Red Heat est un film sous-estimé d’Arnold Schwarzenegger
35 ans plus tard, Red Heat est une extravagance d’action à l’ancienne qui a toujours du punch.
Ce film sous-estimé d’Arnold Schwarzenegger associe la star plus grande que nature à l’irrépressible Jim Belushi. Réalisé par le brillant Walter Hill — force créatrice derrière 48 Hrs. et The Warriors – ce film explosif de 1988 est une aventure remplie d’adrénaline. Il est mêlé d’une violence à couper le souffle, ainsi que d’un ton mortellement sérieux qui rivalise avec l’intensité des autres œuvres du réalisateur.
Hill se plonge dans un choc de la culture du cuivre, alors que l’officier soviétique stoïque d’Arnold s’associe au détective décontracté de Chicago de Belushi. Ensemble, ils font équipe pour renverser une fois pour toutes un chef de file de la drogue impitoyable. C’est la configuration idéale pour mettre en valeur les talents créatifs indéniables de chaque acteur.
Arnold s’attaque au rôle du capitaine Ivan Danko avec un plaisir fébrile. Finis les one-liners élégants et les manigances loufoques qui ont défini sa carrière ultérieure. Au lieu de cela, il offre une performance puissante qui rappelle l’intensité brute de son Terminator original. À partir du moment où il entre dans un bain public soviétique et déchaîne une tempête de coups écrasants, Arnold commande l’écran comme une force de la nature. Danko n’est peut-être pas un personnage classique d’Arnold, mais vous apprenez à l’aimer malgré sa personnalité glaciale.
Belushi, de même, est formidable en tant que partenaire sage. Dans le matériel promotionnel du film, Arnold le qualifie avec humour de pire flic de Chicago. Ce n’est pas exactement le cas – l’art est loin d’être inepte. Bien sûr, il peut avoir une mèche courte qui peut s’enflammer avec la mention de sa mère – surtout en russe – et une tendance rebelle qui défie l’autorité. En fin de compte, cependant, il est sacrément bon dans son travail. Belushi injecte à l’art un mélange magnétique de plaisanteries vives et de compétences intelligentes dans la rue, élevant leur dynamique à un niveau électrisant.
Dans Red Heat, Danko et Art défient les différences culturelles sans sacrifier leurs convictions personnelles. Il n’y a pas de transformation dramatique ou d’unité forcée. À la fin, ils font leurs adieux et passent à autre chose, mais leur brève équipe laisse chacun une impression. Ce film célèbre l’authenticité de leur parcours et nous rappelle que même des alliances passagères peuvent avoir un impact profond.
La finesse de mise en scène de Hill dans Red Heat permet aux personnages d’évoluer naturellement, ce qui ajoute au charme du film. La subtile dynamique bromantique entre Danko et Art est fondée sur le respect mutuel plutôt que sur l’affection manifeste. Cela donne de l’authenticité à leur relation.
Découvrant récemment Red Heat, j’ai été agréablement surpris par sa profondeur. Au-delà de l’action exaltante et des dialogues pointus, le film offre une expérience cinématographique captivante. L’intense fusillade dans l’appartement témoigne de sa capacité à captiver et à émouvoir :
Mais ce n’est pas que de l’adrénaline et de l’intensité. Red Heat nous surprend avec beaucoup de moments de personnages intelligents. Les méthodes non conventionnelles de Danko, comme arracher la jambe prothétique d’un méchant pour révéler une réserve cachée de cocaïne, offrent un humour inattendu. Et l’échange amusant entre Art et Danko lors d’un interrogatoire, alors qu’ils discutent des subtilités de la loi Miranda, met au premier plan une plaisanterie ludique.
Le casting de soutien comprend Peter Boyle, Ed O’Ross, Gina Gershon et le remarquable Larry Fishburne. De plus, bien qu’elle ne soit pas aussi instantanément reconnaissable que son travail sur Commando, la partition de James Horner insuffle au film une énergie délicieuse qui complète parfaitement l’action à l’écran.
Red Heat n’a peut-être pas atteint le même niveau d’acclamation que Hill’s 48 Hrs. ou Lethal Weapon de Richard Donner, mais cela reste un joyau caché des années 80. Avec ses valeurs de production élevées, son scénario convaincant et la chimie indéniable entre ses deux protagonistes, ce film oublié offre une expérience passionnante et nostalgique aux fans d’Arnold Schwarzenegger.