Rare Beasts Avis critique du film & résumé du film (2021)
Au centre du cœur froid qui bat dans « Rare Beasts » se trouve Mandy (Piper), une mère célibataire nihiliste d’un garçon de sept ans nommé Larch (Toby Woolf) qui lutte contre des problèmes de comportement. Sa vie professionnelle en développant des émissions de télévision n’est pas beaucoup plus facile à gérer, mais c’est là qu’elle rencontre Pete (Leo Bill), un collègue obsédé par le mariage religieux qui vise à la pousser à l’accepter malgré leurs différences. Leur premier rendez-vous donne le ton du film. C’est une scène inconfortable qui devient de plus en plus gênante à chaque ligne de dialogue, comme lorsque Mandy dit que Pete ressemble à un violeur après s’être plaint des femmes modernes. D’une manière ou d’une autre, leur relation se poursuit par à-coups, Pete amenant Mandy à rencontrer sa famille riche mais erratique et le couple mal à l’aise assistant à un mariage ensemble. À la maison, Mandy est également confrontée à la maladie en phase terminale de sa mère, Marion (Kerry Fox), et aux bouffonneries de son père capricieux, Vic (David Thewlis). Ensemble, les nombreuses variables chaotiques de sa vie l’amènent à décider ce qu’elle veut vraiment, et ce n’est peut-être pas l’idéal féministe « nous pouvons tout avoir ».
Quelque part dans ce gâchis d’explosions, d’effondrements et de situations sociales laconiques, il y a quelques idées intéressantes sur les femmes qui se sentent tiraillées entre les pressions de la maternité, de s’occuper de leurs parents et d’une carrière. Mais il y a peu de choses en dehors de la maternité qui semblent avoir de l’importance pour Mandy. Ses scènes avec Marion sont souvent encore plus sans amour que son temps passé avec Pete, un homme qui est vraiment juste après le mariage, peu importe avec qui c’est. Piper, qui a également écrit le scénario, semble avoir beaucoup à dire mais aucun message clair à retenir. Ce serait un film plus intéressant si, au lieu d’un monde hyperréel où chaque femme gère son anxiété avec la même technique méditative et où la plupart des gens de tout sexe ont tendance à être des imbéciles, il essayait de résoudre l’un des problèmes soulevés par l’histoire. À l’exception de Mandy, presque tous les autres personnages ont une fonction singulière, la plupart du temps l’ennuyant, laissant les problèmes que chaque personnage secondaire apporte à la table comme des idées à moitié terminées.
Bien que l’écriture soit insuffisante, le jeu d’acteur est au moins beaucoup plus divertissant. Piper ajuste l’intensité de son sourire et de ses yeux brillants pour montrer ce que Mandy traverse intérieurement, tout comme la peur et la colère en elle se répandent dans la vue du public. En tant que Pete, Bill se penche sur le rôle d’un connard avec un engagement de tout le corps, allant même jusqu’à jeter son corps au sol pour imiter la crise de colère d’un enfant. Thewlis et Fox partagent certains des moments les plus poignants du film, un souffle d’introspection qui aurait pu être étendu à d’autres parties du film.
