Parmi ses nombreux atouts pédagogiques, le documentaire rappelle aux cinéphiles que l’on ne sait pas tout sur nos films préférés. Ils peuvent délicieusement approfondir un sujet particulier, et cela s’étend au métier de réalisateur lui-même. Bien sûr, c’est assez méta de faire un film sur les films, mais depuis des décennies, c’est un sujet intéressant pour les cinéastes qui veulent faire la lumière sur l’un de leurs réalisateurs, films ou genres préférés. Ils vont au-delà du documentaire « making-of » moyen et deviennent convaincants en tant que films eux-mêmes. Pour tous ceux qui recherchent une inspiration créative derrière les franchises les plus emblématiques d’Hollywood, les documents de notre liste ci-dessous sont à ne pas manquer.

Sommaire

5/5 Faire briller (1980)

Aigle Film SS

Ce n’est pas le seul documentaire sur The Shining, qui, selon Rolling Stone, est toujours en tête des listes des critiques pour l’un des meilleurs films d’horreur de tous les temps. N’oublions pas la salle 237 comme une solide mention honorifique à notre liste. Il compile toutes les grandes théories entourant The Shining et sont expliquées par des analystes du cinéma. Cependant, l’instantané de 35 minutes des coulisses de la fille de Stanley Kubrick, Making The Shining, prend le gâteau en raison de son authenticité de capture de la production en temps réel. Véritable régal pour les fans de Kubrick, ce documentaire vit dans les nuances et les petits drames sur le plateau de The Shining. En jetant un coup d’œil derrière le rideau, le public a une vision intime de grands noms comme Jack Nicholson.

Et sur une note de franchise, le roman acclamé de Stephen King était devenu un tel succès qu’une adaptation en mini-série a également honoré le petit écran en 1997. Ensuite, la suite du livre a pris vie sur grand écran en 2019 avec Docteur sommeil.

4/5 Le gamin reste dans l’image (2002)

Paramount Pictures

Un visionnement obligatoire pour quiconque essaie d’entrer dans la salle du courrier d’un studio ou d’une agence de talents hollywoodiens, The Kid Stays in the Picture retrace l’ascension fulgurante, la chute et la remontée fulgurante du légendaire producteur hollywoodien Robert Evans. Adapté de l’autobiographie révélatrice de M. Evans, le documentaire emmène le public dans un voyage intime dans l’esprit de la légende. Sa carrière cinématographique a commencé en 1956, lorsqu’il a été « découvert » au Beverly Hills Hotel. Norma Shearer lui a donné un rôle au cinéma, et après une courte carrière de star de cinéma, Evans a décidé de s’essayer à la production. À 34 ans, il a décroché un poste de chef de la production chez Paramount Pictures, qui a donné naissance à Le Parrain, une franchise oscarisée qui a également donné naissance à la récente série narrative en coulisses L’offre.

3/5 Dune de Jodorowsky (2013)

Photos de Highline

Non seulement Dune est un classique culte créé par David Lynch, mais il a également été transformé en un énorme succès avec une distribution d’ensemble de Timothée Chalamet, Zendaya, Oscar Isaac, Jason Momoa, Josh Brolin, Javier Bardem et Stellan Skarsgård. Cependant, des années plus tôt, il y avait une autre adaptation du film qui était lumineuse et colorée et qui devait être réalisée par le réalisateur chilien violemment surréaliste, Alejandro Jodorowski, mais cela ne s’est malheureusement pas concrétisé. Jodorowski’s Dune interviewe le réalisateur et présente de superbes illustrations de l’époque où il travaillait sur le film malheureux.

L’adaptation de Denis Villeneuve en 2021 a été un succès oscarisé qui a remis en marche une franchise prometteuse. Le public sera ramené 10 000 ans avant les événements de Dune dans un spin-off à venir de HBO Max intitulé Dune : The Sisterhood. Pendant ce temps, la prochaine suite du long métrage, Dune: Part Two, est également en production au moment où nous parlons.

2/5 Los Angeles joue tout seul (2003)

La société Ladd

Quelqu’un est fan de Blade Runner ? La franchise a été relancée il n’y a pas si longtemps avec le lauréat d’un Oscar Blade Runner 2049, avec une série dérivée actuellement en préparation chez Amazon Studios. Le film original est présenté dans Los Angeles Plays Itself, le documentaire historique de Thom Andersen qui explore la relation entre les films et leur ville natale telle qu’elle est vue à travers les films eux-mêmes. D’autres films emblématiques présentés ici incluent DOA et Point Blank de 1967.

1/5 De Palma (2015)

Croisière/Wagner Productions

La vaste filmographie de Brian De Palma remonte à des décennies. Le réalisateur acclamé a dirigé le film original Mission: Impossible, par exemple, et nous avons hâte de voir le prochain épisode de Tom Cruise dans la franchise M: I. Revenons au réalisateur primé du film OG – à De Palma, il utilise ses propres mots pour nous faire découvrir sa vie professionnelle et une carrière qui a redéfini l’horreur et le suspense du cinéma. Pendant tout ce temps, il avoue également les défis de travailler à Hollywood et le prix que même les grands artistes paient pour en faire partie. Parmi ses autres œuvres notables, citons The Untouchables, Dressed to Kill et Blow Out. Mais le documentaire de 2015 qui est De Palma est un régal cinématographique pour tous les cinéphiles.