REVUE DES GALAS DE BROADWAY: Senter Send-up de Maria Callas
Anthony Roth Costanzo fait la diva de l'opéra légendaire pleine justice dans le classique de Charles Ludlam Roman à Clef
Il n'y a pas de plus grande surprise au théâtre en ce moment que «Oh, Mary!,» De Cole Escola qui continue de dégrader plus d'un million de dollars par semaine, même avec d'autres acteurs remplaçant Escola dans le rôle principal de Mary Todd Lincoln.
L'énorme succès de cette pièce montre que Broadway aurait dû faire attention il y a longtemps aux comédies du centre-ville mettant en vedette des artistes de drag. «Red Scare on Sunset» de Charles Busch (1991) et «The Divine Sisters» (2010), ainsi que «Galas» de Charles Ludlam (1983) et «Le mystère d'Irma Vep» (1984), viennent à l'esprit. La seule chose que ces œuvres extrêmement anarchiques manquaient pour voyager en ville était un producteur aventureux.
Les impresarios devraient faire un voyage sur la petite île où un brillant renouveau de «galas» a ouvert dimanche à l'Amph. Voici un spectacle plus que prêt pour Broadway.
Pour moi, la production originale de «Galas», basée sur la vie de Maria Callas, reste un point culminant du théâtre. Je n'oublierai jamais les galas de Maria Magdalena de Ludlam émergeant d'une explosion de fumée alors que le train rugit sur la petite scène du Théâtre du sous-sol ridicule de la société théâtrale sur Sheridan Square. Ludlam n'était pas seulement un grand acteur et dramaturge; Il pouvait également diriger et souvent livrer des coups d'État étonnants dans cet espace exigu.
Je pourrais commettre un acte de blasphème en suggérant même qu'Anthony Roth Costanzo est encore meilleur que Ludlam dans le rôle-titre. Le célèbre contre-ténor est crédité ici de «sélections de musique supplémentaires» et ils sont remarquables. Ludlam n'a pas chanté dans ses «galas». Costanzo fait dans ce renouveau et sa livraison de classiques tels que «Casta Diva» et «Vissi d'Arte» est tout simplement phénoménal. La mémoire m'a peut-être échoué, mais je ne me souviens pas de la production originale mettant en vedette autant d'interludes musicaux et de courtes explosions d'extraits orchestraux d'opéras pour ponctuer la comédie. Tout fonctionne merveilleusement sous la direction très flashy d'Eric Ting.
Les ensembles élégants de Mimi Lien et The Operatic Costumes de Hahnj Jang ont fait honte à ce qui est généralement produit sur l'autre scène extérieure de New York, le Delacorte Theatre de Central Park. Très Diva-esque, Costanzo utilise un autre designer, Jackson Wiederhoeft, pour ses costumes. Ces tenues sont si bonnes que deux d'entre elles reçoivent leur propre ovation lorsqu'ils apparaissent pour la première fois sur scène.
Jang, cependant, est en tête de tout ce que Wiederhoeft a conçu pour Costanzo avec ses costumes pour le pape SIXTU VII et le prélat; Dans ces deux rôles, Samona La Perdida et Austin Durant, respectivement, font respectivement ces ratés scandaleux et certains. Galas rencontre son match dans le pontife qui est une diva beaucoup plus grande que le chanteur d'opéra. Ce joyau d'une scène commence par le pape royalement franc en train de fessier le prélat enveloppé de maillage noir. Il continue avec la femme de chambre de Galas, Bruna (Mary Testa, étant génialement soumise) se flagellant pour montrer le respect, puis atteint le nirvana comique avec le pape Sixtus VII forçant les galas à s'agenouiller à embrasser sa bague.
Aussi bon que certains garçons à faire la traînée, Carmelita Tropicana dans le rôle du mari des Galas, Giovanni Baptista Mercanteggini, montre que les femmes peuvent également croiser avec grand effet.
En quittant l'Amph, un collègue de théâtre a fait un commentaire intéressant sur les «galas». Il a dit à son rendez-vous: « C'est une pièce étrange. Cela commence comme une comédie et va ensuite ailleurs. »
Rarement dans « Oh, Mary! » Voyons-nous Mary Todd Lincoln comme autre chose qu'une large blague. Les galas de Ludlam sont une autre créature. Elle apparaît comme une figure de bande dessinée avec des lueurs de pathos à partir du moment où elle retire ce train de Naples pour rencontrer Mercanteggini, son futur mari et manager. Cet équilibre entre la comédie et les commutateurs dramatiques lorsqu'elle tombe amoureuse du magnat de l'expédition Aristotle Platon Socrate Ulysse (Caleb Eberhardt, étant bien mieux qu'Aristote onassis). Elle l'appelle simplement Soc.
Depuis la mort de Callas à l'âge de 53 ans en 1977, il y a eu une série de films et de documentaires sur sa vie. J'en ai vu la plupart, et sans doute aucun n'est plus perspicace que les «galas». Callas serait décédé d'une insuffisance cardiaque, mais Ludlam prend le point de vue, tout comme le réalisateur Franco Zeffirelli, qu'elle s'est suicidée.
«Galas» est une grande tragédie qui contient plusieurs coups de bande dévastateurs.
