10 meilleures citations de films de 2024

2024 a été une année assez solide pour le cinéma. En termes de succès au box-office, Inside Out 2 est devenu le film d'animation le plus rentable de tous les temps, sans tenir compte de l'inflation, tandis que Deadpool & Wolverine a concrétisé toute l'anticipation qu'il avait eu auparavant et plus encore. Il y a également eu de nombreux favoris critiques, notamment Inside Out 2, Dune : Part Two et Longlegs susmentionnés. Et, grâce à d'excellents scripts et lectures de lignes, cela a été une année de lignes citables.

Ce qui suit comprend certains des films susmentionnés, mais pas tous. Oui, attendez-vous à ce qu'Inside Out 2 fasse une apparition, car un film ne peut pas toucher le cœur de tout le monde et passer sans justifier une mention. Ce qui lie toutes ces lignes, c'est le fait qu'elles sont mémorables, organiques pour le personnage qui les prononce et bien souvent pertinentes pour la société dans laquelle nous vivons.

dix « Je dois prendre soin de la ruche. » -Adam Clay

L'apiculteur

Adam Clay est l'un des meilleurs rôles de Jason Statham à ce jour car il en fait un anti-héros énigmatique, mais avec un code très strict. Il s'agit de The Beekeeper, un membre retraité d'une ligue d'assassins (appelée les Beekeepers) qui s'efforce de redresser ceux qui ont été lésés. Cela inclut la femme âgée dont il loue la grange, qui s'est fait arnaquer, ce qui a entraîné la décimation financière d'un organisme de bienfaisance qu'elle supervisait.

Ne plaisantez pas avec cet apiculteur

Lorsqu'elle se suicide, Clay sort de sa retraite. Cela se traduit par deux choses : des coups de poing lancés et des jeux de mots liés aux abeilles. Et pourquoi pas, après tout, cet homme n'est pas seulement un « apiculteur », mais, à sa retraite, il a trouvé du réconfort en étant, enfin, un véritable apiculteur. Cette ligne est la meilleure car elle donne un aperçu de son code. Il n'a pas tué pour l'argent, il a tué pour protéger. De plus, c'est une ligne qui fonctionne dans les deux sens, dans la mesure où il prend soin des siens et, en termes d'organisation frauduleuse, c'est une ruche dont il va « prendre soin ».

9 « Vous êtes une putain de star de cinéma. » -Maxine Minx

MaXXXine

La trilogie X de Ti West a abouti à une conclusion agréable et intelligente avec le tournage hollywoodien de MaXXXine, un film dont le genre est difficile à cerner véritablement. Pour l'essentiel, c'est de l'horreur, mais il y a aussi des moments de légèreté et, peut-être aussi important que l'horreur, c'est une étude de personnage. Et, grâce au travail remarquable et continu de Mia Goth, Maxine Minx reste un personnage digne d'étude.

Un moment rare qui montre les convictions de Minx

Faisant partie d'un ensemble dans X, Minx occupe le devant de la scène dans le troisième film et, en tant que personnage, elle en tire le meilleur parti. C'est l'histoire d'un coupe-gorge qui a failli se faire trancher la gorge, et cette expérience ne lui a pas fait peur, elle l'a endurcie. Il y a quelques lignes qui montrent la conviction de Minx envers son métier (« Vous pourriez tous rentrer chez vous parce que je viens de baiser ça ! »), mais son discours orné de jurons dans le miroir prend le gâteau de la confiance. .

8″Votre petit univers cinématographique est sur le point de changer pour toujours. Je suis le Messie. Je suis Marvel Jesus. » – Dead Pool

Deadpool et Wolverine

Le MCU a reçu l'injection de vie dont il avait besoin avec Deadpool & Wolverine, avec des retours au box-office à la hauteur de sa qualité. Son succès n’a pas été une surprise, mais ce succès a donné à cette ligne un caractère encore plus poignant. Deadpool avait raison, le « petit » univers cinématographique était sur le point de changer.

Deadpool sauve l'univers Marvel

Et oui, ce changement est en grande partie entièrement dû à lui. En grande partie parce que, eh bien, il y a le nom d'un autre personnage dans le titre. Ainsi, même si l’utilisation du mot « Messie » était peut-être une démonstration d’arrogance plus que toute autre chose, ce n’était pas non plus entièrement faux. Il y a peut-être eu un livre intitulé Deadpool Kills the Marvel Universe mais, en matière de cinéma, Deadpool l'a sauvé.

7 « Profesh est mon deuxième prénom. » -Colt Seavers

Le gars de l'automne

David Leitch a construit une filmographie assez impressionnante. Il a lancé une franchise avec John Wick, a donné à Charlize Theron un rôle formidable dans Atomic Blonde, a poursuivi le récit de Deadpool, a dirigé le sous-estimé Hobbs & Shaw et a enchaîné avec le Bullet Train à revoir. Mais il y a de solides arguments pour que The Fall Guy soit son meilleur film jusqu'à présent. C'est personnel pour lui, étant donné qu'il était autrefois cascadeur, mais cela montre également qu'il est aussi capable de livrer de charmantes scènes interpersonnelles que d'ultra-violence passionnante.

S'il y a un film de la saison cinématographique de l'été 2024 qui présente une alchimie remarquable entre ses protagonistes, c'est bien le cascadeur de The Fall Guy, Colt Seavers (Ryan Gosling), et la réalisatrice pour la première fois Jody Moreno (Emily Blunt). Naturellement, cela est dû au moins en partie au talent des interprètes principaux, mais le mérite doit également être dû au script intelligent, avec des lignes comme « Profesh est mon deuxième prénom » qui semblent à la fois mignonnes et organiques.

Ligne charmante, personnage charmant, film charmant

« Je ne suis pas le héros de cette histoire. Je suis juste le cascadeur » est également plutôt génial. C'est à la fois précis et un clin d'œil à l'essentiel du film : que les visages sur l'affiche retiennent de loin le plus d'attention, mais ce sont les cascadeurs qui font vraiment tout le gros du travail. Même ainsi, l'avantage va à la ligne qui transmet le mieux le meilleur élément du film, à savoir l'alchimie tout à fait crédible entre Gosling et Blunt.

6 « La question est : avez-vous le courage de le rendre épique ? » – Démence

Furiousa : Une saga Mad Max

Même s'il ne tient pas la route de Mad Max : Fury Road, il est difficile de ne pas qualifier Furiosa : A Mad Max Saga d'ambitieux. Il en va de même pour la performance de Chris Hemsworth dans le rôle de Dementus. Complètement déséquilibré et totalement passionné, c'est son meilleur rôle en dehors du MCU, et il le mange.

Épique en effet

« La question est : avez-vous le courage de rendre cela épique ? » fonctionne parce qu'être « épique » est vraiment tout ce qui compte pour Dementus. C'est un leader qui ne dirige pas vraiment, du moins pas comme un leader devrait le faire. Le bien-être de ses partisans est plus une préoccupation secondaire que d'attirer l'attention et d'acquérir ses obsessions, par exemple avec le personnage principal du film, à qui il dit cette phrase.

5 « La croyance, c'est le pouvoir. Comment contrôlez-vous les gens qui ne croient plus ? Les gens qui ne semblent pas avoir peur ? Vous créez quelque chose à craindre. » -Ralph Ineson

Le premier présage

Cela a pris un certain temps, mais The Omen IP a finalement obtenu un deuxième opus de qualité globale avec The First Omen. Ce n'est pas l'histoire de Damien, mais comment Damien est né, mais même sans que le petit garçon effrayant ne tire cognitivement les ficelles de la mort, beaucoup de gens rencontrent leur fin de manière horrible et élaborée, semblable à celle de la destination finale. Et, comme le montre ce film, c’est exactement ce que veut l’Église.

C'est une façon d'attirer l'attention des gens

Cette phrase est en quelque sorte un avertissement de la part du père Brennan de Ralph Ineson, mais elle sert également d'explication à l'intrigue globale du film. Les gens ont commencé à se détourner de l’Église, celle-ci doit donc revoir ses méthodes. Autrement dit, ils cherchent spécifiquement à faire ressortir le fils du Diable. C’est le genre d’intrigue (et de ligne) qui allait forcément offenser certaines personnes, et c’est ce qui la rend si géniale.

4 « Quoi ? Qui vous a appris les formes ? -James Dalton

Relais

Ce n'était pas une tâche facile de remplacer le charme de Patrick Swayze en tant que videur James Dalton dans le film original, mais dans Jake Gyllenhaal, les pouvoirs qui se cachent derrière Road House de 2024 ont fait exactement cela. Avec des dialogues vifs et convaincants et un physique impressionnant, le casting était parfait. Mais le scénario est aussi assez impressionnant.

Une mauvaise éducation

Cette version de Dalton est confiante comme celle du film original, mais elle semble également un peu plus nette. Par exemple, lorsqu'il affronte le Knox de Conor McGregor à bord d'un petit bateau à moteur dans le troisième acte. Knox dit « Regardez ici, notre propre petit octogone », ce à quoi Dalton, ancien combattant des poids moyens de l'UFC, répond avec un regard déconcerté : « Quoi ? Qui vous a appris les formes ? »

3 « C'est peut-être ce qui arrive lorsque vous grandissez. Vous ressentez moins de joie. » – Joie

À l’envers 2

Encore plus que le premier film, le succès au box-officeInside Out 2 est un film qui touche plus le cœur des adultes que celui des enfants. C'est le meilleur de Pixar depuis des années, et peut-être le plus profond de tous les temps. Et étant donné que la protagoniste humaine, Riley, avait 11 ans dans le premier film et 13 ans dans le second, elle est naturellement soumise à de nouvelles émotions (par exemple l'anxiété et la nostalgie) et trouve certaines émotions de longue date… modifiées.

C'est la vie, gamin

Cela est particulièrement vrai pour l’émotion du protagoniste, Joy. Joy trouve son hôte de plus en plus complexe et, avec cela, son importance diminue. Riley grandit et les joies de la jeunesse commencent à lui échapper. Il n’y a pas un adulte qui ne comprenne pas pleinement cela.

deux »Vous ne faites pas face à vos peurs. Vous les chevauchez. » -Tyler Owens

Torsades

Entre Beetlejuice Beetlejuice et Twisters, on peut dire sans se tromper que 2024 a été une bonne année pour les réinventions héritées d’IP longtemps dormantes. Et, en ce qui concerne Twisters, au moins, le public a eu droit à un film supérieur à celui qui l'a précédé il y a longtemps. Ceci est principalement dû à la chimie magnétique entre (et à la présence générale de) Glen Powell et Daisy Edgar-Jones.

Tournez et criez

Et s'il y a une phrase dans le film qui ressort, c'est bien celle dite (ou plutôt criée) par l'ultra-enthousiaste Tyler Owens de Powell. « Vous n'affrontez pas vos peurs. Vous les chevauchez » est en partie inspirant et, grâce à la performance de Powell, en partie contagieux. Il invite le public à participer à l'action et constitue un élément clé de la campagne marketing du film.

1 « Je suis désolé de ce qui va vous arriver. » -Abigaïl

Abigaïl

Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett ont offert au public le meilleur Scream depuis le deuxième opus avec leur réinvention de 2022, et avec Abigail, ils ont montré qu'ils pouvaient créer une horreur de haut niveau même sans Ghostface. Une version unique de La Fille de Dracula de 1936, Abigail est une montagne russe imbibée de sang du début à la fin. C'est à la fois excitant et à moitié vraiment effrayant, avec la phrase « Je suis désolé de ce qui va vous arriver » cochant les deux cases.

Toutes mes excuses pour le spray artériel

C'est une excellente bande-annonce car elle est juste assez énigmatique pour intriguer le public. Et le fait qu'il soit parlé avec une disposition si calme par un enfant (que le public soupçonne de préparer quelque chose, mais pas les personnages) le rend effrayant. Ironiquement, celui à qui le personnage principal le dit est, en fait, le seul à s'en aller, mais quand Abigail le dit, le public croit certainement qu'elle (Joey de Melissa Barrera) mourra comme les autres. C'est aussi une bonne réplique car la performance de la jeune Alisha Weir est si solide que le public se demande s'il s'agit simplement d'une menace ou si même une petite partie d'elle est réellement désolée.