Revue No Other Choice – Garez-vous à son plus mordant…
Dans le roman d'horreur de Donald Westlake de 1997, « The Axe », un directeur récemment licencié d'une entreprise papetière décide d'éclaircir la concurrence dans le bassin d'emploi en traquant et en éliminant ses concurrents potentiels alors qu'il se bat pour un nouvel emploi. Le livre de Westlake a été écrit au milieu des licenciements d’entreprises dans l’Amérique des années 90 ; cela a touché une corde sensible chez le cinéaste coréen Park Chan-wook, qui élabore depuis lentement sa version de l'histoire. Il arrive maintenant – comme le roman de Westlake – dans une société où la valeur du travail humain a été décrétée minime, du nom du refrain de presque tous les personnages du film quelques instants avant qu'ils ne commettent quelque chose de cruel et égoïste. No Other Choice voit Park dans sa forme la plus mordante et la plus brutale, mais non sans émotion. Aussi sanguinaire et espiègle que soit ce travail, il ne se limite pas à la rage contre la machine.
Transportant l'histoire dans sa Corée du Sud natale, Park présente Lee Byung-hun dans le rôle du père de famille Yoo Man-su, qui vit dans une magnifique maison avec sa femme, Miri (Son Ye-jin), leurs enfants, Si-one et Ri-one, et deux magnifiques golden retrievers (Si-two et Ri-two). Man-su est dévasté après avoir été licencié de son poste de direction dans une entreprise papetière après 25 ans, et malgré les assurances de sa femme selon lesquelles il trouverait bientôt un nouvel emploi, 13 mois plus tard, il empile des cartons dans un entrepôt, désespérément en train de passer un entretien pour un poste plus élevé. Après une série de calamités et avec la saisie de la maison en cours, Man-su devient vraiment désespéré et, après être devenu légèrement obsédé par le cadre intermédiaire cool de Moon Paper, se rend compte que le marché du travail est tout simplement trop compétitif. Ne serait-ce pas plus facile s'il éclaircissait la meute ?
Obtenez plus de petits mensonges blancs
L'œil du réalisateur Park pour le travail de caméra expressif assure un sentiment de dynamisme et d'urgence qui donne de l'humour à l'absurdité de la situation de Man-su, qu'il s'agisse d'un appareil attaché à un chien ou du timing comique d'un plan en contre-plongée alors que notre cadre intermédiaire meurtrier envisage de laisser tomber un lourd pot de plante sur un rival pour l'éliminer. Un détail particulièrement charmant (et amusant !) est mineur : Si-one porte un imperméable assorti aux chiens de la famille. Cette attention aux détails et à la précision du schéma visuel du film crée un monde dans lequel nous comprenons les enjeux, et même si nous ne partageons peut-être pas les intentions antisociales de Man-su, elles ont un sens d'une manière bizarre.
Le fait que le protagoniste beau mais souvent pathétique soit un personnage si convaincant fait honneur à la fois à Park et au merveilleux Lee, dont la performance est une classe de maître dans les tensions entre comédie et tragédie. Des moments de pathétique se heurtent au droit et à l'auto-agrandissement, et même s'il serait facile de rejeter Man-su comme une misère de classe moyenne qui refuse de faire un travail qu'il juge inférieur à lui, Park s'efforce d'expliquer pourquoi Man-su ressent cela ainsi et comment les générations qui peinent sous le capitalisme créent des individus égoïstes.
Alors même que le capitalisme continue de serrer Hollywood dans ses mâchoires, No Other Choice prouve que, entre les mains d'un maître, il y a encore un terrain fertile à trouver. Sa comédie dramatique mordante et incendiaire remet en question ce que nous sommes prêts à accepter – et jusqu'où nous sommes prêts à aller – au nom de la préservation de notre propre confort.
