The Beatles Were Never More Human Than in ‘Let It Be’ | Features
Et pourtant, récemment restauré par Peter Jackson, qui a réalisé « The Beatles : Get Back », et diffusé sur Disney+, « Let It Be » s'avère être un très bon film des Beatles, même sous cette forme compromise. (Les membres du groupe ont apparemment demandé des coupes au réalisateur Michael Lindsay-Hogg, dont la version initiale durait environ une heure de plus.) D'une durée de 80 minutes, le film a une sensation fragmentée et peu concluante – une énergie irrégulière et reconstituée qui correspond à l'ambiance de son film. quatre sujets, qui sont ensemble depuis trop longtemps, leur amitié toujours intacte mais qui s'effiloche gravement. L’histoire a tendance à considérer les Beatles comme des créatures parfaites – un quatuor joyeux qui a créé l’une des plus grandes œuvres du 20e siècle – et tandis que « The Beatles: Get Back » a observé cette période mouvementée plus en détail, « Let It Be » a une crudité squelettique qui coupe plus profondément. Cela rappelle au spectateur que même faire partie d'un groupe de rock'n'roll peut parfois ressembler à un travail. Cela nous rappelle que les puissants Beatles étaient aussi très humains.
Le documentaire de Lindsay-Hogg ne comporte aucune carte de titre, aucune interview, aucun texte d'introduction pour expliquer ce que nous regardons. Mais le plan d'ouverture vous dit ce que vous devez savoir : le logo distinctif des Beatles sur la batterie de Ringo Starr est mis en évidence avant d'être emporté par l'un des membres de l'équipe du groupe, ajouté sans ménagement à une pile d'autres accessoires musicaux aléatoires. En 1969, lorsque « Let It Be » a été tourné, les Beatles étaient déjà légendaires, mais ils étaient aussi une marque lucrative – un produit, une entité commerciale – et la magie innocente d’hier avait disparu. Cette ouverture peu romantique prépare le terrain pour tout ce qui suit, qui se déroule en trois mouvements. Le premier implique que les Beatles élaborent les morceaux de l’album « Let It Be » sur une scène sonore londonienne. Le second les retrouve chez Apple en train d'enregistrer les chansons. Le dernier segment (et le plus célèbre) présente le groupe se produisant sur le toit du studio, excitant les passants tout en agaçant la police. « Let It Be » est l'histoire du plus grand groupe du monde essayant simplement de surmonter quelque chose et, avec le recul collectif, d'entamer le processus de lâcher prise.
« The Beatles: Get Back » s'est vigoureusement opposé à la tradition selon laquelle les Beatles étaient constamment à couteaux tirés pendant cette période. Il y avait beaucoup de passages joyeux dans le film de Jackson, mais ils sont également évidents dans « Let It Be », ce qui est compréhensible étant donné que les membres du groupe auraient demandé à Lindsay-Hogg de couper les moments les plus rancuniers – les moments qui, ironiquement, ont rendu leur chemin vers « The Beatles : Get Back ». Mais alors que le documentaire de Jackson est encyclopédique et exhaustif – sans parler de la mémorisation parfois épuisante des moindres détails – « Let It Be » semble plus pointu, soulignant la banalité de la vie de rock star.




