Revue «  le plus haut 2 plus bas '': Denzel Washington et ASAP Rocky sont des ennemis à retenir dans Spike Lee

Cannes 2025: La mise à jour de Lee sur le film d'Akira Kurosawa est un thriller urbain qui se sent différent de l'œuvre qui l'a défini

Spike Lee a eu une histoire à carreaux à Cannes, faisant tomber la maison avec «Do the Right Thing» en 1989 mais perdant la Palme d'Or envers «Sex, Sex and Videotape» de Steven Soderbergh et être complètement exclue des prix de cette année. Il était célèbre à ce sujet, et n'est pas revenu pour une autre décennie avant le «Summer of Sam» de 1999, puis a attendu près de 20 ans avant de revenir avec «Blackkklansman», qui lui a valu le Grand Prix derrière le vainqueur de Palme «Sathlifters».

Depuis lors, il a dirigé le jury une fois, et lundi soir, il est revenu dans une fente hors concurrence avec «le plus haut 2 Low le plus», son adaptation du drame policier d'Akira Kurosawa en 1963 «High and Low».

Vous pourriez affirmer que Lee garantit une place en compétition au festival, mais «le plus haut 2 plus bas» ne ressemble pas au genre de joint de Spike Lee qui l'a défini comme un cinéaste. Alors que l'attention va à «Do la bonne chose», «Malcolm X», Blackkklansman »et d'autres, son nouveau film ressemble plus à« Inside Man »de 2006, un thriller criminel élégant et élégant avec Denzel Washington qui a remporté des critiques rave mais a toujours été considérée comme un exercice de genre pour Lee que une partie essentielle de son œuvre.

«Le plus haut 2 plus bas» est un mélange de cinéma étincelant et professionnel et de choix curieux. C'est une vitrine pour une puissance classique, Washington, et une arrivée, ASAP Rocky. La révision et la mise à jour du film de Kurosawa en transformant le personnage principal d'un dirigeant de chaussures à un magnat musical, il entraîne simultanément l'histoire dans l'ère des médias sociaux et l'utilise pour rendre hommage aux drames urbains plus anciens.

Les signes que ce ne sera pas un drame habituel de New York commence dans ses premiers moments, lorsque des vues panoramiques de Manhattan sont accompagnées de l'ouverture de la chanson d'ouverture «Oh, What A Beautiful A Mornin» jouant entièrement dans son jeu, David King, Beautiful Libatique Mornin 'sur le balcon de son gratte-ciel surplombant le pont de Brooklyn.

C'est une ouverture délibérément anachronique, et le compositeur Howard Drossin reprend ce style avec une partition luxuriante (en cas de légèreté jazz) qui n'aurait pas sonné à sa place à l'époque de « Oklahoma! » ou l'ère de «haut et bas». La musique est magnifique, mais ce tapis de mélodie orchestrale est presque délibérément choquant dans la façon dont il est utilisé pour accompagner la vie d'un magnat qui a fait fortune dans la musique R&B et hip-hop. Et pour la première moitié du film, la partition ne se lève jamais: la musique joue pour introduire des scènes, mais elle continue également à travers presque toutes les conversations, insistantes et omniprésent et souvent ennuyeuses, quel que soit ce qui se passe à l'écran.

Ce qui se passe, c'est que la société de musique de Washington, Stackin 'Hits Records, a du mal à se briser, et une autre société a fait une offre pour acquérir le label. King craint que les nouveaux propriétaires abandonnent immédiatement les artistes hérités qui restent signés à des accords, il a donc élaboré un plan financièrement risqué pour s'accrocher à l'entreprise, bien qu'il semble avoir peu de soutien précieux de son conseil d'administration. Et tout cela devient temporairement hors de propos lorsqu'un appel téléphonique l'informe que son fils a été enlevé et que les ravisseurs exigent une rançon de 17,5 millions de dollars (en francs suisses, apparemment parce qu'ils sont petits).

Cette configuration est similaire au film de Kurosawa, moins le changement dans les emplois, mais Lee lui donne son propre rotation; L'une des choses que «Inside Man» a montré est à quel point il peut être propulsif avec un réalisateur avec le matériel grand public. Il met en place l'opulence de la vie de King et lui donne même un fanfaron très ancienne avec la musique de plus en plus mélodramatique, et bien sûr, personne ne fait un fanfaron chic comme Washington.

Mais ce fanfaron est ébranlé par l'enlèvement. Les flics pullulent la maison pour enquêter et parfois les têtes avec King, sa femme, Pam (Ilfenesh Hadera) et surtout leur chauffeur, Paul Christopher (Jeffrey Wright). Le plus hostile des détectives est joué par Dean Winters, dont les rôles sur «Oz» et «Brooklyn Nine-Nine» sont peut-être moins connus que son rôle de «Mayhem» sur les publicités Allstate qui obtiendront un cri amusant plus tard dans ce film.

La première pause dans l'affaire est la découverte que les ravisseurs ont attrapé le mauvais garçon. Au lieu de prendre Trey King (Aubrey Joseph), ils ont obtenu le fils du chauffeur, Kyle Christopher (Elijah Wright – oui, le vrai fils de Jeffrey Wright). Mais la demande de rançon reste la même, et le dilemme de King devient s'il est prêt à risquer de l'argent qu'il a besoin de sauver son entreprise en échange de la vie d'un employé et d'un enfant ami. King descend, regarde autour de sa tanière et remet en question les idoles sur ses murs: Brown, Hendrix, Franklin… « Que feriez-vous, James? » demande-t-il. «Que feriez-vous, Jimi? Que feriez-vous, Aretha?

Lee met en scène l'une des plus grandes décors de sa carrière dans la seconde moitié du film, lorsque King monte dans le métro de New York pour livrer l'argent de la rançon. Le réalisateur a déclaré qu'il avait été inspiré par la poursuite de « The French Connection », bien que Gene Hackman dans une voiture chassant un train sur des voies surélevées au-dessus de lui soit intrinsèquement plus excitante que Denzel Washington assis sur un métro et attend un appel téléphonique, même si le métro entre dans le bronx juste avant le début d'un jeu de Yankee. À ce stade, la partition s'est éteinte et la séquence est fixée à une performance complète des concerts de rue de la légende du jazz latine Eddie Palmieri, une des quelques fois où le film s'arrête pour laisser la musique jouer.

Pour les vrais sensations cinématographiques, cependant, vous ne pouvez pas battre le véritable point culminant du film, qui se présente dans quelques conversations qui se déroulent à travers le verre entre King et le kidnapper, un rappeur en herbe appelé Yung Felon. Washington est, bien sûr, une force de la nature, et il est fascinant alors que le roi fait rage contre l'homme qui l'idolâtrait avant d'essayer de prendre son argent. Mais ASAP Rocky, un rappeur et entrepreneur avec quelques décennies moins d'expérience en tant qu'acteur, donne aussi bien que lui; Les arguments entre les deux sont un combat poids lourd qui électrifie l'habitant du film. Et maintenant, King a la bonne bande originale: «The Big Payback» de James Brown un moment, son «Pay the Cost to Be The Boss» le suivant.

Malgré tous ses émissions brûlées et ses vues dramatiques, le cœur du film est dans les conversations qui époustouflent tout ce qui les entoure. Les deux acteurs l'apportent, Spike Lee sait comment le capturer et «le plus haut 2 le plus bas» est à son plus haut niveau à cause de cela.

A24 publie «le plus haut 2 plus bas» aux États-Unis.