Revisiter l’ode personnelle de Tim Burton aux classiques de l’horreur
Chaque année, les fans et aficionados d’horreur tentent d’entreprendre la tâche ardue de regarder un film d’horreur chaque jour du mois d’octobre. Bien nommé 31 Days of Horror, le défi consiste généralement pour les téléspectateurs à regarder un mélange de leurs classiques préférés, de sorties récentes et de classiques du genre populaire qui peuvent être nouveaux pour eux. Pour célébrer la saison effrayante, chez MovieWeb, nous avons organisé nos propres suggestions pour le mois, fournissant une pléthore de favoris de nos écrivains et éditeurs contributeurs. Consultez nos articles sur 31 jours d’horreur tous les jours en octobre et découvrez toutes les images bizarres trouvées, les vampires vicieux et les slashers traqués que vous pourriez espérer. Aujourd’hui, nous lançons le jour 11 des 31 jours d’horreur de MovieWeb avec Frankenweenie de Tim Burton.
Lorsqu’on pense aux films marquants de la carrière de Burton, il y a de fortes chances que les premiers qui viennent à l’esprit soient des productions telles que Edward Scissorhands, Beetlejuice ou même Batman. Mais il y a un film de Burton des années 2010 qui a été considérablement sous-estimé et qui mérite sans conteste une place parmi ses plus belles productions : Frankenweenie. Ce film d’animation en stop-motion est sorti en 2012 avec des critiques positives et s’est assez bien comporté au box-office. Bien sûr, l’histoire du garçon qui utilise la science pour ressusciter son chien a remporté quelques éloges et des fans à travers le monde, mais malgré cela, elle n’a pas encore atteint la reconnaissance qu’elle mérite.
Derrière une façade de comédie d’horreur familiale se cache l’un des films les plus personnels de Burton, qui nous relie à ses premières années dans l’industrie et rend hommage à tous les films majeurs qui l’ont encouragé à se lancer dans son parcours cinématographique. Frankenweenie est une ode au cinéma d’horreur avec des œufs de Pâques et des clins d’œil aux classiques tout en gardant ces éléments qui rendent son réalisateur unique, ceux qui l’ont poussé au sommet de son art. Découvrez pourquoi ce film est un excellent film à revoir en octobre, surtout si vous aimez les films de monstres.
Sommaire
L’histoire d’un garçon qui aime un peu trop son chien
Films cinématographiques des studios Walt Disney
Frankenweenie est l’une des nombreuses productions de Burton qui combine parfaitement des thèmes d’horreur avec des histoires sincères et pertinentes. Il n’est pas étranger à la mort, un thème qui a été un fil conducteur dans plusieurs de ses films, Frankenweenie ne faisant pas exception. Ce film en noir et blanc présente Victor Frankenstein, un jeune passionné de sciences, qui passe ses journées à tourner des films faits maison mettant en scène son chien, un Bull Terrier nommé Sparky.
Sa vie prend une tournure pire lorsque son animal de compagnie meurt après avoir été heurté par une voiture. Ainsi, Victor perd son complice et ses journées deviennent de plus en plus ennuyeuses jusqu’à ce qu’il décide d’utiliser le pouvoir de l’électricité pour le ramener à la vie, ce qu’il accomplit avec succès. Malheureusement, la résurrection de son animal de compagnie entraîne plusieurs problèmes, allant de la désapprobation de ses voisins à la curiosité de ses camarades de classe qui, en essayant de redonner vie à leurs propres animaux morts, finissent par créer d’horribles monstres.
L’histoire présentée par Burton dans Frankenweenie est très facile à suivre par rapport à certains de ses autres classiques. La beauté, ici, n’est probablement pas dans son histoire révolutionnaire, mais malgré tout, elle parvient à toucher le public comme peu de ses films le font, en particulier avec des personnes qui ont vécu la douleur de perdre un animal de compagnie. Et bien que ce thème soit le plus important du film, Burton parvient à offrir une expérience agréable, effrayante et, surtout, passionnante qui tient les fans captivés par des dizaines de clins d’œil au cinéma d’horreur.
Une ode aux classiques de l’horreur
Films cinématographiques des studios Walt Disney
Tout le monde sait que Burton est un grand fan du cinéma d’horreur classique : il a rendu hommage aux réalisateurs, acteurs et films d’horreur tout au long de sa carrière. Et même si l’on peut trouver des clins d’œil à ces références dans presque tous ses films, Frankenweenie est probablement son hommage le plus évident et le plus sincère au cinéma d’horreur. Les références aux classiques du genre sont si nombreuses et si diverses qu’il serait impossible de toutes les citer, depuis l’utilisation du noir et blanc pour le tournage du film jusqu’aux noms donnés aux personnages, en passant par tout le reste.
Naturellement, l’hommage le plus évident de Frankenweenie est à Frankenstein, le film de 1931 basé sur le roman fondateur de Mary Shelley. Comme si le titre du film n’était pas suffisamment révélateur, l’intrigue rend à la fois hommage et parodie l’histoire originale, et a même un personnage principal qui partage son nom avec le célèbre scientifique. De nombreux personnages secondaires de cette production font également allusion à différents classiques de l’horreur : la chienne qui vole le cœur de Sparky est une référence claire à la Fiancée de Frankenstein, et Elsa Van Helsing, sa propriétaire, doit son nom à l’actrice Elsa Lanchester et à Abraham Van Helsing, le célèbre chasseur de vampire. En parlant de vampires, Burton est allé jusqu’à rendre hommage à Christopher Lee, l’un de ses acteurs préférés, en incluant une scène de Dracula de 1958.
Images de Walt Disney
À tous ces clins d’œil (et tant d’autres) s’ajoutent des références aux films de monstres, encore plus fortes vers la fin du film, lorsque les camarades de classe de Victor commencent à redonner vie à leurs animaux de compagnie, créant au passage d’affreuses créatures. Si vous y prêtez attention, vous pourrez voir des tortues géantes qui ressemblent aux films kaiju japonais, des hamsters qui reviennent à la vie comme la Momie et des singes de mer qui déchaînent le chaos comme les créatures de Gremlins, parmi bien d’autres monstres et, bien sûr, Sparky. lui-même.
Frankenweenie n’est pas seulement une ode au cinéma d’horreur, mais il regorge également d’œufs de Pâques liés aux précédentes créations de Burton. Outre le fait qu’il partage une esthétique similaire à ses autres films en stop-motion, les clins d’œil sont fortement présents dans ses personnages et à quel point ils ressemblent à certains de ses films classiques : Victor ressemble à la version plus jeune de Victor de Corpse Bride, et Sparky pourrait tout aussi bien être Zero de L’Étrange Noël de Monsieur Jack avant sa mort.
Les camarades de classe de Victor, quant à eux, peuvent aussi paraître familiers : outre la ressemblance évidente avec quelques monstres classiques, on y retrouve des personnages comme Elsa, un hommage à Lydia Deetz, et Weird Girl, qui pourraient très bien faire référence à Kim Boggs ou Staring d’Edward Scissorhands. Girl, un personnage présenté dans l’un des vieux poèmes de Burton. Peu importe le nombre de fois que vous regardez Frankenweenie : à chaque nouvelle vision, vous trouverez forcément des clins d’œil supplémentaires et des œufs de Pâques qui ne font que prouver que Burton est bien un cerveau.
Un casting vocal étoilé
Films cinématographiques des studios Walt Disney
Comme si Frankenweenie n’était pas agréable en soi, il y a un élément qui le rend encore plus excitant : son casting de voix. Tout au long de sa carrière, Burton a travaillé avec certaines des plus grandes stars de l’industrie, et nombre d’entre elles sont devenues des collaborateurs de longue date qui sont apparues dans plusieurs de ses films. Charlie Tahan dirige le casting de Frankenweenie dans le rôle de Victor, rejoint par Catherine O’Hara et Martin Short, deux acteurs qui ont déjà travaillé avec Burton sur des films tels que Beetlejuice, L’Etrange Noël de Monsieur Jack et Mars Attacks !
Parmi les autres interprètes forts du casting figurent Winona Ryder, qui interprète à juste titre le personnage qui rend hommage à Lydia Deetz, et Martin Landau, l’acteur et dessinateur qui interprète M. Rzykruski. Le casting de cette production est complété par Atticus Shaffer, Robert Capron, James Hiroyuki, Conchata Ferrell et Tom Kenny.
Le film le plus personnel de Burton (qui l’a également valu son licenciement)
Buena Vista Distribution
Frankenweenie de 2012 est basé sur une featurette que Burton a réalisée pour Disney en 1984, qui a également été inspirée par le roman de Mary Shelley et les précédents films de Frankenstein. Le film d’action réelle de Burton présente des performances de Barret Oliver, Shelley Duvall, Daniel Stern et Joseph Maher. À présent, nous connaissons tous la relation de longue date entre Burton et Disney, ainsi que ses hauts et ses bas au fil des ans. Pourtant, il existe un fait peu connu à propos de ce lien qui rend Frankenweenie encore plus emblématique : la version de 1984 est celle qui a finalement fait virer Burton.
Selon Disney, le cinéaste a gaspillé les ressources de l’entreprise pour développer un film qui n’était même pas adapté à un jeune public. Disney a été tellement déçu par Frankenweenie qu’il a été mis de côté avant sa sortie et n’a pas pu voir le jour pendant des années. Pourtant, il semble que le passage du temps et l’écrasante popularité de Burton au cours de sa carrière aient amené Disney à reconsidérer ses actions, le rappelant en 2012 pour adapter la même histoire qui lui a valu son licenciement, rendant cette production animée encore plus significative.