Fin de Blink Twice : alliances féminines, décès et « douce » vengeance expliquent…
L’article suivant contient des discussions sur les agressions sexuelles et les traumatismes.
Alors que Blink Twice est désormais en salle, la réalisatrice Zoë Kravitz a décrypté les moments clés de la fin du thriller. Le premier film de Kravitz suit une serveuse de cocktails, Frida (Naomi Ackie), qui est invitée sur une île luxueuse par le milliardaire Slater King (Channing Tatum). Alors qu'elle considérait initialement cet endroit comme un paradis, Frida se souvient lentement des événements traumatisants chaque nuit, tandis que Slater et ses amis agressent sexuellement les invitées. La fin de Blink Twice révèle qu'un parfum provoquant l'amnésie est utilisé pour effacer leurs souvenirs traumatisants pendant la nuit jusqu'à ce que, finalement, Frida et les victimes restantes neutralisent ces effets avec du venin de serpent et cherchent à se venger des personnes impliquées.
Lors d'une interview avec Entertainment Weekly, Kravitz espérait que la fin sauvage de Blink Twice susciterait des débats, notamment sur la survie de Frida et Sarah (Adria Arjona) au bain de sang et sur le fait que Frida contrôle Slater avec le même poison provoquant l'amnésie. La réalisatrice a également décomposé les séquences clés de la conclusion du film, trouvant notamment que la relation de rivales à alliées de Frida et Sarah était un « arc vraiment intéressant à explorer ». Elle a également élaboré sur la fin du film avec le bain de sang bourré d'action, voulant s'assurer que l'accent soit mis sur les femmes traumatisées. Elle a également souligné la mort de Vic (Christian Slater) comme un moment fort. Lisez ses citations complètes ci-dessous :
« Il y a beaucoup de questions ouvertes qui, je l'espère, susciteront des conversations. Est-ce le début ou la fin de quelque chose ? Est-ce la continuation de quelque chose ? Je pense que tout cela est sujet à débat, et je suis curieux de savoir ce que cela fait ressentir aux gens. »
« J'ai déjà vécu des situations où il y avait de la jalousie et de la compétition parce que soit nous voulions tous les deux la même chose, soit nous savions que nous avions été entraînés à penser qu'il n'y avait pas assez de place pour nous deux ici ou quoi que ce soit d'autre. J'ai eu cette expérience où je me suis dit : « Attendez, est-ce que je n'aime pas vraiment cette personne, ou est-ce juste quelque chose qui me gêne ? » Et cela m'a conduit à certaines de mes meilleures amitiés lorsque j'ai arrêté de jouer au jeu de la jalousie et que j'ai appris à connaître quelqu'un. »
« Cela peut paraître si petit, mais c'est quelque chose qui se passe tout le temps dans ces micro-ondes que nous n'avons pas vraiment l'occasion d'explorer. Et en plus de cela, j'étais intéressé par la situation où peut-être que nous ne nous aimons pas au début, peut-être qu'il se passe quelque chose de méchant, mais quand la merde arrive, rien de tout cela n'a d'importance. Et puis nous arrivons à vraiment nous voir et à prendre soin l'un de l'autre. »
« L'action est une toute autre histoire. Passer de rien à la réalisation de séquences d'action avec du sang et vouloir que cela paraisse réel, c'était vraiment difficile. Il fallait trouver le juste équilibre entre le fait de rendre le film tel qu'il doit être, mais pas au point où il y en ait trop et que les gens aient envie de détourner le regard. Il fallait s'assurer de garder une véritable émotion, en particulier chez les femmes, dans leurs yeux et tout. Il fallait vraiment que le film reste réaliste d'une certaine manière. »
« Parce qu'il y a une douce revanche. C'est quelque chose que nous aimons culturellement, qui est aussi assez compliqué et intéressant, mais essayer d'équilibrer toutes ces choses ensemble a été tout un voyage. »
(À propos de la mort de Vic) « Cette séquence est assez incroyable. Je pense qu'il gagne probablement les scènes de mort ou les scènes horribles, et puis tout le passage où il reste allongé sur le canapé pendant si longtemps est tellement drôle. Le gars qui ne veut pas mourir. Il remporte la palme. On se dit : « Tu es toujours là ? » C'est une de ces blagues que, lorsque nous l'avons écrite, nous nous sommes dit : « Cela pourrait être drôle ou très, très stupide. Nous pensons que c'est drôle, mais je ne sais pas. » Et il a en quelque sorte gardé ce passage, et vous en avez besoin, vous avez besoin de ce relâchement, même pour un moment. Je pense que c'est important d'avoir cela. »
Comment la fin de Blink Twice ouvre-t-elle une conversation plus profonde sur ses thèmes sociaux ?
Le pouvoir semble être un élément clé dans Blink Twice, pas nécessairement l'autonomisation.
C'est dans le dernier acte de Blink Twice que les thèmes importants commencent à se dévoiler, comme le rôle de la dynamique du pouvoir, l'exploitation sexuelle et la vengeance. Le venin du serpent annulant les effets amnésiques, toutes les femmes cherchent à se venger de leurs agresseurs, ce qui entraîne un bain de sang massif. Frida et Sarah sont deux des trois survivantes à la fin, aux côtés de l'agresseur, Slater.
L'un des plus grands rebondissements se produit à la fin, lorsque Frida se rappelle qu'elle était sur l'île l'année précédente, ce qui explique comment elle a eu une cicatrice près de son œil gauche et comment Vic a perdu la moitié de son petit doigt. Cela met en évidence une prise de conscience encore plus déchirante : le personnage principal de Blink Twice a été agressé deux fois sur l'île sous l'influence de Slater. Cela conduit à une conversation récurrente avec lui, qui estime que le pardon est presque impossible à obtenir, ce qui conduit au mantra « oublier est un cadeau » comme moyen d'effacer les souvenirs traumatisants.
D'une certaine manière, Frida étend sa vengeance contre Slater, car elle détient désormais le pouvoir dans la relation tout en réalisant son désir d'être remarquée aux yeux du public.
Le film a une conclusion triomphante mais dérangeante, où au lieu de tuer Slater, Frida modifie la dynamique du pouvoir en contrôlant désormais Slater avec le même poison amnésiant. Cela l'amène à devenir finalement à la tête de la société de Slater. La conclusion met en évidence un changement de rôle entre l'agresseur et la victime, Frida exploitant désormais Slater avec les mêmes tactiques utilisées sur elle et perpétuant le cycle des abus. La réalisatrice a précédemment déclaré qu'elle était prudente quant aux thèmes du film, voulant se concentrer sur l'idée de pouvoir plutôt que d'autonomisation, déclarant ce qui suit à NBC News :
« Je voulais explorer le pouvoir, pas nécessairement l’autonomisation, mais le pouvoir en tant qu’entité, et ce que cela nous fait, ce que les gens feront pour l’obtenir, et ce que les gens font une fois qu’ils l’ont, l’abus de pouvoir. C’est oppressif par nature. Pour être au sommet, quelqu’un doit être en bas ou en dessous de vous, et c’est quelque chose que nous voulons tous, mais vouloir quelque chose d’oppressant est tellement compliqué. »
D'une certaine manière, Frida étend sa vengeance contre Slater, car elle détient désormais le pouvoir dans la relation tout en réalisant son désir d'être remarquée aux yeux du public. Blink Twice ayant reçu des critiques généralement positives, en particulier pour le point culminant du film, des questions ont été posées sur d'éventuelles suites, d'autant plus que l'on ignore où se trouve Sarah et si la manipulation de Frida peut durer longtemps. Kravitz a déclaré qu'elle n'avait pas pensé à étendre l'histoire avec d'autres films, bien qu'elle ne soit pas totalement contre l'idée. En attendant, la fin ouvrira une conversation profonde sur ces sujets importants, comme la réalisatrice elle-même espérait y parvenir.
Source : EW, NBC News
