Malcolm & Marie Avis critique du film & résumé du film (2021)

Malcolm est heureux. Il boit, danse et chante avec James Brown dans la magnifique maison Malibu que la société de production leur a fournie. Il se déchaîne également sur les lectures de son travail depuis le saut, se plaignant des critiques qui placent le contexte racial et politique dans l’art de manière désordonnée et non sincère. Il n’a pas tout à fait tort sur tout cela, mais il y a une agressivité dans son ton et rôdant autour de sa cuisine qui le révèle principalement comme une insécurité, et je pense que c’est ainsi que Levinson veut que nous le lisions aussi. Il dit des choses vraiment prétentieuses comme «je ne suis pas élitiste, je suis cinéaste» comme si être artiste le rendait exempt de critique pendant que Marie bouillait et fume. Elle est déjà venue ici. Mais elle le pousse un peu aussi, soulignant que le cinéaste «  apolitique  » est en train de faire un film sur Angela Davis et notant qu’elle ne sait pas non plus qui est William Wyler. Et puis Marie révèle pourquoi elle est bouleversée: Malcolm ne l’a pas remerciée. Il a fait un film partiellement basé sur sa vie et ne pouvait même pas se donner la peine de lui donner du crédit en public.

Les 25 premières minutes de «Malcolm & Marie» sont un court métrage fort et autonome. Ils sont pour la plupart clairement écrits et Zendaya et Washington ajoutent ce qui ressemble à de l’histoire entre les lignes. J’étais totalement d’accord. Mais je ne suis pas convaincu que nous ayons appris quoi que ce soit de plus dans les 80 minutes suivantes que lors des 25 premières minutes. Levinson permet à la mise au point et au rythme du film de s’éloigner de lui. Le tout commence à ressembler de plus en plus à la voix d’un écrivain et non à deux personnages distincts vivant de vraies vies.

Levinson et ses stars abordent de temps en temps des thèmes intéressants, comme la façon dont nous utilisons les autres, en particulier lorsqu’il s’agit d’artistes masculins utilisant les femmes qu’ils ont connues. Malcolm cherche à blesser Marie en révélant toutes les autres personnes qu’il a fusionnées dans l’héroïne de son film, mais cela montre vraiment à quel point c’est un artiste qui prend plus aux femmes de sa vie qu’il n’en donne. Le plus gros problème avec le script de Levinson est qu’il commence à encercler les mêmes drains encore et encore. Ces combats sont-ils intentionnellement répétitifs? Peut-être. Le fait est peut-être que les couples doivent souvent insister sur les mêmes points, mais cela ne crée pas nécessairement un drame intéressant. Pire que tout, Levinson manque le rythme. Ce ne sont pas des combats, ce sont des monologues. Il y a une différence. Et la structure ajoute à la sensation trop scénarisée de tout cela. Cela commence à sembler aussi peu sûr que les plaintes critiques de Malcolm.