Renfield d’Universal suit l’homme de main de Dracula alors qu’il s’efforce d’échapper à l’ombre de son patron narcissique dans la Nouvelle-Orléans moderne. Considéré comme un rôle que Nicolas Cage, lauréat d’un Oscar, est né pour jouer, le comte Dracula de Renfield est une nouvelle interprétation du personnage classique qui trouve l’équilibre parfait dans l’approche sérieuse et amplifiée de l’acteur. Cage assume davantage un rôle de soutien en tant que Dracula, le conflit de la comédie d’horreur étant principalement vu à travers les yeux du laquais torturé du vampire Renfield, joué par l’acteur nominé aux Emmy Awards, Nicholas Hoult.

Renfield est réalisé par Chris McKay avec un scénario de Ryan Ridley, basé sur une idée originale de Robert Kirkman. Après des siècles à obéir à tous les ordres méchants de Dracula, Renfield a un nouveau souffle de vie alors qu’il a l’intention d’explorer ce qui le regarde en dehors de l’ombre de son patron. Alors qu’il navigue pour mettre fin à sa relation toxique avec le prince des ténèbres, Renfield affronte des gangsters et forme un lien improbable avec l’agente de la circulation mécontente Rebecca Quincy (Awkwafina).

. a parlé avec Nicolas Cage de sa performance très attendue à Renfield avant la mise en vente des billets le 22 mars. Cage a discuté de ses influences personnelles et de ses inspirations des performances passées de Dracula, ainsi que de la complexité du personnage qui a façonné son approche du rôle. . Il a également parlé de ses rôles de rêve, de ce que c’était que de travailler à nouveau avec Nicholas Hoult et de sa performance mémorable dans le film de 1988 Vampire’s Kiss.

Nicolas Cage parle de Renfield

.: Pouvez-vous me parler de votre expérience au sein de l’équipe Renfield? Qu’est-ce qui vous a attiré dans le rôle de Dracula ?

Nicolas Cage : Eh bien, Dracula est un personnage auquel je ne sais pas dire non. Je veux dire, je suis un lecteur très enthousiaste, en particulier avec Dracula de Bram Stoker. Et puis, bien sûr, la représentation de Dracula quand c’est bien fait en tant que cinéphile dans les films. Donc, pour moi, c’était une merveille du vrai sens du mot. J’ai pensé: «Cela pourrait être très amusant. Et qu’est-ce que je peux y contribuer ? Parce que vous voulez être du côté de faire quelque chose de bien avec le personnage de Dracula, parce que cela a été fait de très nombreuses fois. Et je dirais que ça a été bien fait, mais la majeure partie du temps, ça a été mal fait, et vous voulez être du côté de quelque chose de bien. Donc, mon processus consistait à regarder à nouveau les films, Langella, Oldman, Lugosi et Lee, puis à choisir en quelque sorte ce que j’admirais. Ce que j’ai pu apprendre de ces performances comme une sorte de tremplin ou de point de départ. Et puis ça a vraiment laissé ça.

Du travail de Christopher Lee, qui est mon Dracula préféré, j’aime son apparence et sa voix. Et j’ai pensé, eh bien, c’est un bon Dracula à modéliser physiquement, en termes de cheveux lissés en arrière et de ce genre de style des années 1960. Mais, vraiment, le plus grand modèle pour moi était mon père, parce que mon père était quelqu’un qui, quelle que soit la pièce dans laquelle il entrait, il entrait toujours avec une aura de puissance académique et d’éloquence. Et donc il a toujours su qu’il était l’homme le plus intelligent dans chaque pièce. Et donc, avec Dracula, étant donné qu’il existe depuis des centaines d’années, il est l’homme le plus intelligent de la pièce.

Mais, par la suite, Dracula est aussi quelqu’un qui a toujours le cœur brisé. Donc, à cause de l’expérience humaine, s’il y a une malédiction à Dracula, c’est l’amour et l’exil, et si vous ne récupérez pas l’amour, vous allez mal. Et donc c’est ce qui s’est passé, je pense, mais je n’ai pas vraiment eu le temps d’analyser ou de plonger dans la psyché de Dracula. Ce film, je soutiens beaucoup la merveilleuse performance de Nick Hoult en tant que Renfield. Mais j’ai eu juste le temps nécessaire pour trouver comment avoir un impact avec six ou sept scènes et lui donner un arrière-goût pop art qui, espérons-le, restera avec vous. Et je suis content des résultats; J’aime bien cette version de Dracula. Je pense qu’il s’entend bien avec les autres. Et j’ai été ravi de travailler avec Chris McKay parce qu’il était si important pour lui que nous concevions quelque chose ensemble qui apporterait quelque chose, parce que cela a été fait de nombreuses fois.

Je dois dire que la façon dont vous avez pris le personnage était si fraîche et juste un excellent ajout à la filmographie de Dracula que nous avons déjà. Et Renfield apporte également votre propre filmographie d’horreur quelque peu bouclée après votre premier grand projet d’horreur avec Vampire’s Kiss.

Nicolas Cage: C’est intéressant parce que Vampire’s Kiss, ce n’est vraiment pas un sujet aussi drôle que la comédie noire que ce film est. Nous avons affaire à un homme qui perd la raison et qui souffre de maladie mentale, mais à cause de ce contexte – ce n’est pas un contexte surnaturel – j’ai pu devenir assez abstrait dans ma performance cinématographique. J’avais des visions très claires de ce que je pensais pouvoir faire avec la performance cinématographique. Mais j’avais besoin du moteur et du contexte qui me permettraient d’exprimer cette vision. Donc, si l’homme perd la tête, ce n’est pas une grosse demande ou une grande portée de le faire bouger comme Max Schreck dans un vieux film de Nosferatu.

Avec Dracula, c’est un personnage surnaturel. C’est un personnage qui a passé un contrat avec les forces obscures. Et à cause de cela, ma performance cinématographique surréaliste peut être soutenue. Il serait insensé de ma part d’essayer de faire des expressions faciales ou des mouvements ou des expressions vocales comme celui-ci dans Pig ou dans toute performance cinématographique plus naturelle et réaliste. Mais avec le surnaturel, avec la maladie mentale, aussi triste et tragique soit-elle, mais ayant grandi autour de cela en commençant par ma mère, vous pouviez voir où vous pouviez faire des mouvements surréalistes et beaux qui ne seraient pas applicables dans d’autres styles de cinéma.

Vous repoussez toujours vos propres limites avec ces performances après tant d’années dans l’entreprise. Comment gardez-vous vos performances si fraîches, en particulier dans ces différents genres avec des personnages ou des types ou des personnages souvent joués?

Nicolas Cage : Je suis d’abord un étudiant et cela signifie que j’ai adopté le mantra selon lequel quoi que je fasse, j’ai besoin d’apprendre quelque chose. Que cela fonctionne ou non, le chemin est le suivant : que puis-je apprendre et développer ? Et comment rester frais ? C’est parce que je ne sais pas quoi faire d’autre. Vous savez, c’est la façon la plus positive et la plus constructive pour moi de vivre cette vie. Et j’ai la chance de l’avoir avec moi, avec le risque de ressembler à un charabia romantique, d’avoir un ange gardien. Vous savez, elle est avec moi et m’a guidé dans les performances cinématographiques et est restée avec moi depuis que je suis enfant. Donc pour moi, j’en ai besoin juste pour fonctionner en tant que personne. C’est donc une partie de mon ADN chimique.

Mais pour répondre à votre question, peut-être plus précisément, si je ne suis pas intéressé, alors vous ne serez pas intéressé. Donc, plus je vieillis, plus je me demande comment rester intéressé ? Et puis le groupe de cinéphiles qui m’accompagne depuis le début, la dernière chose que j’ai envie de faire, c’est de les décevoir.

Vous avez joué tout le monde, de Dracula à votre autre moi maintenant, alors y a-t-il un autre rôle ou genre de rêve qu’il vous reste à aborder ?

Nicolas Cage : Eh bien, j’ai grandi avec trois intérêts différents que je considérais comme mon métier. D’abord et avant tout, la performance cinématographique. Mais si cela ne fonctionnait pas, et pendant une minute, il semblait que cela n’allait pas fonctionner, j’allais monter sur un bateau. Et j’allais écrire des histoires et essayer, d’une certaine manière, d’incarner le style de vie d’Herman Melville, d’être un pêcheur et d’écrire des histoires. Et si ça ne marchait pas, alors je voulais être journaliste. J’étais intéressé par le journalisme et, en fait, j’étais dans le journal du lycée et je faisais des interviews, donc je voulais en quelque sorte être un journaliste du genre Mike Wallace. Donc, je pense que l’une de ces options.

J’ai déjà joué un acteur dans un film moi-même, mais je pense que si je pouvais jouer une sorte de pêcheur ou de journaliste, ce seraient des personnages intéressants pour moi. Et je sais que c’est là-bas. Je me suis rapproché d’un film, je ne citerai pas le nom, mais il y avait des problèmes de comportement avec le personnage dans lesquels je ne voulais pas entrer de nos jours, alors j’ai décidé de passer.

Pouvez-vous m’en dire plus sur votre dynamique avec Nicholas Hoult et comment c’était de travailler à nouveau avec lui après avoir joué père et fils dans The Weather Man il y a plus de 15 ans ?

Nicolas Cage : Ouais, ça fait 15 ans. C’est exact. Je n’étais pas tout à fait sûr de combien de temps il y a. J’étais alors tout à fait conscient de son talent et je ne suis absolument pas surpris de la star qu’il est devenu aujourd’hui. J’étais très excité de retourner sur le plateau avec lui parce que je voulais le soutenir. Et nous n’avions pas beaucoup de temps pour nous préparer, alors dès le départ, je commençais à improviser et à répéter avec lui. Je lui lançais des lignes et je n’ai même pas dit que nous allions répéter, j’ai juste commencé à le faire pour voir comment il réagirait. Comme marcher jusqu’au bureau de McKay ou simplement se promener dans les décors, nous commencions à faire des lignes parce que je voulais voir où il allait.

Mon travail consistait à soutenir Nick et à l’intérieur de lui, quelle que soit la saveur qu’il apportait, car il est la star du film. J’essaie donc de calibrer où je devrais ou ne devrais pas aller en termes de représentation de Dracula afin qu’il déchire ce que Hoult apporte. Et cela a très bien fonctionné, à tel point que nous deux – et j’aurais aimé qu’ils nous écoutent pendant les tests d’écran pour la garde-robe et le maquillage – nous avons commencé à courir et à improviser et à jouer le rôle d’acteur et avons commencé à comprendre les choses pour que nous puissions vraiment affiner ce que nos rythmes allaient être devant la caméra. Je pense que cela a été très utile. Cela nous a fait gagner beaucoup de temps.

Oh, oui, cela aurait été parfait pour les bonus du film.

Nicolas Cage : Oh, oui. Je veux dire, je le fais tout le temps maintenant. Je suis sûr que c’est un peu rebutant pour mes collègues acteurs. Mais avant que vous ne vous en rendiez compte, la glace est brisée et nous avons une scène, nous avons des idées d’où nous pouvons aller et nous sommes habitués les uns aux autres. Nous sommes dans une zone sécurisée où nous pouvons jouer les uns contre les autres, même avant l’action devant la caméra.

Dracula porte également des costumes de tueur à Renfield. Aviez-vous une tenue ou une pièce de garde-robe préférée du film ?

Nicolas Cage : Je pense que le costume en velours rouge était mon préféré. Mais vous avez raison, ce département, mon garçon, est-il venu avec des options exceptionnelles pour le personnage de Dracula. C’était tellement frais. Je ne peux m’en attribuer le mérite. Ils ont apporté tout cela, ils ont apporté les bagues, ils ont apporté le médaillon. Ils ont apporté le velours, ils ont apporté la broderie. Je veux dire, tout cela était conçu à partir de leur imagination. Et ça m’a vraiment aidé à trouver le personnage, ce qu’il a apporté, et aussi le département maquillage. En concevant une image très spécifique de l’extérieur, cela m’a permis de regarder à l’intérieur pour apporter l’émotion au personnage, ou le rythme et le timing au personnage.

Je sais que vous avez dit que vous n’aviez pas pu plonger complètement dans la psyché de Dracula à Renfield. Mais s’il y avait un autre personnage de monstre classique universel que vous pourriez jouer, qui serait-ce et pourquoi–

Nicolas Cage : Je suis très content du temps que j’ai passé dans ce film ; c’est le temps parfait pour Dracula. Si vous regardez tous les films d’horreur de Hammer, Christopher Lee était à peine dans ces films. Vous voulez sauver le monstre parce que si vous le donnez trop tôt, il perd sa puissance. C’est un peu comme le requin dans Jaws. Je veux dire, Spielberg savait exactement ce qu’il faisait, en partie pour des raisons financières parce que le requin s’est effondré. Mais je veux dire, si vous êtes très prudent avec le requin, vous en voudrez plus. Donc, mon commentaire sur le temps que j’ai passé en tant que personnage concerne davantage la façon dont il serait intéressant d’entrer dans un récit complet à un moment donné pour expliquer pourquoi Dracula est comme il est, mais ce n’est pas ce film. C’est exactement la bonne quantité de temps dans ce film pour Dracula.

Qu’est-ce que vous m’avez demandé à propos du personnage de monstre universel ?

Si vous pouviez jouer à n’importe quel autre monstre classique d’Universal, qui serait-ce et pourquoi ?

Nicolas Cage : Je l’ai en quelque sorte fait avec Ghost Rider. Mais je pense que l’homme aux loups. Ouais. The Wolf Man est le plus effrayant et je pense juste puissamment tragique. Mais je pense que cela a été fait plusieurs fois, je ne pense pas que nous fassions plus de films de Wolf Man. Mais pour ce que j’aimerais explorer, cela fonctionne pour moi.

À propos de Renfield

Dans cette histoire de monstre moderne du fidèle serviteur de Dracula, Nicholas Hoult incarne Renfield, l’assistant torturé du patron le plus narcissique de l’histoire, Dracula (Nicolas Cage). Renfield est obligé de se procurer la proie de son maître et de faire toutes ses enchères, aussi dégradées soient-elles. Mais maintenant, après des siècles de servitude, Renfield est prêt à voir s’il existe une vie en dehors de l’ombre du Prince des Ténèbres. Si seulement il pouvait trouver comment mettre fin à sa co-dépendance.

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