Meilleurs films à venir sur Peacock en décembre 2022

La fin de l’année approche à grands pas, mais la plateforme de streaming Peacock de NBC Universal a encore une tonne de nouveaux films à venir en décembre. Des comédies romantiques aux classiques d’action, avec quelques joyaux négligés et, bien sûr, une poignée de films de vacances à ne pas manquer, il y a un peu de quelque chose pour tout le monde.

Bien qu’ils n’aient pas de nouveaux films originaux, ils sortent tout un ensemble de nouveaux films de vacances Hallmark (A Big Fat Family Christmas, A Fabled Holiday, The Holiday Stocking, Christmas Class Reunion, The Gift of Peace, et plus), en plus du récent film Bros.

Pour vous aider à tout trier, voici une liste des meilleurs films à venir Peacock en décembre.

Miracle sur la 34e rue

Ateliers du 20ème siècle

Ce n’est pas la saison des fêtes sans quelques classiques, et il est difficile de penser à quelque chose de plus classique que ce film de 1947. Edmund Gwenn a remporté un Oscar pour sa performance en tant que Kris Kringle, l’un des trois Oscars que Miracle sur la 34e rue a remporté. L’intrigue suit Kringle alors qu’il se retrouve obligé de prouver que le Père Noël est réel devant un tribunal, et la photo emblématique des lettres d’enfants au Père Noël traduites en justice par le sac est l’une des plus mémorables de l’histoire. Donc, si vous vous sentez un peu cynique à propos de la saison de Noël et que vous recherchez un film vraiment génial pour vous replonger dans l’esprit, Miracle of 34th Street pourrait bien être la solution.

Hors de vue

Images universelles

Ce hit de Steven Soderbergh met en scène George Clooney et Jennifer Lopez au maximum de leur charisme. Il y a une grande chimie entre les deux, ainsi qu’un casting de soutien stellaire, une cinématographie magnifique d’Elliot Davis et un dialogue tranchant comme un rasoir adapté du roman d’Elmore Leonard du même nom.

Tout cela fait de Out of Sight le meilleur film de braquage de Soderbergh, qui dit quelque chose venant de l’homme qui nous a apporté Ocean’s 11. L’intrigue voit le voleur de bijoux de Clooney essayer simultanément d’échapper et de séduire le maréchal américain de Lopez dans un film qui nous rappelle comment films cool et élégants peuvent être.

Vrais mensonges

Renard du 20e siècle

Arnold Schwarzenegger est à l’apogée de son film d’action dans ce film de James Cameron de 1994. Schwarzenegger joue Harry Tasker, un super-espion apparemment invincible se faisant passer, peut-être de manière quelque peu improbable, pour un vendeur d’ordinateurs. Tasker incarne si bien la vie mondaine d’un vendeur ambulant, cependant, que sa femme, jouée par un voleur de spectacles Jamie Lee Curtis, commence à chercher de l’excitation en dehors de leur mariage.

Ce drame conjugal converge avec les efforts de Tasker pour éliminer un groupe terroriste dans le genre de film d’action intelligent et bien conçu qui est rarement reproduit de nos jours. True Lies n’est pas la collaboration la plus connue de Cameron et Schwarzenegger, mais c’est certainement un retour aux films pop-corn de l’ère pré-super-héros.

Les Goonies

Images de Warner Bros.

The Goonies est une collaboration de 1985 entre les poids lourds Steven Spielberg, qui a fourni l’histoire d’un scénario de Chris Columbus, de Home Alone et Harry Potter, et le réalisateur Richard Donner. Le film met en scène un groupe d’enfants qui tentent de sauver leur quartier en trouvant un trésor de pirates perdu depuis longtemps.

Les Goonies étaient un énorme gain de 125 millions de dollars dans le monde avec un budget de seulement 19 millions de dollars et dans les années qui ont suivi, il est devenu un film culte. Le casting, comprenant un jeune Sean Aston et James Brolin, prend les rythmes d’action classiques de Spielberg et leur injecte une innocence et une énergie qui ont fait aimer le film à des générations.

Une jolie femme

Photos de la pierre de touche

Pretty Woman prend l’intrigue d’un drame social granuleux sur la cupidité, la classe et la prostitution et en fait l’une des comédies romantiques les plus réussies de tous les temps. C’est principalement grâce à la chimie dynamique entre les stars Julia Roberts et Richard Gere, et à la direction parfaite de Garry Marshall, qui ajoute une touche légère au matériau.

C’est le film qui a lancé la carrière de Roberts, l’établissant comme la chérie de l’Amérique et faisant de la « prostituée au cœur d’or » un trope hollywoodien. Pretty Woman a enregistré plus de ventes de billets que toute autre comédie romantique de l’histoire et reste à ce jour le film R-rated le plus rentable de Disney.

Ô frère, où es-tu?

Photos de Buena Vista

Nommé d’après un film de fiction dans le film de Preston Sturges Sullivan’s Travels et ostensiblement inspiré de l’Odyssée d’Homère, ce film des frères Coen de 2000 suit trois condamnés, Pete, Delmar et Ulysses Everett McGill, alors qu’ils échappent à un gang de chaînes et partent à la recherche d’enterrés. trésor. En cours de route, ils deviennent des sensations de chant en tant que Soggy Bottom Boys. Ô frère, où es-tu? est un plaisir délicieux et amusant ; comme dans le film, la chanson « I Am a Man of Constant Sorrow » est devenue un tube dans la vraie vie, lançant un bref engouement pour la musique folk américaine traditionnelle.

Kill Bill : tomes 1 et 2

Films Miramax

Il n’est pas facile de choisir le meilleur film de Tarantino, mais chaque fois que la conversation revient, Kill Bill est toujours de la partie. Un pastiche hyper stylisé et hyper énergique de films d’arts martiaux, de cinéma de samouraï, de blaxploitation, de westerns spaghetti et d’autres genres grindhouse, Kill Bill est Tarantino à son plus enthousiaste.

L’histoire suit le personnage d’Uma Thurman, The Bride, alors qu’elle cherche à se venger de l’équipe d’assassins qui ont tenté de la tuer lors de son mariage. Kill Bill a été divisé en deux «volumes» pour la sortie, mais les deux films sont remarquablement distincts dans leur ton et leur style, servant de contrepoints intéressants l’un à l’autre et marquant un tournant dans la carrière de leur réalisateur.

Pierre tombale

Photos d’Hollywood

Tombstone et Wyatt Earp, qui couvre essentiellement le même complot basé sur une histoire vraie, ont été publiés à six mois d’intervalle. Partie d’une brève renaissance des westerns hollywoodiens aux côtés de films comme Dances with Wolves et Unforgiven, Tombstone s’est avéré de loin le plus durable des deux films. C’est en grande partie à cause de la distribution, y compris Kurt Russell dans le rôle de Wyatt Earp et Val Kilmer dans un tournant déterminant pour la carrière en tant qu’allié d’Earp, Doc Holliday. Russell a également été fortement impliqué dans l’élaboration de la direction du film, qui fusionne habilement les rythmes des films d’action du début des années 90 avec le genre occidental.