« Queer » : pourquoi le créateur de mode Jonathan Anderson a été consulté à propos du casting de Drew Starkey

Le réalisateur Luca Guadagnino a qualifié Anderson de « maître de la silhouette », une qualité cruciale pour le casting de l'acteur d'Outer Banks.

Après une collaboration sur la romance tennistique moderne « Challengers », le réalisateur Luca Guadagnino s'est de nouveau tourné vers Jonathan Anderson pour la conception des costumes de son prochain film, « Queer », avec Daniel Craig et Drew Starkey.

« Queer » est une adaptation de l'autofiction de William S. Burrough sur l'alter ego Lee (Craig), un toxicomane d'âge moyen errant dans la ville de Mexico à la fin des années 1940. Pour Anderson, le célèbre directeur créatif de Loewe et JW Anderson, cette mission spécifique à une période a élargi son imagination sur ce qui pouvait être réalisé dans les garde-corps de la garde-robe du milieu du siècle.

Les vêtements portés par Lee et Allerton (Starkey), figure de l'obsession de Lee dans l'histoire, ont été conçus pour évoquer l'essence des personnages. Le costume blanc de Lee, par exemple, devient plus brun à mesure que l'intrigue avance – et Anderson a même eu l'idée, bien que non réalisée, de tacher le tissu avec de la véritable héroïne. Avec Allerton, ses chemises translucides à manches courtes préfigurent une séquence de drogue-fantasia en fin de film, qui remet en question la notion de couches humaines.

Lors d'une conversation depuis le bureau londonien d'Anderson sur Zoom, nous avons commencé par parler de sa consultation lors de la recherche de l'acteur pour jouer Allerton.

Le directeur Luca Guadanigno vous a désigné, avec un sourire, en utilisant le terme mafieux désignant un conseiller de confiance, « consigliere ». Et il voulait votre avis sur le casting d'Allerton, n'est-ce pas ?
Ouais. J'étais à Los Angeles, puis Luca a appelé et m'a dit : « Je vais rencontrer cet acteur dont je t'ai envoyé la cassette. Je veux que tu viennes l’interviewer. Et je me suis dit : « Qu'est-ce que je sais ? » Mais je suis entré pour les rencontrer. J'étais avec Luca et nous prenions le petit-déjeuner avec le pauvre Drew, qui se disait probablement : « Qu'est-ce qui se passe ? Mais nous avons discuté pendant une minute et j'ai ensuite dit à Luca : « C'est lui. »

Il fait clairement confiance à votre compréhension de la silhouette dans l’histoire de la mode – créant l’illusion d’une personne à travers la coupe de ses vêtements. Vous saviez tous les deux qu'Allerton devait avoir une qualité opaque et mystérieuse..
Et une époque, le visage des années 1950, qui est très important mais peut être difficile à obtenir avec des acteurs contemporains. Luca avait mentionné qu'ils cherchaient beaucoup pour trouver la bonne personne. Avec Daniel Craig, qui joue essentiellement William S. Burroughs, il y a beaucoup de choses sur lesquelles s'accrocher. Mais Allerton est inconnaissable et il y a une certaine ambiguïté chez Drew, que j'ai remarqué dans son comportement. C'est inhabituel de trouver cet équilibre d'un acteur moderne.

Est-ce courant que Luca vous demande conseil ?
Oh, c'est la chose la plus puissante chez Luca. Pas seulement pour moi. Qu'il a une confiance totale en son équipage et qu'il est capable de plumer des gens qui n'ont jamais fait quelque chose auparavant et qui vous le feront implicitement confiance. Je n'avais jamais conçu de costumes pour un film avant qu'il me demande de faire « Challengers ».

Alors quand vous allez voir Luca et que vous lui dites : « Quel look veux-tu pour ce personnage ? il dit immédiatement : « Montre-moi ce que tu veux faire. » Et je ne peux pas parler au nom de tout le monde, mais je pense que c'est l'expérience de la plupart des gens avec lui. En fait, je lui ai volé cela et je l'ai appliqué à mon travail quotidien.

Aviez-vous lu « Queer » avant ce projet ?
Je me souviens de l'avoir lu quand j'étais à l'université. Au début, je me disais : « Qu'est-ce que c'est ? » Burroughs est un mindf-k. Mais ensuite je l'ai relu et j'ai tout vu différemment. Ce qui est réel et ce qui ne l’est pas en constitue une grande partie.

Nous dorons tous les choses en vieillissant, notamment en termes de souvenir du passé. Je pense que nous faisons cela dans les relations. Peut-être avez-vous rencontré quelqu'un quand vous étiez plus jeune et c'était ce moment magique, mais nous avons une incroyable capacité pour les lunettes teintées en rose. Le livre en parle. Et je pense que c'est pour cela que nous tous qui avons travaillé sur « Queer » sommes tombés si profondément dans le projet.

Pouvez-vous décrire cela ?
Honnêtement, cette expérience a vraiment affecté ma vie. Sous tous les aspects. Cela m’a vraiment fait quelque chose psychologiquement. J'ai pris de grandes décisions dans ma vie et rien de tout cela ne serait arrivé sans ce travail. Et j'étais sur le plateau de Cinecittà, dans ces choses imaginaires construites, sur un projet auquel, en tant qu'homosexuel, je m'identifiais beaucoup.

C’était un processus très émotionnel, car assez physique en termes de recherche sur cette période. Mais au fur et à mesure que tout le processus se déroulait, j’ai trouvé incroyablement gratifiant de mieux comprendre moi-même et mon travail à travers une histoire sur la culture queer.

Alors qu'avec « Challengers », dont je suis très fier, j'étais un étranger dans ce monde du tennis et j'ai dû devenir complètement obsédé en très peu de temps.

Sur votre Instagram, vous montrez de nombreux costumes et tests de garde-robe de « Queer ». Comment s'est passée votre rencontre avec Daniel Craig à Brooklyn pour un essayage ?
Avant l’essayage, j’étais absolument pétrifié car c’était mon deuxième travail mais ce type fait des superproductions depuis des années. Et il y avait moi avec ce grand rayon de vêtements vintage et j'essayais de lui faire croire que nous n'allions avoir qu'un seul vêtement pour tout le film. Et il l'a eu instantanément. Une longue rangée de costumes et Daniel a choisi le bon. Oui, il a choisi exactement celui que nous voulions utiliser. Il a tout de suite eu l’idée.

Donc le costume blanc cassé qu'il porte, c'est le même costume pour tout le film ?
Ouais, l’idée était que tout devait tenir dans une valise. Nous n'avons donc pas fait de doublons. Tout était original, y compris les sous-vêtements, les chaussures et les lunettes, de l'époque. Nous avons lavé les vêtements et parfois nous ne les avons pas lavés, parce que le costume se salit beaucoup à mesure que l'histoire avance. J'ai eu cette idée, que Luca a trouvée géniale, que Lee commencerait avec une chemise blanche, comme la cocaïne, et puis, à mesure que la chemise deviendrait de plus en plus foncée et brune, elle représenterait l'héroïne.

« Challengers » et « Queer » sont très différents, mais dans les deux cas, les personnages vivent dans des valises. La réapparition des mêmes vêtements prend donc tout son sens.
C'est très intéressant. En fait, je n'ai pas pensé à l'idée de vivre sans valises pour « Challengers » mais c'est tout à fait vrai. Vous savez, au quotidien, on ne change pas de tenue six fois par jour, à moins d'avoir beaucoup de temps libre. Je voulais vraiment une réapparition de ces vêtements parce que c’est ce que nous faisons. On trouve une tenue dans la vie et on s'y tient pendant certaines périodes. Alors peut-être que nous nous ennuyerons et passerons à autre chose.

Allerton porte à un moment donné un pull bleu foncé, qu'il dit avoir acheté en Écosse. J’aime à quel point c’est spécifique.
Ouais, c'est directement tiré du roman. Alors Luca a dit que ça devait venir d'Écosse. Il devait s'agir d'un authentique pull Shetland, et j'en ai trouvé un qui avait été fabriqué en 1950 en Écosse. C'était la chose la plus subtile, mais c'est tellement excitant pendant le processus créatif. Parce que je me disais, wow, ces choses existent toujours. Ils sont dehors, quelqu'un les a.

Et avec Lee et ce costume, les vêtements illustrent vraiment son caractère.
Le défait, ouais. C'est une grande partie de cela et cela vient des recherches sur Burroughs. Et des recherches sur Adelbert Lewis Marker, qui a inspiré Allerton, et sur le contraste entre les deux hommes.

Pour moi, c'est comme si Allerton remplissait des vêtements. Et puis soudain, à mesure que la caméra se rapproche, vous réalisez que c'est peut-être mangé par les mites. Il a l'air parfait de loin, mais il y a un trou ici et une tache là, mais cela n'a pas d'importance car il y a cette lueur intérieure donc tout fonctionne.

Mais pour Lee, c'est comme s'il y avait une carcasse à laquelle les vêtements s'accrochent. Il y a toujours une certaine fanfaronnade en lui, un peu comme Patrick dans « Challengers », parce qu'il n'y a aucun souci. Il n'est pas vierge. Quand je regarde « Queer » maintenant, j’ai l’impression de sentir son costume. Cela me rappelle mon grand-père. Cette odeur de cigarette et d'après-rasage.

Et si quelqu’un d’autre le ressent, c’est ce qui est si gratifiant. Je suis tellement fier et heureux de ces projets, « Challengers » et « Queer », parce que je ne savais même pas si je pouvais créer des costumes pour des films. Mais je suis reconnaissant que Luca m'ait jeté dans le grand bain.