Afire Avis critique du film & résumé du film (2023)
Bien que Petzold ne soit pas connu pour quelque chose comme une plaisanterie manifeste, il se moque un peu de lui-même ici. En l’occurrence, « Afire » (son titre original allemand est « Roter Himmel » ou « Red Sky ») est le deuxième film d’un quatuor dont le thème sera les éléments ; Le dernier film de Petzold, « Ondine », avait l’eau comme élément déterminant. Le feu dans ce film se propage à travers les forêts de l’île allemande où Léon et Félix sont partis en retraite de travail.
Après que leur voiture soit tombée en panne et qu’ils aient été obligés de se rendre dans une maison de vacances appartenant à la famille de Félix, Léon et Félix, dont nous ne sommes jamais sûrs de la nature précise de la relation, sont surpris qu’il y ait un autre locataire là-bas. La séduisante Nadja est jouée par la séduisante Paula Beer dans le troisième de ses films avec Petzold. (Dans « Undine », elle a joué une sirène. En quelque sorte.) Nadja est entendue avant d’être vue, se livrant à des relations sexuelles enthousiastes dans la chambre principale de la maison aux parois minces. Cela rend Leon silencieusement, furieusement fou – presque tout rend Leon silencieusement, furieusement fou – mais cela excite un peu Felix. Lorsqu’elle est enfin visible, Nadja est joyeuse et ouverte. Bientôt, nous rencontrons son partenaire sexuel, Devid – l’orthographe, note Felix, dans « une vieille bizarrerie de la RDA » – qui est un nageur de sauvetage à la plage. Alors que Félix, Devid et Nadja profitent de l’été, Leon s’inquiète de son dernier roman. Son éditeur, un homme bien âgé, vient sur l’île pour discuter du manuscrit du roman, intitulé « Club Sandwich ». Peu de temps après avoir appris que Nadja passe ses journées comme vendeuse de glaces près de l’hôtel de luxe de l’île, Nadja lui demande de regarder le livre. Il se moque. Une femme de ménage lui a demandé un jour de lire une de ses histoires, et elle l’a prononcée « un peu schmaltzy ». Si l’évaluation d’une femme de ménage pouvait déclencher un tel paroxysme de doute de soi… eh bien, Léon ne complète pas cette pensée, mais nous l’obtenons. Lorsque son éditeur se présente, Leon a une surprise à propos de Nadja qui fait monter les enchères dans ce qui semble être une comédie d’échec triste.
Pendant une grande partie de « Afire », Petzold laisse vraiment tomber le marteau sur Leon, et tout ce qui lui arrive ne fait rien pour l’obliger à réagir avec moins de pétulance. Lorsque Félix et Devid commencent leur propre liaison sexuelle – avec laquelle Nadja n’a aucun problème et que Leon observe avec une vague exaspération – les enjeux dramatiques du film montent, un peu comme les flammes que le quatuor peut voir depuis le toit de leur maison alors qu’il dévore terres forestières.
Petzold a construit tranquillement et assidûment l’une des filmographies les plus impressionnantes de ce siècle. Le dialogue littéraire compulsif (et allusif littéraire) ici, combiné à la mise en scène et au montage précis mais discrets, peut, pour certains, rappeler le regretté grand Èric Rohmer. Mais Petzold, bien qu’il ne manque pas d’humour, est un cinéaste généralement plus grave que Rohmer, et la façon dont ce film se dirige vers la tragédie est déchirante. Cela conduit à une conclusion qui, à certains égards, pourrait être qualifiée de pat, mais qui se justifie également assez bien – en grande partie grâce au travail exceptionnel des acteurs, en particulier Schubert et Beer – pour passer le cap. Comme toutes les photos récentes de Petzold, « Afire » vous attire avec confiance et prépare son coup de poing émotionnel avec scrupule et un sens aigu de la surprise.
Maintenant à l’affiche dans les salles.
