Reel to Real : les succès de « Wuthering Heights », les glissades de « Crime 101 » et Universal entre dans son ère Netflix

Dans l'édition de cette semaine de la rubrique cinéma et box-office, nous déballons le week-end de la Fête du Président

C'est l'histoire de deux films très différents au box-office du week-end de la Saint-Valentin, qui semblent tous deux ressentir l'impact de la révolution du streaming.

Emerald Fennell l'a vendue sombre, décidément ONUadaptation fidèle de « Wuthering Heights » à Warner Bros. pour 80 millions de dollars par rapport à une offre plus chère de Netflix parce qu'elle voulait que le drame romantique soit un événement théâtral. De toute évidence, cela a été le cas : il est en passe de gagner 38 millions de dollars au niveau national au cours des quatre jours de vacances, et 45 millions de dollars supplémentaires à l'international après une solide campagne de marketing axée sur les aspects les plus lubriques de l'histoire et la bande-son maussade de Charli XCX.

Les réseaux sociaux regorgent également de vidéos de spectateurs sans méfiance filmant leurs réactions avant/après, fondant dans un flot de larmes face au choc émotionnel de la finale du film de Margot Robbie/Jacob Elordi. D'autres débattent des écarts de Fennell par rapport au matériel source, rappelant les réactions à « Roméo + Juliette » de Baz Luhrmann dans les années 90.

Conclusion : les gens en parlent.

Ensuite, il y a « Crime 101 », le thriller policier étoilé d'Amazon MGM qui a été bien évalué et qui présente un ensemble comprenant les stars des « Avengers » Chris Hemsworth et Mark Ruffalo. Malgré cela, le film de 90 millions de dollars connaît un démarrage global tiède avec seulement 29 millions de dollars. Un thriller policier bien conçu est précisément le genre de film que le streaming a largement tué au box-office – le mois dernier, « The Rip » avec Matt Damon/Ben Affleck a été un énorme succès sur Netflix.

Le public s’est habitué à ce genre particulier en tant que film en streaming, quelle que soit la force du bouche à oreille. De quoi se demander si des films comme « The Town » ou même « Heat » sortiraient en salles de nos jours.

Nous verrons comment cela se déroulera, mais la performance de « Crime 101 » et « Wuthering Heights » constitue une vitrine intéressante des genres pour lesquels le public théâtral se montrera et ne se montrera pas à l'ère du streaming.

Et une chose est sûre : ils connaîtront éventuellement d’énormes succès sur Prime Video et HBO Max.

Billetterie : « Wuthering Heights » se dirige vers une ouverture de 38 millions de dollars sur 4 jours au box-office

Après avoir gagné 14 millions de dollars samedi grâce à un gain pour la Saint-Valentin, « Wuthering Heights » de Warner Bros./MRC/LuckyChap a pris un bon départ avec un week-end d'ouverture estimé à 38 millions de dollars sur quatre jours au niveau national et à 83 millions de dollars dans le monde.

Les scores d'audience pour l'adaptation de Brontë d'Emerald Fennell et Margot Robbie sont plutôt positifs avec un B sur CinemaScore et 3,5/5 sur PostTrak, avec 51 % dans ce dernier sondage donnant au film la meilleure note de « recommandation définitive ».

« Wuthering Heights » va maintenant essayer de maintenir cette énergie au cours des prochaines semaines, dans l'espoir d'attirer un public plus large qui souhaite faire partie de la conversation. Mais historiquement, il n'y a aucun exemple au 21ème siècle d'un film d'amour pour la Saint-Valentin gagnant un multiple de 3 au niveau national, donc une production nationale de l'ordre de 100 millions de dollars est probablement le plafond ici.

À l’étranger, cela pourrait être une autre histoire. En 2015, le succès de la Saint-Valentin « Cinquante Nuances de Grey » a réalisé 70 % de son total mondial de 569 millions de dollars provenant des cinémas internationaux. En élargissant la portée aux films hollywoodiens destinés aux femmes, il existe des exemples plus récents comme « The Housemaid », qui a réalisé 64 % de son total de 353 millions de dollars sur les marchés internationaux, à savoir l’Europe occidentale, l’Australie et le Brésil.

« Wuthering Heights » connaît des performances similaires dans les régions où « Housemaid » a bien performé, à savoir le Royaume-Uni, où il a dépassé les 10 millions de dollars le week-end d'ouverture, l'Italie, l'Australie, le Mexique et l'Allemagne complétant les cinq premiers marchés. Gardez un œil sur ces marchés dans les semaines à venir, car les « Hauteurs » pourraient avoir de meilleures chances de s'y démarquer.

Un autre nouveau film qui devra se démarquer est « Goat », de Sony Pictures Animation, qui commence à gagner du terrain au box-office après avoir gagné 11 millions de dollars samedi et qui devrait être le film le plus rentable de la Journée des Présidents avant « Les Hauts de Hurlevent », car il rapporte environ 32 millions de dollars en ouverture sur 4 jours.

Si cette estimation se vérifie, « Goat » connaîtra le meilleur week-end d'ouverture pour un film d'animation original depuis « Elemental » de Pixar en juin 2023. Et comme ce film, « Goat » aura besoin de longues jambes pour réaliser un profit par rapport à son budget annoncé de 80 millions de dollars avant sa commercialisation. À l'échelle internationale, le film a ajouté 15,6 millions de dollars jusqu'à dimanche, ce qui lui confère un démarrage global de 47 millions de dollars alors que 40 % des marchés internationaux sont encore à jouer.

« Crime 101 » d'Amazon MGM est troisième avec une ouverture estimée à 17,3 millions de dollars sur 4 jours. Comme prévu pour un thriller policier de style « Heat » sorti le week-end de la Saint-Valentin, le public est majoritairement plus âgé et masculin avec 56 % d'hommes et 61 % de plus de 35 ans.

La réception de « Crime 101 » est plus forte que celle de « Mercy » d'Amazon MGM, qui a été un fiasco théâtral avec seulement 50 millions de dollars dans le monde entier sur quatre week-ends, contre un budget annoncé de 60 millions de dollars. Mais « Crime 101 » implique des dépenses de production plus élevées, soit 90 millions de dollars, et avec un démarrage global de seulement 29 millions de dollars, il devra faire face à une bataille extrêmement difficile pour sortir au-delà de sa démo principale. – Jérémie Fuster

Le projecteur

Pour la dernière couverture du magazine Jolie Bobine, la réalisatrice de « Hamnet », Chloé Zhao, a parlé avec Missy Schwartz de l'accueil éclair que son drame a reçu – et pourquoi cette course aux récompenses est si différente de lorsqu'elle était sur le circuit pour « Nomadland ». Zhao parle profondément du chagrin, de l'amour et de la raison pour laquelle « nous devons garder notre cœur ouvert ». Lisez l’histoire complète ici.

Nouveautés

Gore Verbinski revient: Qu'est-ce qui a mis si longtemps à Gore Verbinski pour revenir avec son film indépendant original « Good Luck, Have Fun, Don't Die ? » Drew Taylor a parlé au cinéaste de « Pirates » de son parcours et du défi que représente la réalisation de son nouveau film axé sur l'IA.

Un Slam Dunk animé : Sony Pictures Animation et la NBA ont marqué une collaboration unique pour le film d'animation « Goat ». Drew Taylor explique comment cela s'est produit.

Rencontrez la Résistance : Une organisation en pleine croissance tente d'arrêter la vente de Warner Bros. Discovery. Jeremy Fuster entre dans le groupe qui est en train de prendre racine à Hollywood.

Vente de Sundance : « Joséphine », l'un des films les plus en vogue au Sundance de cette année et celui qui a suscité le buzz des récompenses, a finalement été vendu à Sumerian Pictures.

Koepp sur Koepp : David Koepp, le scénariste de « Jurassic Park » et « Spider-Man », a adapté son propre roman « Cold Storage » pour son dernier effort de réalisateur. Lisez sa conversation avec Drew Taylor à ce sujet et sur sa prochaine collaboration avec Spielberg.

Les directeurs de casting disent tout : Jolie Bobine a organisé une séance de questions-réponses avec les directeurs de casting nominés aux Oscars de cette année.

Et les cinéastes internationaux aussi : LeWrap aussi a organisé une séance de questions-réponses avec les réalisateurs nominés pour le meilleur film international. Nous avons été occupés !

Stand de concession

« Train Dreams », un excellent film, a remporté dimanche les Film Independent Spirit Awards.

Disney et Paramount ont tous deux frappé ByteDance avec des C&D sur les vidéos d'IA endémiques de Seedance utilisant une adresse IP bien connue. L'entreprise a déclaré qu'elle réduirait les infractions en réponse.

Le jury de la Berlinale a été confronté dès le départ à des questions politiques, mais le président Wim Wenders a mis fin à l'événement.

Mike Flanagan, le plus grand adaptateur de Stephen King vivant, s'attaque à un autre classique de King pour Warner Bros : « The Mist ».

Cela se produit : Universal a donné le feu vert à un autre film « Mummy » avec Brendan Fraser, Rachel Weisz et l'équipe de réalisation de « Scream » et « Ready or Not » Radio Silence.

« One Battle After Another », « Frankenstein » et « Wicked: For Good » ont remporté les prix de la Costume Designers Guild.

Coin de diffusion

• L’ère Netflix d’Universal a commencé. « Comment dresser votre dragon » de 2025 est devenu le premier nouveau film Universal en live-action à être diffusé sur le streamer dans le cadre d'un nouvel accord de licence, et le film – qui a rapporté 637 millions de dollars dans le monde – a été un succès instantané sur le streamer, se classant au deuxième rang des films les plus regardés sur Netflix ce week-end. Les films d'animation d'Universal ont attiré un énorme public sur le streamer dans le passé, et il semble que sa liste d'action en direct pourrait trouver une base similaire. Les succès continueront lorsque « Jurassic World Rebirth » arrivera plus tard ce mois-ci.
• Pour les enfants (et les parents) : « Le film Bob l'éponge : À la recherche de SquarePants », qui a rapporté 166 millions de dollars après sa sortie pendant les vacances de décembre, sortira sur Paramount+ le 17 février.

Ce que je regarde

Vendredi, j'ai assisté à une projection bondée de « Wuthering Heights », et c'était un mélange assez sain de Gen Z, de Millennials et de Gen X à prédominance féminine dans le théâtre qui semblaient tous apprécier l'adaptation tordue d'Emerald Fennell. C'est magnifiquement conçu, et Fennell et le directeur de la photographie Linus Sandgren encadrent des plans merveilleusement évocateurs. C'est aussi sournoisement émouvant pour ceux qui ne connaissent pas le livre – il y a eu beaucoup de larmes lorsque le générique a roulé. Je continue de soutenir que Fennell ressemble au Baz Luhrmann de cette génération. C'est une source de division, c'est sûr, mais elle opère au niveau des « vibrations ». Quand ça frappe, c'est coups.