8 tropes de films de Tim Burton les plus courants

Tim Burton est un réalisateur légendaire. Depuis son arrivée à Hollywood en 1985, il a réalisé 20 films. Beaucoup d’entre eux sont devenus emblématiques, comme Beetlejuice, Edward Scissorhands et Mars Attacks ! Batman de Burton en 1989 est devenu une étape importante dans le genre des super-héros. Cela a changé la perception de ce que pourrait être un film de super-héros, offrant une vision plus sombre et plus sérieuse du Chevalier Noir. Chaque film de super-héros qui a suivi doit un peu grâce à ce film.

Le style cinématographique unique de Burton l'a aidé à se démarquer des autres réalisateurs hollywoodiens. Vous pouvez toujours savoir quand vous regardez un film de Tim Burton. Et c’est parce que les huit mêmes choses ont tendance à se produire.

8 histoires fantastiques

De nombreuses histoires de Burton sont de nature fantastique. Ils ne sont pas magiques au sens traditionnel du terme ; il n'y a pas de sorts ni d'incantations. Mais ils ont tendance à se lire comme des contes de fées et à contenir des éléments surréalistes.

Dans l'adaptation live-action d'Alice au pays des merveilles de Burton, Alice (Mia Wasikowska) et le public dégringolent dans un terrier de lapin dans un monde d'animaux absurdes et parlants. Dans son adaptation de 2005 de Charlie et la chocolaterie, Charlie (Freddie Highmore) et le public sont invités dans la chocolaterie imaginative et impossible de Willy Wonka. Big Fish, qui se déroule dans le monde réel, brouille la frontière entre fantasme et réalité, alors qu'un fils désillusionné tente de reconstituer le mystère de la vie de son père. Lorsque vous regardez un film de Burton, vous pouvez généralement vous attendre à être transporté dans un endroit fantastique.

7Helena Bonham Carter

Certains réalisateurs aiment utiliser le même petit nombre d’acteurs dans leurs films. Et l'actrice Helena Bonham Carter est l'une des préférées absolues de Tim Burton. Le couple s'est rencontré pour la première fois lors du remake de Burton en 2001 de La Planète des singes. Carter et Burton ont commencé à se fréquenter peu de temps après et se sont finalement mariés et ont eu deux enfants. Ils ont collaboré ensemble à sept films, dont Corpse Bride, Alice au pays des merveilles et Big Fish. Mais depuis leur divorce en 2014, Carter n'est apparu dans aucun film réalisé par Burton. Il semble donc que ce soit une tendance de Burton qui disparaît progressivement de ses films.

6Johnny Depp

Helena Bonham Carter était peut-être l'épouse de Burton, mais Johnny Depp est la muse du réalisateur en matière de cinéma. De nombreux acteurs ont été considérés pour le rôle du personnage principal dans Edward Scissorhands, tels que Tom Cruise, Tom Hanks, Gary Oldman et Jim Carrey. Mais pour Tim Burton, l’acteur prometteur Johnny Depp a toujours été son premier choix.

Le rêve du réalisateur est devenu réalité lorsque Depp a été choisi pour incarner Edward Scissorhands, donnant ainsi vie à l'histoire la plus personnelle de Burton. Le couple a collaboré à huit films au fil des ans, dont Ed Wood, Sleepy Hollow, Sweeney Todd et Charlie and the Chocolate Factory. Dans la plupart de ces films, Depp joue généralement le paria excentrique (nous en reparlerons plus tard). Et la plupart du temps, on ne peut imaginer quelqu'un d'autre jouer le rôle à part lui.

5 visuels fantaisistes

Les histoires fantastiques de Burton prennent souvent vie à travers des atmosphères et des visuels fantaisistes. Edward Scissorhands se déroule dans une banlieue qui possède un manoir sombre et étrangement placé juste en bas de la rue. Il se trouve au sommet d’une immense colline surplombant le quartier. Et sur tout le terrain de ce manoir se trouvent des haies de jardin taillées en créatures fantaisistes.

Même la banlieue de Burton ne semble pas tout à fait normale, remplie de maisons aux couleurs pastel à l'emporte-pièce. L’atmosphère décalée d’Edward Scissorhands donne le ton au film. Et ce n'est certainement pas le seul film de Burton à faire cela.

Il y a 35 ans, Batman de Tim Burton a créé une tendance qui est toujours d'actualité aujourd'hui

Après Batman, les films de renom devaient déplacer des bandes sonores, des jouets, des vêtements, des objets de collection et donner naissance à quelques suites pour capitaliser sur le battage médiatique des fans.

L'au-delà dans Beetlejuice est rempli d'images fantastiques, de ses personnages morts excentriques à ses portes et couloirs décalés. Et lorsque la famille Deetz rénove la maison des Maitlands, vous savez que c'est le genre de transformation que Burton lui-même ferait probablement, de ses intérieurs sombres et mornes aux sculptures étranges de Delia. Big Eyes est l'un des films les plus réalistes et les moins burtoniques du réalisateur. Mais il y a une scène où le personnage principal commence à avoir des yeux gigantesques sur tous ceux qu'elle voit, et tout à coup, vous vous souvenez du réalisateur de ce film. Lorsque vous parcourez un plateau de Tim Burton, vous savez que vous allez voir quelque chose d'un peu bizarre.

4Une esthétique sombre et effrayante

Les films de Burton ne sont pas seulement connus pour leurs histoires fantastiques et leurs visuels fantaisistes. Ils sont également connus pour leur esthétique sombre et effrayante, leur goût pour le macabre. Les mondes de Burton comportent souvent des nuances étranges. Ils sont photographiés avec des couleurs sombres et mornes – des gris, des noirs et un éclairage tamisé. Ses personnages apparaissent souvent pâles avec des poches sombres autour des yeux, comme les personnages de Sweeney Todd, Beetlejuice et le Pingouin dans Batman Returns.

De nombreux films de Burton traitent également de la mort et impliquent des personnages morts, comme The Nightmare Before Christmas, Corpse Bride et Beetlejuice. Et beaucoup d’entre eux, comme Batman, contiennent une architecture gothique qui plonge à la fois les personnages et le public dans son paysage inquiétant. Et pourtant, malgré tout cela, les images de Burton respirent une beauté envoûtante qui est devenue synonyme de ses films.

3 Danny Elfman est le compositeur

Pee-wee's Big Adventure, sorti en 1985, marque la première partition du compositeur Danny Elfman pour un grand studio de cinéma. C'était aussi la première fois qu'il travaillait avec le réalisateur Tim Burton. Les deux ont collaboré ensemble sur 17 films. Et ce nombre n'inclut même pas les films produits par Burton comme The Nightmare Before Christmas. Elfman a composé, écrit et même interprété dix chansons sur la bande originale emblématique du film. Sa musique résume parfaitement l'atmosphère de nombreux films de Burton ; vous pouvez entendre l'étrangeté sombre et fantaisiste dans les notes d'Elfman.

Certaines de leurs collaborations les plus emblématiques incluent le thème épique de Batman de 1989, la mélodie triste et obsédante d'Edward Scissorhands et le thème espiègle de Beetlejuice, ainsi que sa suite de 2024. Depuis des décennies, Burton et Elfman créent ensemble la magie du cinéma, produisant l’un des meilleurs duos réalisateur-compositeur d’Hollywood.

2 Au moins un intermède musical

Pris en sandwich entre les tons sombres et les visuels fantaisistes d'un film de Tim Burton (nous y reviendrons dans un instant), vous trouverez généralement un numéro musical. Dans Batman de 1989, nous avons droit à une pause musicale surprenante, grâce au méchant psychotique et meurtrier du film, le Joker (Jack Nicholson). Il danse follement autour d'un musée jonché de cadavres, détruisant tout sur son passage, au son du « Partyman » de Prince.

L'une des scènes les plus emblématiques de Beetlejuice se produit lorsqu'un couple de fantômes décide de posséder Lydia Deetz (Catherine O'Hara) et ses invités lors d'un dîner. Ce qui suit est une performance hystérique de « Day-O », alors que les fantômes forcent Lydia et ses invités à chanter et danser sur la voix de Harry Belafonte. Même la série télévisée Netflix de Burton, mercredi, propose une pause musicale, où mercredi (Jenna Ortega) exécute une danse gothique qui a depuis enflammé Internet. Bien sûr, les choses peuvent devenir effrayantes et bizarres dans un film de Burton, mais il y a parfois un numéro musical pour aider à éclaircir l'obscurité.

1 personnages principaux qui sont des parias

L'élément le plus commun parmi les films de Burton est peut-être l'exploration de l'étranger, du paria, de l'individu incompris. Ses films tournent souvent autour de personnages excentriques, décalés ou socialement aliénés. Ce thème est très lié à l'enfance de Burton, reflétant l'isolement qu'il a ressenti en grandissant à Burbank, en Californie. Edward Scissorhands, l'œuvre la plus personnelle de Burton, est une tragédie sur un paria isolé et incompris, qui ne veut rien d'autre que donner de l'amour et recevoir de l'amour en retour (et aussi une paire de mains).

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Les deux suites de Tim Burton ont BEAUCOUP en commun

Bien qu'ils aient été réalisés à 32 ans d'intervalle, Batman Returns et Beetlejuice Beetlejuice, les deux seules suites de Tim Burton, présentent de nombreuses similitudes étranges.

L'Etrange Noël de Monsieur Jack suit le désillusionné Jack Skellington, qui éprouve d'intenses sentiments de solitude et d'ennui face à sa place dans le monde. Batman parle d'un super-héros marqué par un traumatisme passé, qui ne devient son vrai moi que lorsqu'il enfile son masque et sa cape. Beetlejuice suit les Maitlands, aux prises avec leur mort récente et essayant de comprendre et de s'adapter à leurs nouvelles réalités. Les films de Burton explorent souvent les thèmes de l'isolement, mettant en lumière les difficultés de ses personnages à s'intégrer dans un monde qui ne les accepte pas et ne les comprend pas.