The Hunger Games : La ballade des oiseaux chanteurs et des serpents Interview : Producteur sur Coriolanus Snow Lore
Sommaire
Résumé
- Le film préquel de Hunger Games, La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents, explore comment les Hunger Games sont devenus le spectacle qu’ils sont et présente la transformation du jeune Coriolanus Snow en le méchant que les fans connaissent.
- Le film présente un casting de stars, dont Tom Blyth, Rachel Zegler, Josh Andrés Rivera, Hunter Schafer, Jason Schwartzman, Peter Dinklage et Viola Davis, avec le réalisateur Francis Lawrence à la tête du projet.
- Nina Jacobson, productrice de la franchise Hunger Games, parle de l’excitation de revenir dans le monde de The Hunger Games et des défis liés au tournage d’une pièce d’époque dans le monde de Panem, en s’inspirant de références historiques comme l’Allemagne de l’après-Seconde Guerre mondiale.
The Hunger Games : La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents suit Coriolanus Snow, dix-huit ans, soixante-quatre ans avant les événements du film original Hunger Games. Alors que sa famille perd son statut, Snow est déterminé à trouver un moyen de le récupérer. Lorsqu’on lui confie le mentorat de Lucy Gray Baird du District 12 pour la dixième édition annuelle des Hunger Games, il s’inquiète jusqu’à ce qu’il voit comment elle se distingue des autres pendant la récolte. Croyant qu’ils ont peut-être une chance, Snow et Lucy travaillent ensemble pour gagner les matchs. Ce film montrera non seulement comment Snow devient le méchant que les fans connaissent, mais aussi comment les Hunger Games sont devenus le spectacle qu’ils seront dans le futur.
The Hunger Games : La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents comprend un casting de stars dirigé par Tom Blyth, Rachel Zegler, Josh Andrés Rivera, Hunter Schafer, Jason Schwartzman, Peter Dinklage et Viola Davis. Le réalisateur et producteur Francis Lawrence dirige le projet et revient dans la franchise aux côtés de la productrice Nina Jacobson. Le scénario de The Hunger Games : La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents a été écrit par Michael Lesslie et Michael Arndt sur la base du roman préquel de Suzanne Collins du même nom.
. a interviewé en exclusivité Nina Jacobson à propos de The Hunger Games : The Ballad of Songbirds & Snakes. Elle a discuté du processus de casting de Coriolanus Snow et du tournage dans des lieux pratiques pour la pièce de la période Panem. Jacobson a également expliqué ce qu’elle était impatiente d’explorer dans l’histoire de The Hunger Games dans le nouveau film.
Nina Jacobson parle de Hunger Games : la ballade des oiseaux chanteurs et des serpents
. : Nina, cela fait huit ans que nous n’avons pas eu de film Hunger Games ; Je dirais que huit ans de trop si vous me le demandez. Dans quelle mesure étiez-vous excité à l’idée de replonger dans le monde de The Hunger Games, et qu’est-ce qui vous a le plus excité d’explorer l’histoire ?
Nina Jacobson : Eh bien, j’étais incroyablement excitée, rien que l’idée de… ils disent qu’on ne pourra plus jamais rentrer chez soi, mais c’était comme rentrer chez soi, encore une fois, grâce à cette incroyable collaboration que nous entretenons. Suzanne, Francis, moi-même et beaucoup de nos chefs de département sommes revenus. Et puis nous avons ajouté des personnes incroyablement douées, tant dans les coulisses que devant la caméra.
Pour ma part, j’étais vraiment excité de pouvoir explorer ce moment où les Hunger Games eux-mêmes étaient dans cette crise existentielle, et bien sûr, je peux m’identifier à l’idée des gens disant : « Eh bien, nous devons nous mettre les fesses sur les sièges. Comment allez-vous donner envie aux gens d’aller voir les matchs ? Et bien sûr, les films que nous avons réalisés et les livres qui les ont précédés. Les jeux étaient déjà profondément ancrés dans la culture en tant qu’obligation et pratique.
L’idée qu’il y avait eu un moment où ils auraient pu tous partir. Et découvrir que Snow a joué un rôle déterminant dans ce changement, ainsi que dans la gamification et le blitzing des jeux. Et faire en sorte que tout cela soit tellement amusant avec la garde-robe et le styliste, tout ça, pour imaginer que tout cela a commencé à ce moment-là sur ce dixième jeu. Et cela ne serait peut-être jamais arrivé sans la neige de Coriolanus. Cela m’a vraiment intrigué.
En parlant de Snow, j’aime les histoires centrées sur des personnages complexes où l’on voit vraiment les origines, et ce n’est pas différent. Pouvez-vous parler de l’importance de choisir quelqu’un avec qui le public peut sympathiser mais qui sait finalement où va la destination de ce personnage ?
Nina Jacobson : Il nous fallait vraiment trouver un jeune acteur très accompli. Quelqu’un qui, au moins physiquement, pourrait croire qu’il pourrait devenir la version Donald Sutherland du personnage que nous connaissons et détestons tous. Et comme tu le dis, on sait qu’il va mal. Et pourtant, vous devez être engagé dans cette lutte acharnée avec vous-même, de la même manière qu’il est dans cette lutte acharnée entre ces différentes forces et influences dans sa vie.
Vous devez avoir ce désir, d’une manière ou d’une autre, vouloir le voir prendre une décision différente, même si vous savez qu’il ne le fera pas. Et pourtant, en fin de compte, vous devez arriver à un endroit où cela semble vraiment satisfaisant, lorsqu’il abandonne enfin l’impulsion de faire le bien et se laisse devenir le méchant que nous savons qu’il deviendra finalement.
J’adore la construction du monde des Hunger Games. Je pense que ce film fait un excellent travail en développant cela. Pouvez-vous nous parler des défis liés au tournage d’une pièce d’époque dans le monde de Panem ?
Nina Jacobson : C’était un défi très amusant et passionnant. Avec l’idée d’il y a 64 ans, nous voulions que le monde soit beaucoup plus analogique, nous voulons vraiment ressentir la présence de la guerre et que la guerre ne soit pas un lointain souvenir. Évidemment, on ouvre avec un flash-back. Nous commençons par l’expérience de deux enfants en guerre et la manière dont la guerre a façonné qui ils sont. Et puis, quand vous arrivez au présent du film, vous regardez une époque où le Capitole, ce n’est pas cet endroit brillant et heureux, c’est encore un endroit qui se remet de la guerre.
Nous nous tournons donc vers de nombreuses références à la reconstruction de l’Allemagne après la Seconde Guerre mondiale. Nous avions l’incroyable Uli Hanisch qui a fait un usage incroyable de ces emplacements pratiques. Et dont certains avaient une résonance étonnante avec nos thèmes et nos idées. L’intérieur de notre arène est cette salle du Centenaire en Pologne, mais l’extérieur et certaines zones environnantes se trouvent tous dans le village olympique de Berlin, où Jesse Owens courait devant Hitler et le Reich.
Il y a donc ce genre de conversation incroyable entre l’histoire et la fiction qui semble vraiment excitant, et avoir la chance de faire un film d’époque nous a permis de faire un très bon usage de beaucoup de ces incroyables lieux pratiques en Europe de l’Est.
À propos de Hunger Games : La ballade des oiseaux chanteurs et des serpents
Raconte l’histoire des origines du futur président Coriolanus Snow, alors qu’il encadre l’hommage du District 12, Lucy Gray Baird, lors de la 10e édition annuelle des Hunger Games.
Découvrez notre autre entretien avec le réalisateur Francis Lawrence.
The Hunger Games : La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents arrive en salles le 17 novembre.
