le petit Eddie peut parfois se perdre dans le shuffle. C’est dommage aussi; à part lui étant, comme dirait Beanie Feldstein, le rôle titulaire, la performance blessée et retirée d’O’Brien offre le voyage le plus complet et le plus multiforme parmi l’ensemble tentaculaire qui l’entoure. Sa jeunesse et son innocence aggravent la tragédie qui lui est arrivée, un garçon orphelin plongé à la fois dans une situation familiale qui n’était pas préparée pour lui et dans un paysage médiatique qui fait de lui le dépositaire de tout, de l’amour bien intentionné au partage excessif en passant par les complots et les menaces de mort. . Tout ce à quoi il doit s’accrocher, c’est le souvenir de son frère et la culpabilité de savoir qu’un jeu de pierre-papier-ciseaux sur la place qu’ils prendraient a scellé leurs destins respectifs.

Certes, tout est joué avec une grâce et une confiance admirables grâce à une distribution engagée qui, à tout le moins, maintient la chose en l’air à chaque instant déchirant. Outre O’Brien, d’autres vedettes incluent Schilling, qui imprègne Lacy de névroses relativement fragiles, et Sam de Dario Ladani Sanchez, pour qui la perte d’un vieil ami de lycée dans l’accident réveille des conflits latents sur sa sexualité – particulièrement compliqué étant donné qu’il est marié avec des enfants.

Mais c’est Britton qui insuffle le plus de vie à la distribution autrement austère; L’impétuosité et la volatilité plus grandes que nature de Dee Dee offrent un répit bienvenu aux déceptions pessimistes qui l’entourent, qu’elle mange des cupcakes de sympathie en colère ou qu’elle dise à des voisins de yoga bien intentionnés de « pousser [their] kombucha [their] cul ». Là où tout le monde se sent comme un zombie se traînant dans les ruines de leur vie détériorée, elle demande à voir le manager de la vie, et c’est délicieux.

Mais lorsque la série s’éloigne de Dee Dee ou d’Edward vers sa distribution tertiaire gonflée, il devient difficile, alors que Lizzy McAlpine miaule à travers la plupart des thèmes folkloriques et guitares de la série, de « retenir » votre attention. Il y a tellement de fils à suivre, dont plusieurs couvrent un territoire pratiquement identique (hommes mariés naviguant dans leur sexualité, victimes tombant amoureuses de membres de la famille d’autres victimes), et tout est alourdi par la même lourde couverture de sincérité larmoyante. Katims est carrément agressif dans la façon dont il empile une tristesse sur une autre, piégeant ses personnages dans des dilemmes incontournables avec peu de répit.