Mary Holland de Golden Arm discute du bras de fer et de l’improvisation

Mary Holland joue dans Golden Arm, une nouvelle comédie avec Betsy Sodaro qui plonge dans le monde dysfonctionnel du bras de fer féminin. Avant sa sortie via les services de vidéo à la demande le vendredi 30 avril, le rédacteur en chef de ComingSoon.net, Tyler Treese, a pu s’entretenir avec la talentueuse actrice. Holland a parlé de son expérience de la comédie d’improvisation, de son amitié avec sa co-star Sodaro et des nuances trouvées dans le bras de fer de compétition. Découvrez notre interview de Mary Holland ci-dessous! Tyler Treese: Vous avez une si bonne chimie avec Betsy Sodaro. Pouvez-vous discuter de votre relation sur le plateau et de ce que c’était de travailler avec elle? Mary Holland: Betsy est l’une de mes plus chères amies. Nous nous connaissons depuis plus de 10 ans à ce stade. Nous sommes tous les deux dans la scène de la comédie d’improvisation à Los Angeles. S quand j’ai su qu’elle allait jouer le rôle de Danny et de notre chère amie Maureen [Bharoocha] allait le diriger. C’était une évidence de sauter à bord et d’essayer de jouer maintenant. J’ai sauté sur l’occasion de faire une comédie de copain avec Betsy Sodaro. Est-ce que vous plaisantez? Quel rêve Vous avez évoqué votre expérience d’improvisation. Y avait-il beaucoup de scènes improvisées dans Golden Arm? Ouais, nous avons été très encouragés par Maureen, notre réalisatrice, à entrer dans chaque scène avec nos propres idées et à pouvoir ressentir la liberté de jouer, de collaborer et de jouer les uns les autres. Maureen a rempli le casting de nombreux comédiens d’improvisation ou de personnes ayant des antécédents d’improvisation. Nous avons donc été très encouragés dans cet esprit d’improvisation collaborative à nous rassembler et à travailler sur le scénario et les uns des autres pour que ces moments se sentent vraiment spontanés et vivants et jouent simplement les uns avec les autres. casting de tant de femmes hilarantes et pour vous d’être le chef de file là-bas? Oh mon Dieu. Je ne peux pas croire que j’ai eu cette opportunité. J’en suis très reconnaissant et j’étais constamment impressionné par le reste de la distribution. Je veux dire, chaque personne dans ce film est si spectaculaire et apporte une telle spécificité à chacun de leurs rôles. J’ai été tellement honoré de pouvoir faire cela et de jouer contre Betsy Sodaro, qui je pense est un génie de la comédie, et de jouer sa meilleure amie. C’était juste un immense honneur, j’ai trouvé très drôle que dans Blunt Talk, il y ait une scène de bras de fer avec toi, puis tu as fini par jouer dans un film de bras de fer. Était-ce juste une coïncidence amusante, ou avez-vous été approché à cause de cette scène? Comment est-ce arrivé? J’ai travaillé toute ma vie pour être dans un film de bras de fer. C’était juste une coïncidence. Je me souviens que Jonathan Ames a écrit cette scène pour Shelly, mon personnage sur Blunt Talk. C’était une scène très amusante d’avoir ce grand match de bras de fer lors de cette énorme fête sauvage. Puis des années plus tard, pour se pencher encore plus sur cela et continuer ce voyage maintenant pour devenir un champion du bras de fer. C’était incroyable. Très satisfaisant de relier ces points, bien sûr.Le message positif de réinvention du film et la façon dont votre personnage passe d’un boulanger en difficulté à une femme puissante et plus confiante. Pouvez-vous parler de votre personnage et juste du message du thème dans son ensemble? Oui. J’étais toujours attirée par Mélanie parce que, comme vous l’avez dit quand nous la rencontrons, c’est vraiment une femme qui vit sa vie en marge et qui est un peu rongée par le doute, inquiète que ses choix et ses besoins ne soient pas importants et sont les mauvais. Donc, faire ce voyage avec elle, et tout est encouragé par Danny, son meilleur ami, qui, je pense, la voit pour qui elle est et connaît son potentiel mieux que Melanie. Faire ce voyage avec elle, où elle découvre qu’elle a des choses à offrir et qu’elle est puissante, et qu’elle peut se battre pour elle-même et sa valeur dans ce monde. Je pense que c’est un si beau voyage de voir un personnage continuer, et c’est très racontable, et surtout pour moi. J’ai parfaitement compris ce voyage et la vulnérabilité de se montrer et de dire que vous voulez quelque chose et de dire que vous allez y aller est très effrayant. Cela demande beaucoup de courage. C’était vraiment satisfaisant de jouer un personnage qui a découvert cela en elle-même.La lutte au bras est une chose si simple. Tout le monde sait faire du bras de fer, mais on voit dans le film qu’il y a beaucoup de nuances. Avez-vous réellement appris la technique du bras de fer pour le film? Il y a beaucoup de nuances. Il y a beaucoup de règlements avec le bras de fer, et nous avons tourné les scènes avec Dot-Marie Jones, qui était tellement incroyable et si précieux pour nous, pour toute la distribution et toute l’équipe. Elle nous a tous éduqués sur la technique et la forme appropriées du bras de fer, ainsi que sur les règles et les règlements. Elle est un bras de fer professionnel et a remporté tous ces championnats. Elle a apporté toutes ces ceintures et trophées avec elle sur le plateau que nous avons eu beaucoup de chance de l’avoir. Elle a formé Melanie dans le film, mais elle nous a également tous formés à ce sujet alors que nous tournions ces scènes et comment le faire correctement. J’ai donc appris beaucoup de choses sur la bonne technique du bras de fer. J’adore le caractère du bras de fer. Vous passez de Freaked Out à un personnage de boulanger. L’influence de la lutte professionnelle est très élevée. Est-ce quelque chose que tu serais intéressé à faire de la lutte professionnelle? Oh mon Dieu. C’est l’une des parties les plus joyeuses de ce film. C’est tellement festif de voir toutes ces femmes qui ont adopté leurs propres personnages de bras de fer et ces alter ego. C’est tellement amusant à regarder, et c’est une expression tellement pure pour ces femmes de ce qu’elles veulent apporter au «ring». Je pense que, comme pour la lutte professionnelle, il y a une chose très similaire là-bas, et bon, je ne suis pas contre le dabbling. Je pense que j’aurais besoin de m’entraîner un peu plus que mon bras, mais je suis ouvert à cela. Je suis ouvert, vous étiez dans l’une de mes émissions préférées, Comedy Bang! Claquer! Avez-vous des histoires amusantes à ce sujet? Je veux dire, chaque histoire de Comedy Bang! Claquer! est une histoire amusante. C’est une course folle à chaque fois. C’est juste une telle explosion. Oui. Moi, il y a tellement d’histoires… Eh bien, j’ai passé un moment vraiment joyeux à jouer ce personnage, euh, quand Kristen Ritter était une invitée de la série. J’ai joué ce personnage qui insistait sur l’utilisation de techniques issues du règne animal pour affirmer sa domination dans des situations sociales. Donc, comme exposer mon ventre et faire ces choses ridicules. Une merveilleuse expérience a été de s’asseoir à côté de Kristen Ritter et de la faire rire. C’est quelque chose que je vais emporter avec moi. J’ai adoré, il y a beaucoup de super comédies qui sortent. Alors dites simplement pourquoi nos lecteurs devraient consulter Golden Arm? J’aurai une critique plus tard cette semaine, mais j’ai l’impression qu’ils aimeraient l’entendre de votre part.Regardez Golden Arm parce que c’est très amusant. C’est très amusant. Vous entrez dans ce monde vibrant et coloré et vous suivez ces deux amis alors qu’ils se reconnectent et retombent amoureux l’un de l’autre. C’est une histoire très racontable. Et au cœur de celui-ci se trouve une histoire d’amour entre ces deux meilleurs amis que je trouve super spéciale. De plus, c’est un peu exagéré, et combien de films pouvez-vous dire que c’est exagéré? Alors allez simplement le regarder.