Les 10 meilleures comédies d'horreur des années 1980
Les années 80 ont été une décennie importante dans le genre de l'horreur et certains des meilleurs films d'horreur comiques en sont issus. Ce sous-genre populaire est souvent un succès ou un échec, car certains films penchent trop vers un ton kitsch et comique, ce qui enlève tout frisson efficace. Par conséquent, les meilleurs films d'horreur comiques trouvent le bon équilibre entre les deux genres et créent un moment à la fois divertissant et effrayant.
La plupart des films d'horreur comiques et ringards sont conscients de leur valeur et s'efforcent délibérément d'être des films de série B, mais c'est là qu'ils commencent à se démarquer des meilleurs. Des films comme An American Werewolf in London espèrent simplement faire rire avec leurs concepts effrayants. Les meilleures comédies d'horreur vont des classiques comme Beetlejuice et Ghostbusters à des films plus sous-estimés comme Vampire's Kiss.
Sommaire
10 Le Baiser du vampire (1989)
Réalisé par Robert Bierman
Avant d'incarner le tueur titulaire dans Longlegs, le film d'horreur sous-estimé de Nicolas Cage, Vampire's Kiss, comptait parmi ses performances les plus effrayantes. Les éléments d'horreur du film proviennent du vampire qui transforme Peter, joué par Cage, en la même créature surnaturelle, ainsi que d'un peu de la performance de Cage. Alors qu'il se transforme en vampire, Peter commence à afficher un comportement étrange qui n'est qu'à ce point terrifiant qu'il devient ridicule.
La performance de Cage, qui n'est pas entièrement saluée par les critiques et le public, est largement exagérée. Certains critiques ont déclaré que ses actions exagérées rendent difficile l'intérêt pour le parcours de son personnage, et même si cela peut être le cas, le public est sûr de passer un bon moment avec le film. Étonnamment, le personnage de Cage dans Vampire's Kiss comporte de nombreuses facettes et bien que l'exploration de ces facettes puisse parfois être un peu excessive, il est fascinant de voir tout cela se dérouler.
9 Nuit de peur (1985)
Réalisé par Tom Holland
Tom Holland, réalisateur de Child's Play et Psycho II, a fait ses débuts en tant que réalisateur avec Fright Night. Ce film d'horreur comique suit le personnage adolescent de William Ragsdale, Charley, qui soupçonne son voisin d'être en fait un vampire. Pour prouver que ses soupçons sont fondés, Charley fait équipe avec un acteur pour l'attraper. Le principe, étant donné que l'acteur à la retraite a joué un personnage de chasseur de vampires dans des films, est assez humoristique, mais le véritable rire vient des interactions des personnages entre eux.
Chris Sarandon, dans le rôle du voisin de Charley, est tout aussi drôle. Sarandon apporte juste ce qu'il faut de kitsch en tant qu'antagoniste présumé du film. Sa personnalité bruyante et comique n'est jamais envahissante et est ancrée dans son énergie menaçante. Fright Night n'est en aucun cas un film d'horreur révolutionnaire, mais il a été acclamé par la critique et continue d'être apprécié par les fans du genre.
8 Les Sorcières d'Eastwick (1987)
Réalisé par George Miller
Si l'histoire des Sorcières d'Eastwick ne tient pas la route jusqu'au bout, la puissance de ses acteurs est indéniable. Le film de George Miller suit trois femmes – Cher, Susan Sarandon et Michelle Pfeiffer – qui ignorent qu'elles sont des sorcières, mais qui commencent à ressentir d'étranges phénomènes après avoir rencontré un homme mystérieux (Jack Nicholson). Les Sorcières d'Eastwick est basé sur le roman de John Updike du même nom et, malgré quelques changements, le film reste très amusant.
Malgré des critiques négatives, Les Sorcières d'Eastwick a tout de même réussi à obtenir quelques nominations, dont deux Oscars. De plus, un remake aurait été en cours de développement par Warner Bros., bien qu'aucun détail n'ait été révélé quant à savoir si les plans étaient toujours en cours.
Les 7 Clowns tueurs venus de l'espace (1988)
Réalisé par Stephen Chiodo
Malgré toute sa bêtise, Killer Klowns from Outer Space avait de quoi être loué par les critiques lors de sa sortie. Killer Klowns from Outer Space raconte l'histoire d'un groupe d'extraterrestres qui prennent le contrôle d'une petite ville avec une mission meurtrière en tête. Pendant très longtemps, l'image colorée et caricaturale des clowns a été fortement liée à la peur et les personnages titulaires de ce film d'horreur de science-fiction sont exactement les mêmes.
Les Klowns ont pour objectif de tuer la communauté locale et de montrer qu'il ne faut pas se laisser prendre à la légère. Pourtant, leur image et leurs pitreries comiques les rendent beaucoup moins effrayants. Entre leurs meurtres, les Klowns participent à des tours et comportements typiques des clowns. En plus du mélange intelligent d'horreur et de comédie, Killer Klowns from Outer Space propose également des visuels spectaculaires, ce qui en fait une expérience de visionnage immersive.
6 Réanimateur (1985)
Réalisé par Stuart Gordon
Inspiré par le roman de H.P. Lovecraft, Re-Animator est un film d'horreur comique qui suit les expériences d'un étudiant en médecine consistant à ramener à la vie des cadavres. Compte tenu de son intrigue, il y a beaucoup de scènes sanglantes, ce qui n'est pas courant dans la plupart des comédies d'horreur. Pourtant, Re-Animator est tout aussi rempli d'humour noir que de scènes sanglantes.
L'humour de Re-Animator est le résultat de son casting, composé d'acteurs comme Jeffrey Combs et Bruce Abbott. Cet équilibre entre humour et horreur a valu au film un nombre constant de critiques positives et Re-Animator est désormais considéré comme un film culte. Suite au succès de Re-Animator, deux films ont été réalisés, en plus d'une adaptation musicale qui est sortie en 2011.
5 La petite boutique des horreurs (1986)
Réalisé par Frank Oz
La bande-son entraînante de Little Shop of Horrors est accompagnée d'une intrigue sombre qui suit Seymour, un fleuriste accablé par la tâche de garder une plante carnivore, Audrey II, loin de ses clients. Adapté de la comédie musicale de Broadway de quelques années plus tôt, elle-même basée sur un film des années 60, Rick Moranis endosse le rôle de Seymour et joue aux côtés de la marionnette géante en forme de plante à laquelle Levi Stubbs prête sa voix.
L'humour de Little Shop of Horrors vient de la plante géante elle-même, qui exige d'être nourrie de sang humain, même si cela s'avère difficile pour Seymour. De plus, bien que toutes les chansons ajoutent une touche de légèreté au film, la chanson la plus drôle est de loin celle interprétée par Steve Martin. Le célèbre acteur comique joue un dentiste sadique et la chanson de son personnage montre à quel point il est comiquement excentrique et dangereux.
4 Chasseurs de fantômes (1984)
Réalisé par Ivan Reitman
Avec le groupe emblématique de chasseurs de fantômes Dan Aykroyd, Harold Ramis et Bill Murray, Ghostbusters est un parfait exemple de la manière dont on peut associer comédie et surnaturel. Le film, dans lequel le service éponyme enquête et affronte des créatures paranormales, a été imaginé par Aykroyd et inspiré par son intérêt personnel pour le surnaturel.
La source du rire dans Ghostbusters vient du talent des acteurs comiques du film. Que ce soit dans leurs interactions entre eux ou dans les différents slogans improvisés par les acteurs, en particulier ceux de Murray, on ne s'ennuie jamais dans Ghostbusters. Bien que les créatures du film ne provoquent probablement pas de cauchemars chez le public, les confrontations des Ghostbusters avec le paranormal sont toujours palpitantes. Avec les ajouts continus à la franchise Ghostbusters, la collection de films a acquis une base de fans considérable.
3 Beetlejuice (1988)
Réalisé par Tim Burton
Beetlejuice de Tim Burton suit un couple récemment décédé, les Maitland, qui sont coincés dans le périmètre de leur ancienne maison mais sont dérangés par ses nouveaux locataires, la famille Deetz. Souhaitant se débarrasser des Deetz, le couple fantomatique invoque Betelgeuse, une bio-exorciste qui prétend pouvoir les aider. Fidèles à la tradition de Tim Burton, le film regorge d'images d'horreur audacieuses.
Que ce soit la variété des morts que les Maitland rencontrent dans le Neitherworld ou les tactiques que le couple essaie d'essayer pour effrayer les Deetz, comme leur arracher les globes oculaires de leurs orbites ou suspendre leurs corps dans un placard. Cependant, avec Michael Keaton dans le rôle de Bételgeuse, les rires ne manquent pas. Bételgeuse est grossière et bavarde, ce qui est censé agacer les personnages du film, mais le comportement amusant et caricatural de Keaton empêche le public de ressentir la même chose.
2 Un loup-garou américain à Londres (1981)
Réalisé par John Landis
Le film An American Werewolf in London, imaginé par John Landis, réalisateur de Trading Places et de National Lampoon's Animal House, n'a pas reçu de critiques entièrement positives. Certains critiques ont considéré An American Werewolf in London comme inachevé, mais les critiques rétrospectives ont été plus clémentes et le film est désormais considéré comme un exemple par excellence du sous-genre de la comédie d'horreur. Compte tenu de son expérience antérieure, il n'est pas étonnant que An American Werewolf in London de Landis regorge d'humour noir.
Le film n'en reste pas moins assez horrifique, notamment dans les scènes de transformation du personnage de loup-garou interprété par David Naughton. Le maquillage impressionnant réalisé par Rick Baker (qui a ensuite travaillé avec Michael Jackson pour son clip de « Thriller ») a valu au film un Oscar du meilleur maquillage, ce qui en fait le premier film à remporter cette catégorie.
1 Le Retour des morts-vivants (1985)
Réalisé par Dan O'Bannon
L'introduction de personnages zombies dans un film d'horreur est souvent associée à La Nuit des morts-vivants de George A. Romero. Cependant, la façon dont le public s'attend à ce que les zombies se comportent vient de Le Retour des morts-vivants de Dan O'Bannon. Cette comédie d'horreur des années 80 a introduit le concept selon lequel la partie préférée du corps humain des zombies est le cerveau et que les zombies sont invincibles face à un coup de feu dans le crâne.
Le film d'O'Bannon, qui suit les efforts déployés pour contenir une bande de zombies accidentellement libérée dans une petite ville, est un moment amusant du début à la fin. Le film, que beaucoup décrivent comme une comédie punk, est accompagné d'une bande-son rock appropriée avec des artistes comme The Cramps et The Flesh Eaters. Bien que l'humour de The Return of the Living Dead puisse être scandaleux par moments, il y a toujours un frisson bien placé pour empêcher le film de s'éloigner trop du genre de l'horreur.







