10 westerns les plus étranges jamais réalisés

10 westerns les plus étranges jamais réalisés

Il y a le Far West, un endroit plein de hors-la-loi, de shérifs, de flingueurs, de ranchs et la grande frontière du rêve américain. Et puis il y a ce côté de l’Occident qui est devenu un peu bizarre. Le western étrange existe depuis la naissance du genre. Les choses étaient un peu plus conservatrices à l’époque où les films faisaient leur entrée dans les salles de cinéma, et rien ne correspondait mieux que le genre des westerns, donc réaliser des films un peu plus abstraits n’aurait peut-être pas plu au public à l’époque.

Cependant, au fur et à mesure que les années 1960 avançaient et avec l’arrivée des westerns acides et des westerns spaghetti, le genre a été un peu bouleversé. Tous les éléments sont là avec ce que vous voyez dans vos westerns simples, mais quelque chose d’autre y est injecté qui donne une vision plus étrange du genre qui laisse un impact durable sur son public plutôt que sur votre quotidien. mill, un classique de John Wayne (même s’il n’y a rien de mal à cela).

Le western étrange, pour ainsi dire, est là pour rester, comme dans tout genre, quels que soient les personnages ou le décor, les choses peuvent devenir un peu bizarres dans la vie.

dixLa vallée de Gwangi (1969)

La Vallée de Gwangi est un classique culte qui mélange les genres. Il suit les membres d’un spectacle de cascades en Occident qui cherchent à créer une grande fortune. Tuck Kirby (James Franciscus) est le showman qui cherche à donner vie à son numéro pour des milliers de personnes ; ce faisant, il recherche la légende d’un Allosaurus vivant dans une vallée mexicaine voisine. Il envisage de le capturer, mais sa mission devient dangereuse lorsque la réalité de ce qu’il fait s’installe.

Cowboys et dinosaures

Vous avez des cowboys et des dinosaures préhistoriques ; qu’y a-t-il à ne pas aimer ? À la fin des années 1960, de nombreux efforts de dernière minute ont été déployés pour créer un bon western ou changer un peu les choses pour maintenir le genre en vie, car le public commençait à le dépasser un peu.

La Vallée de Gwangi est admirée par les fans de la contribution de Ray Harryhausen aux effets visuels, qui est devenu le roi de l’animation stop-motion. C’est un film étrange, mais on ne peut s’empêcher de le regarder et de retomber amoureux de l’idée que les dinosaures parcouraient autrefois la terre. La Vallée du Gwangi est disponible à la location sur Prime Video.

9 Fantômes de Mars (2001)

Sortie à la fin de l’été 2001, Ghosts of Mars est l’un des derniers films réalisés par John Carpenter. Il s’agit de Mars devenant désormais les habitants des habitants de la Terre. La police arrête un criminel très dangereux (Ice Cube) dans un avant-poste minier. Avant de pouvoir le transporter, ils apprennent que l’exploitation minière en cours a réveillé une race martienne, et que maintenant la police et le criminel qu’ils ont désormais captif doivent se battre contre les extraterrestres.

Western de science-fiction de Carpenter

Maintenant, il est facile de vouloir s’y précipiter et de penser que ce n’est pas un western. Eh bien, la formule pour en être un est là. Les hors-la-loi et les flics doivent travailler ensemble contre un ennemi commun. Le film se déroule comme un western, car il avance légèrement et comporte des dialogues qui sont synonymes de la façon dont Carpenter présente ses personnages.

Carpenter, qui a utilisé les westerns comme références tout au long de ses films, le fait ici. Ses films comme Assaulton Precinct 13, un remake libre qu’on pourrait dire de Rio Bravo, sont répandus dans sa filmographie. Enfin, Escape from New York est un autre de ses films avec de forts thèmes western, et curieusement, Ghosts of Mars aurait été un troisième film « Escape », mais le studio n’en voulait pas. Carpenter l’a clairement toujours voulu. Ghosts of Mars est disponible à la location sur Prime Video.

8Django Kill… Si vous vivez, tirez ! (1967)

Django Kill… Si vous vivez, tirez ! parle d’un étranger qui traque d’anciens partenaires qui l’ont volé et trahi après un vol d’or. Au cours de son voyage pour retrouver la bande de voleurs qui lui a fait du tort, il tombe dans une ville remplie de personnes encore plus dangereuses, et le chaos s’ensuit.

Django sous acide

Certains diront que le sous-genre Acid Western vient des westerns spaghetti comme celui-ci. Il n’y a aucun personnage dans le film nommé Django. La mention de ce nom avait pour but de mettre les fesses dans les sièges, car le film Django de Sergio Corbucci avec Franco Nero a connu un grand succès sur le marché occidental italien.

Le protagoniste du film n’est peut-être même pas vivant, car nous le voyons d’abord sortir d’une tombe. Sa descente dans une ville peuplée d’habitants violents peut être ou non une allégorie du purgatoire ou même de l’enfer. Il y a une tonne de montages sauvages qui ajoutent à l’atmosphère psychédélique. Enfin, un cheval explose. C’est sauvage. Django Kill… Si vous vivez, tirez ! est disponible en streaming sur Tubi.

7 Apportez-moi la tête d’Alfredo Garcia (1974)

Apportez-moi la tête d’Alfredo Garcia est une version plus moderne du western (pour les standards des années 1970), car il s’agit d’un pianiste et d’une prostituée qui voyagent au Mexique et s’impliquent dans le monde criminel alors qu’ils participent à la traque d’Alfredo. Garcia, un homme dont la tête a été mise à prix.

Le plus grand titre de tous les temps

Sam Peckinpah a écrit et réalisé ce néo-western avec Warren Oates, Kris Kristofferson et Emilio Fernandez. C’est le seul film sur lequel Peckinpah a eu un montage final ; ses autres films ont subi une interférence massive en studio. L’intrigue simple du film en met beaucoup en boucle avec ses images hallucinatoires.

C’est un road movie qui tourne au bain de sang lorsqu’il passe à la vitesse supérieure. Comment ne pas emmener votre public faire un tour avec l’un des meilleurs titres de films de tous les temps ? Apportez-moi la tête d’Alfredo Garcia n’est diffusé nulle part.

6 Billy le Kid contre Dracula (1966)

Dans Billy the Kid contre Dracula, le comte Dracula lui-même se dirige vers l’Ouest américain, où il cherche à laisser sa marque sur une jeune femme, mais est plutôt présenté à sa fiancée, qui s’appelle William Bonney, alias Billy the Kid. . Billy est averti par beaucoup d’autres de leurs soupçons selon lesquels l’homme qu’il a récemment croisé est bien un vampire.

Une interprétation de Dracula dans un film B

Beaucoup ont détruit la garde-robe et la personnalité du comte et s’en sont bien sortis. Ne négligeons pas la présence de John Carradine ici dans ce film B inoubliable. Vous obtenez ce que vous pensez obtenir rien qu’en lisant le titre. Soixante-quatorze minutes d’ambiance de cinéma drive-in de la fin des années 1960.

C’est un film idiot qui regorge d’intrigues et d’incohérences, et Carradine l’a qualifié de pire film dans lequel il ait jamais joué. Mais si vous voulez rire des films étranges de minuit, Billy the Kid contre Dracula est le bon film à monter. . Billy the Kid contre Dracula est diffusé sur Tubi.

5 Vorace (1999)

Ravenous suit le capitaine John Boyd (Guy Pearce) dans une enquête sur la frontière occidentale au 19e siècle. Sa tâche est que lui et son régiment participent à une mission de sauvetage dans un avant-poste de l’armée. Les choses empirent lorsqu’ils rencontrent des cannibales sadiques dans la nature.

Un western d’horreur nouvellement apprécié

Avec des films récents comme Bone Tomahawk trouvant leur public, Ravenous a trouvé le leur deux décennies plus tard. Fusionner l’époque occidentale et les horreurs du cannibalisme ne semblait pas être une idée populaire à la fin des années 1990, et ce n’était pas le cas, car Ravenous a été négligé.

Le jeu du chat et de la souris entre le rôle de Pearce dans le rôle de John Boyd et celui de Robert Carlyle dans le rôle du colonel Ives est un plaisir à regarder. Il contient de l’humour noir, des éclaboussures de sang, du physique et des racines dans le cinéma d’art et d’essai qui ne passent pas inaperçues. Ravenous est disponible à la location sur Prime Video.

4Homme mort (1995)

La plongée de Jim Jarmusch dans le monde étrange du vieil Occident constitue un hybride parfait d’un film de Dead Man de 1995. Le film suit un comptable du nom de William Blake (Johnny Depp), qui part en fuite après avoir assassiné un homme. En cavale, il rencontre un homme nommé Nobody (Gary Farmer), qui l’aide à connaître le monde spirituel.

Jim Jarmusch transcende le genre

Avec une belle cinématographie en noir et blanc, Jim Jarmusch reprend sa manière esthétique et artistique de raconter une histoire et l’introduit dans le western américain avec Dead Man. C’est un film dirigé par Johnny Depp à une époque où Johnny Depp pouvait encore faire des films comme celui-ci plutôt que des superproductions massives.

La préhistoire de Depp en tant qu’homme qui sera très probablement bientôt tué pour son meurtre s’aligne parfaitement avec le personnage de Personne, qui lui montre de profonds thèmes spirituels du monde une fois notre vie ici terminée. C’est bizarre, mais aussi d’une beauté envoûtante. Vous n’êtes pas obligé de bien comprendre Dead Man, mais il est facile de s’y glisser et de suivre le voyage que le film vous emmène. Dead Man est disponible en streaming sur Max.

3 Diable de poussière (1992)

Richard Stanley, bien que controversé ces jours-ci, a réalisé ce film néo-occidental intitulé Dust Devil. Avec d’énormes éléments d’horreur psychédélique partout dans le film, il s’agit d’un métamorphe qui sort du désert à la recherche d’humains sur lesquels s’attaquer. Le Dust Devil lui-même monte en auto-stop dans la voiture d’une femme qui a quitté son mari et s’attaque désormais à ses faiblesses alors qu’il tente de la tourmenter à mort.

Néo-occidental sud-africain

Dust Devil a été produit en Afrique du Sud et met en vedette l’acteur Robert John Burke dans le rôle titre. Bien que se déroulant dans les temps modernes en ce qui concerne la production du film, Dust Devil travaille avec le trope occidental du mystérieux vagabond.

C’est un film avec beaucoup d’ambiance, avec des tons sombres et nihilistes qui peuvent vous empêcher de dormir la nuit. Comme The Hitcher de 1986, il vous rappelle peut-être de continuer lorsque vous rencontrez un auto-stoppeur. Il existe de nombreux films d’horreur méconnus des années 90 que nous continuons à déterrer ; Dust Devil doit en faire partie. Dust Devil est disponible à la location sur Prime Video.

deuxWestworld (1973)

Écrit et réalisé par Michael Crichton, Westworld parle d’un parc à thème futuriste dans lequel les invités paient pour jouer le rôle de flingueurs du Far West. Un duo d’amis (James Brolin et Richard Benjamin) envisagent de se détendre dans les saloons et dans le monde immersif. Cependant, une fois que l’un d’eux est abattu par un robot en panne (Yul Brynner), l’escapade relaxante devient mortelle.

La menace de l’intelligence artificielle

Avec tous les enjeux autour de l’IA de nos jours, voici un film parfait d’il y a cinquante ans qui rappelle encore une fois que si les robots prennent le dessus, nous sommes condamnés. La présence de Yul Brynner dans le film ressemble à un précurseur de The Terminator ou de Michael Myers s’il avait parlé à Halloween.

Westworld est sorti sur les écrans alors que les grands films américains qui définissaient le genre étaient devenus une chose du passé et que de nouvelles idées commençaient à apparaître avec la sortie des films. Il y a beaucoup de grands thèmes dans le film (et dans sa série télévisée qui sera produite plus tard) que de nombreux fans des classiques de John Ford ne semblent pas comprendre. Westworld est disponible à la location sur Prime Video.

1Le Topo (1970)

El Topo raconte l’histoire d’un flingueur mystique, vêtu de noir, qui parcourt le paysage onirique de l’Ouest. Au cours de ses aventures, il rencontre de nombreux personnages différents. Au cours de son voyage, El Topo affronte les guerriers du monde mystique, ce qui contribue à rendre son voyage encore plus transformateur.

Le plus étrange de tous

Qualifier ce film de « bizarre » est un manque de respect envers le côté art et essai que seuls certains peuvent apprécier. El Topo est un chef-d’œuvre du cinéma culte. C’est un film qui a eu un impact durable sur des artistes comme David Lynch, Sam Fuller, John Lennon, Bob Dylan et Marilyn Manson. Alejandro Jodorowsky (qui joue également le rôle-titre) met en place ce monde qui ressemble à un western, mais les thèmes et les images sont souvent symboliques des religions orientales.

C’est un trip sous LSD d’un film qui démarre à la manière d’un western spaghetti et se fond ensuite dans une allégorie du Nouveau Testament. Jodorowsky en dit long sur la société qui nous entoure dans le film, mais certains affirment que le voyage du héros se déroule de manière très artistique. El Topo n’est pas simplement un autre film d’art et d’essai étrange ; c’est quelque chose qu’il faut étudier chaque fois qu’on veut ouvrir un peu son esprit. El Topo est disponible à la location sur Prime Video.

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