Stopmotion Avis critique du film & résumé du film (2024)

Elle incarne Ella Blake, une jeune femme qui utilise actuellement ses compétences indéniables dans le domaine de l’animation stop-motion pour assister sa mère (Stella Gonet), une légende du domaine dont l’arthrite invalidante la rend incapable de manipuler les figurines, dans complétant ce qui sera son dernier film. D’après ce que nous voyons, ce n’est pas vraiment une collaboration heureuse – maman est une maîtresse sévère qui manipule émotionnellement sa fille de la même manière qu’elle manipulait autrefois ses personnages – et même si Ella aspire à rompre et à réaliser ses propres projets, elle n’a pas de réel des idées sur ce qu’ils pourraient impliquer. Lorsque la tragédie frappe, Ella, avec l’aide de son fidèle petit ami Tom (Tom York), déménage dans un appartement vacant afin de terminer le film de sa mère, puis se lance seule pour la première fois de sa vie.

Tout change avec l’arrivée d’une mystérieuse petite fille (Caoilinn Springall), qui juge le projet actuel d’Ella ennuyeux et suggère à la place un récit sur une jeune fille perdue dans les bois traquée par une entité malveillante connue uniquement sous le nom d’Ash Man. D’ici peu, la jeune fille suggère également à Ella de repenser les matériaux utilisés pour donner vie aux personnages, l’amenant à utiliser des éléments tels que du steak cru et des animaux morts pour créer de véritables marionnettes en viande. Inévitablement, la frontière entre la vie et l’art commence à s’estomper de manière de plus en plus cauchemardesque à mesure qu’Ella est de plus en plus absorbée par son projet, hallucinant à un moment donné que c’est elle qui est poursuivie par Ash Man. À un moment donné de la procédure, un personnage affirme que « les grands artistes s’investissent toujours dans leur travail » et je dirai simplement qu’Ella prend certainement cette affirmation à cœur de la manière la plus dégueulasse imaginable.

Sans surprise, Morgan est lui-même un animateur en stop-motion dont les courts métrages ont été acclamés dans la communauté de l’horreur et les séquences en stop-motion vues ici exercent une certaine fascination, semblant à la fois accrocheuses et bouleversantes, d’autant plus que les choses avancent. Le problème est que l’histoire que lui et son co-scénariste Robin King ont concoctée pour enchaîner ces moments n’est guère plus qu’un rechapage des clichés d’artistes instables habituels avec une dose abondante (et finalement massive) de « Repulsion » ajoutée au mélange. pour faire bonne mesure. Pour un film retraçant une artiste alors qu’elle descend dans une existence de plus en plus troublante dans laquelle elle lutte pour déterminer ce qui est réel et ce qui ne l’est pas, les rythmes sont assez familiers – la présence de la mystérieuse fille sans nom est particulièrement subtile – et par le La fois où il arrivera enfin à son horrible conclusion, peu de téléspectateurs seront particulièrement choqués ou surpris. Le film ne semble pas non plus vraiment s’intéresser beaucoup à Ella en tant que personnage – après un certain temps, il commence à la manipuler autant que sa mère l’a fait et le plus proche de l’exploration psychologique survient lorsque quelqu’un remarque catégoriquement « Vous sont une marionnette prise dans ses propres ficelles.