«  Jesus Christ Superstar 'LA Théâtre Review: Cynthia Erivo et Adam

Cet engagement de trois nuits Hollywood Bowl de l'opéra Andrew Lloyd Webber Rock est ce que vous obtenez lorsque vous avez lâché certains de nos meilleurs chanteurs vivants

Il est rare que Los Angeles accueille le billet le plus chaud du monde du théâtre, mais c'est ce que nous avons obtenu lorsque le Hollywood Bowl a rassemblé certains de nos meilleurs interprètes vivants sur scène pour un engagement limité de trois nuits.

« Jesus Christ Superstar » a mis l'emblématique Bandshell emblématique de la côte ouest ce week-end avec la nominée aux Oscars « Wicked » Cynthia Erivo occupant le rôle d'OG Messie – celui-ci étant un peu moins vert que son Elphaba.

Le point de vue d'Erivo sur Jésus-Christ s'est avéré être aussi herculéen une accomplissement théâtral que tout ce que nous avons vu d'elle à ce jour. Gracieuse et héroïque, tranchante et émotive, la gagnante de Tony «Color Purple» en tant que Fils de Dieu a été une expérience musicale entraînante. Entre les conseils assurés de «What's the Buzz», l'affection adaptée de «Everything's Gret» et la rédaction des gémissements de «The Temple», l'acte I seul a présenté les prouesses d'Erivo en tant qu'actrice dramatique et chanteuse de classe de mots.

Mais son interprétation de l'acte II du «Gethsename (Gethsename (je ne veux que dire)», dans lequel Jésus supplie Dieu de le laisser vivre, a été le point culminant en fuite de la soirée. La soirée d'ouverture a vu ses derniers mots de «Prenez-moi, maintenant! Avant de changer d'avis» a rencontré une ovation debout prolongée des milliers présents. Pour toute la poussière religieuse de droite, il a fait rejeter lorsque la Philharmonic a annoncé qu'une femme noire queer jouerait Jésus, il s'est avéré être un casting inspiré et un rôle qui a mis pour utiliser les capacités singulières d'Erivo en tant qu'interprète tout en lui permettant de fléchir de nouvelles gradations et des crêtes que nous ne savions pas qu'elle avait.

Erivo à lui seul a fait un bon argument pour le prix de l'admission – même si les billets de revente de près de 18 000 habitants de l'amphithéâtre sont passés d'un jour de trois et quatre chiffres chacun. Mais Adam Lambert en tant que Judas Iscariot était une fête auditive supplémentaire qui a rendu cette «superstar» d'autant plus riche. Les fans ont été taquinés dans la tête de vendredi de ce qu'il faut anticiper de l'alun «American Idol» (lui et Webber ont publié un enregistrement en studio de l'ouverture de l'émission «Heaven on thes Minds»). Mais Lambert est encore mieux hors du studio et se déchaîne sur un micro vivant. Riffing et hurlant à travers le registre supérieur teinté de métal de Judas avec d'autres classiques comme «Damned for All Time» et «Superstar», Lambert avait le panache et la présence pour rencontrer Erivo Mark-for-Mark.

Fleshing Out le reste de la distribution était la véritable royauté de Broadway dans la star de «Hamilton» Philippa Soo en tant que Mary Magdalene et Raúl Esparza en tant que Pontius Pilate. Ailleurs, la star de Disney Milo Manheim (vue sur les scènes de Los Angeles en tête de « American Idiot » du théâtre des sourds de l'ouest) a joué Peter, et Josh Gad a joué le roi criard Hérode (après avoir remis les rênes de la soirée d'ouverture à John Stamos tout en isolant après un diagnostic cavide). Et bien que moins connu que certaines de leurs co-stars bêtises hollywoodiennes, le dynamisme de Brian Justin Crum (précédemment de « America's Got Talent ») et de Zachary James (chanteur d'opéra lauréate d'un Grammy crucifixion.

En ce qui concerne la production réelle elle-même, la mise en scène du Hollywood Bowl n'était pas la première fois que nous voyons «Jesus Christ Superstar», un traitement de concert industriel déconstruit. Compte tenu de sa formule Rock Opera, il a continué à fonctionner ici sans casser le moule de ce que l'on attend du spectacle. De la fumée, des lumières, des écrans LED et des costumes de punk urbain d'Emilio Sosa associés à des décors plus minimalistes qui ont platelé la musique et les chanteurs par-dessus tout.

Le groupe, dirigé par le directeur musical et chef d'orchestre lauréat d'un Grammy, a joué en direct sur scène tandis que le directeur et chorégraphe gagnant de Tony, Sergio Trujillo, a profité du vaste espace de bol; Les artistes sont entrés dans certains chiffres en marchant dans les allées du jardin et ont souvent bouclé autour de la fosse à travers la lèvre de la scène prolongée. C'est finalement à travers cette passerelle aussi, que Jésus d'Erivo a fait sa dernière marche vers la crucifixion tandis que Lambert a chanté son numéro d'adieu «Superstar».

Le spectacle a été produit en association avec Neil Meron et Robert Greenblatt avec un design scénique de Jason Ardizzone-West, des projections de Peter Negrini, du design éclairage de Tyler Lambert-Perkins et Tyler Glover, du panneau sonore de Jonathan Burke et de la signature des cheveux et du maquillage de Branddi Strona.

Tandis qu'Erivo, Lambert et co. J'ai pris leur dernier arc dimanche soir – et tout avenir supplémentaire pour cette production spécifique reste incertain – l'avantage de se produire dans le style de concert de Hollywood Bowl contre un théâtre de Broadway est qu'il y a eu beaucoup de vidéos de fans du public inondant les médias sociaux et YouTube au cours des derniers jours de la musique. Et pour ceux qui ont eu la chance de tout voir dans la chair – le dieu-saut – nous pourrons revoir nos bits préférés encore et encore.