Meilleurs films réalisés par George Clooney, classés

Au début de sa carrière, George Clooney était ce beau mec des urgences. De nos jours, il est une puissance à Hollywood, tant devant que derrière la caméra. Ce n’est donc pas une surprise qu’il ait reçu l’AFI Life Achievement Award en 2018. Il a travaillé avec les meilleurs cinéastes d’ici, tels que Steven Soderbergh (Ocean’s Eleven), Alfonso Cuarón (Gravity), Alexander Payne (The Descendants) et les frères Coen (Burn After Reading, Hail, Caesar !).

Il est également lauréat d’un Oscar pour son rôle d’acteur et de producteur, et il sera certainement un prétendant au trophée du meilleur réalisateur. Clooney est passé derrière la caméra à plusieurs reprises et a trouvé un groupe d’histoires riches et diversifiées qu’il souhaite raconter. Bien que différents dans le genre et le ton, la chose la plus importante qui relie ses films de réalisateur est un sentiment de nostalgie à l’ancienne, réalisant des films qui se déroulent à des moments spécifiques de l’histoire (ou du futur). Ses films visent le Hollywood classique, tout comme sa beauté a été décrite. Voici tous les efforts de Clooney derrière l’objectif, classés.

Mise à jour du 1er janvier 2024 : en l’honneur du dernier film de Clooney, The Boys in the Boat, cet article a été mis à jour par Samuel Cormier pour inclure tous ses films.

9Banlieue (2017)

Dans la comédie policière noire Suburbicon, la jumelle d’une femme décédée tente d’entrer dans la vie des proches du défunt et de remplacer entièrement sa sœur. Le mari veuf fait face à ses démons intérieurs tout en cherchant comment réagir face au déménagement d’une famille noire chez son voisin entièrement blanc à la fin des années 1950, en Amérique.

Le film le plus faible de Clooney

Pour ce long métrage, Clooney a collaboré avec les frères Coen ainsi qu’avec Grant Heslov pour l’écriture, mais cela n’a pas donné les meilleurs résultats. Matt Damon joue un père de banlieue basique, un rôle que même ses talents d’acteur n’ont pas pu sauver. Même si la cinématographie était au point, il n’y avait aucun moyen de sauver cet amalgame de crime, de comédie noire et de commentaire social. Les intentions de Suburbicon étaient sans aucun doute pures, mais il traitait mal des problèmes de chagrin et de racisme (surtout pour sa sortie en 2017), conduisant à de très mauvaises critiques et à une bombe au box-office. Suburbicon est actuellement diffusé sur Paramount+.

8 Le ciel de minuit (2020)

Basé sur un roman de Lily Brooks-Dalton, l’épopée de science-fiction de Clooney, The Midnight Sky, suit un scientifique en phase terminale et un vaisseau spatial de retour à la suite d’un événement apocalyptique sur Terre. Le film s’ouvre sur une évacuation frénétique dans une station de recherche arctique. Alors que les scientifiques se précipitent pour échapper à un cataclysme sans nom, Augustine Lofthouse (Clooney) refuse de partir. Il surveille la diminution des signaux radio de l’humanité alors que les survivants tentent de se cacher d’une catastrophe imminente. Le programme solitaire de traitements médicaux et de nausées d’Augustine est interrompu par une surprise choquante : il trouve une jeune fille (Caoilinn Springall) qui a été accidentellement laissée derrière lui.

Pourquoi Midnight Sky est sous-estimé

Le grand public a apprécié The Midnight Sky bien plus que les critiques professionnels. Pour certains, il s’agit d’un récit apocalyptique doux-amer, mesuré à l’aune de son approche de la mort potentielle de la race humaine par rapport aux problèmes personnels d’un scientifique. En revanche, certains ont critiqué la narration, jugée floue et superficielle, et les inexactitudes scientifiques présentées dans le film. Quoi qu’il en soit, les aspects techniques de The Midnight Sky sont de premier ordre. Clooney lui-même est fier de ce film, explorant un sens plus profond apporté par la situation mondiale de l’époque : « À l’origine, le récit parlait de regret et de recherche de rédemption », a-t-il déclaré un jour à W Magazine à propos du film, qui s’est terminé pendant la crise du COVID. -19 pandémie. « Mais à mesure que la pandémie prenait le dessus, le film parlait de notre incapacité à être à la maison et à embrasser les gens que nous aimons. » Le ciel de minuit est actuellement diffusé sur Netflix.

7Les hommes des monuments (2014)

Dans The Monuments Men, George Clooney, Matt Damon, Bill Murray, John Goodman, Jean Dujardin, Bob Balaban, Hugh Bonneville et Cate Blanchett font équipe en tant que contingent de soldats et de civils alliés envoyés dans l’Allemagne de la Seconde Guerre mondiale pour rassembler des œuvres d’art volées. Le film devait initialement sortir pour la saison des récompenses 2013, mais a ensuite été reporté à une sortie début 2014 en tant que potentiel pour plaire au public.

The Monuments Men est un sac mélangé

Bien que ce film tente d’aborder la Seconde Guerre mondiale d’une manière créative et contemporaine, il ne parvient pas à donner un compte rendu fort et réaliste du climat sociopolitique de l’époque, ce qui est crucial pour une histoire paramilitaire comme celle-ci. Malgré une solide distribution, les personnages ont du mal à montrer la profondeur de leur personnalité. Clooney aurait peut-être eu les yeux plus gros que le ventre avec The Monuments Men. Cela étant dit, il y a quelque chose de réconfortant dans le film et il constitue un bon visionnage décontracté pour le week-end et est probablement un choix populaire parmi les cinéphiles plus âgés. Les Monuments Men est actuellement diffusé sur Netflix.

6 Têtes de cuir (2008)

Têtes de cuir

Date de sortie 24 mars 2008

Cote PG-13

Durée d’exécution 114

Leatherheads se déroule en 1925 et met en vedette Clooney dans le rôle du capitaine d’une équipe de football américain appelée « les Bulldogs », essayant d’amener ses joueurs au sommet. Le film explore les thèmes de la résilience, les débuts du football américain ainsi que la vie après la Première Guerre mondiale en Amérique. Il donne également un aperçu des premières années du football avant qu’il ne soit mieux défini par la NFL pour devenir l’un des sports les plus populaires en Amérique.

Leatherheads vaut le détour

Dans Leatherheads, George Clooney s’est inspiré de l’histoire de George Halas, ainsi que de l’équipe des Eskimos de Duluth (dont il ne pouvait pas utiliser le nom car les joueurs étaient montrés en train de boire de l’alcool dans le film). Les comédies sportives sont rares, et il y a peut-être une raison à cela. Bien que l’intrigue traite de divers thèmes, comme c’est l’habitude avec les œuvres de mise en scène moins réussies de Clooney, elle a tendance à aller dans de nombreuses directions différentes, ce qui entraîne une certaine confusion pour les téléspectateurs. Néanmoins, ce film n’est rien de moins que quelques bons rires, et il est agréable si le public ne se laisse pas trop prendre par les détails. Leatherheads est disponible à la location sur Apple TV, Prime et Vudu.

5 Les garçons dans le bateau (2023)

The Boys in the Boat est un biopic racontant l’équipe masculine d’aviron représentant les États-Unis aux Jeux olympiques d’été de 1936 à Berlin, une petite équipe de l’Université de Washington. Le film se concentre principalement sur Al Ulbrickson (Joel Edgerton), l’entraîneur de l’équipe, et sa relation avec Joe Rantz (Callum Turner), un athlète au passé trouble.

Ce qui le rend génial

The Boys in the Boat est l’approche la plus réussie de Clooney au genre du film sportif historique à ce jour. C’est une histoire inspirante qui renforce les capacités de Clooney en tant que réalisateur. Les plans dynamiques sépia définissent clairement la période dans laquelle se déroule le film, faisant ressentir au spectateur la nostalgie des temps plus simples. Bien que le film ait été critiqué pour sa navigation un peu trop fluide, le public a vraiment apprécié ce récit obscur de l’histoire du sport américain. Les Garçons dans le Bateau joue actuellement dans les salles.

4Le bar tendre (2021)

Le bar des offres

Date de sortie 7 janvier 2022

Notation R

Durée 1h 46min

The Tender Bar suit un garçon nommé Jr. (Tye Sheridan) qui cherche un remplaçant pour son père disparu peu de temps après sa naissance. Jr. se retrouve à créer des liens avec son oncle Charlie (Ben Affleck) et les clients d’un bar de Long Island. Oncle Charlie est un individu charismatique et tous ses amis sont impatients d’initier Jr. à leurs rituels. Jr. écoute attentivement les histoires de ces hommes et s’appuie sur ces histoires pour savoir comment vivre.

Ce qui le rend génial

Le scénario émouvant de William Monahan est ici une adaptation des mémoires du même nom de 2005 de JR Moehringer, dans lesquelles il raconte sa vie à Long Island. Le film hilarant de Clooney met en vedette des visages familiers comme Daniel Ranieri, Lily Rabe et Christopher Lloyd dans des seconds rôles juteux. Bien que loué pour avoir traité de sujets profonds abordés sous différents points de vue, The Tender Bar a été critiqué pour être un peu long. Dans l’ensemble, le film a reçu des critiques mitigées de la part des critiques, bien qu’Affleck ait été nominé aux Golden Globe et aux Screen Actors Guild Awards pour sa performance. C’est peut-être l’un des films les plus sous-estimés de Clooney et qui vieillira mieux avec le temps. The Tender Bar est actuellement diffusé sur Prime.

3 Les Ides de mars (2011)

Adapté de la pièce Farragut North de 2008, The Ides of March suit Stephen (Ryan Gosling), le directeur de campagne junior du gouverneur Mike Morris (Clooney), qui se présente à la primaire présidentielle démocrate. Le scénario des Ides de mars est plein de rebondissements politiques fascinants, qui sont efficacement mis en valeur par un casting de stars qui comprend également Paul Giamatti, Marisa Tomei et le regretté grand Philip Seymour Hoffman.

Les ides de mars sont grandes

Le film illustre avec succès la politique sans ressembler à une satire contre une personnalité ou un parti politique spécifique, tout en faisant un commentaire prudent sur les élections de 2012 à venir. Clooney fait double emploi devant la caméra et, dans les coulisses, permet à Clooney de se plonger dans un drame politique qu’il avait si bien réussi auparavant. Dans l’ensemble, il s’agit d’une histoire complexe d’intrigues politiques qui met en scène divers coups dans le dos juste pour atteindre le sommet. En plus de tenir bon à l’écran, Clooney montre qu’il porte bien la casquette de réalisateur. Les Ides de mars sont disponibles à la location sur Apple TV, Prime et Vudu.

2 Confessions d’un esprit dangereux (2002)

La télévision l’a rendu célèbre, mais ses plus grands succès se sont déroulés hors écran. Confessions of a Dangerous Mind est l’histoire de la double vie d’un showman légendaire : producteur le jour, assassin de la CIA la nuit. Au sommet de sa carrière télévisuelle, Chuck Barris (Sam Rockwell, lauréat d’un Oscar) a été recruté par la CIA et formé pour devenir un agent secret – du moins c’est ce que prétend Barris.

Ce qui le rend génial

En tant que premier film de Clooney, Confessions of a Dangerous Mind a été écrit par Charlie Kaufman et mettait également en vedette Julia Roberts et Drew Barrymore. Il est basé sur « l’autobiographie non autorisée » du même nom de Barris de 1984, dans laquelle il affirmait avoir été un assassin pour la CIA en plus de sa carrière dans le show business. Ces allégations ont été démenties par la CIA, tandis que Barris, tout au long de sa vie, a généralement refusé de dire si ces affirmations étaient vraies ou non. Parfois raconté du point de vue de Barris, parfois d’un étranger, ce film réussit à être un thriller étrange et intrigant – que le spectateur trouve ou non ses racines dans la réalité. Une cinématographie à la David Lynch souligne la dualité du personnage principal. Essayez de ne pas trop lire sur ce film avant de le regarder. Confessions of a Dangerous Mind est actuellement diffusé sur Hoopla ou disponible à la location sur Apple TV et Vudu.

1 Bonne nuit et bonne chance. (2005)

Le conflit entre les grands médias et le gouvernement est une pierre angulaire de la société américaine depuis sa conception. Le rôle de surveillance des médias a contribué à façonner la société et a apporté du bon sens lorsque la politique a dangereusement mal tourné. Bonne nuit et bonne chance. est l’histoire d’un tel événement. Le maccarthysme oppose le légendaire journaliste Edward R. Murrow (joué par David Strathairn) au sénateur anticommuniste enragé du Wisconsin, Joseph McCarthy.

Ce qui le rend génial

Bonne nuit et bonne chance. était un concurrent sérieux aux Oscars cette année-là. « Quand nous avons fait Good Night and Good Luck, la raison pour laquelle nous l’avons tourné en noir et blanc était parce que je n’avais jamais vu de photo en couleur d’Edgar R. Murrow », a déclaré Clooney à EW. « Nous ne le connaissions qu’en noir et blanc. » Murrow s’est adressé à l’Amérique à l’aube de l’ère de la télévision. Il était une voix fiable de la raison qui a touché cinquante millions de téléspectateurs. Bonne nuit Bonne chance. est un aperçu des coulisses de la rédaction des studios CBS lors de cette confrontation. Il raconte avec succès une intrigue politique complexe et délicate, le thème de prédilection de Clooney qu’il n’a pas toujours exploré avec succès. En plus d’être co-vedette, Clooney est ici un réalisateur en pleine forme. Bonne nuit et bonne chance. est disponible à la location sur Apple TV, Prime et Vudu.

Regardez l’interview de MovieWeb avec George Clooney et Joel Edgerton à propos de The Boys in the Boat.