Les réalisateurs de Scream VI, Tyler Gillett et Matt Bettinelli-Olpin, parlent de Ghostface et de Kirby

Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, s’est entretenu avec les réalisateurs de Scream VI, Tyler Gillett et Matt Bettinelli-Olpin, à propos de la suite de la méta-horreur (regardez et lisez plus d’interviews). Scream VI est maintenant disponible en numérique et maintenant en streaming sur Paramount +. Il sera disponible en 4K et Blu-ray le 11 juillet.

« Après les derniers meurtres de Ghostface, les quatre survivants quittent Woodsboro et commencent un nouveau chapitre. Au moment où ils commencent à ressentir un sentiment de normalité, ils reçoivent cet appel infâme. Ghostface est plus brutal et implacable que jamais et ne reculera devant rien pour les traquer », lit-on dans le synopsis officiel du film.

Tyler Treese : Tyler, j’adore le début de Scream VI. Vous obtenez cette séquence de mise à mort brutale et nous voyons Ghostface se démasquer. Comment était-ce, suivre la formule de ces départs mais aussi établir de nouvelles bases et essayer quelque chose de différent avec cette ouverture ?

Tyler Gillett : C’est en quelque sorte le plaisir et le but de l’ouverture, n’est-ce pas ? J’ai l’impression que l’attente est si grande avec ce que l’ouverture d’un film Scream devrait être et doit accomplir. Évidemment, en partant littéralement du premier film… qui pour nous, je pense, est l’une des séquences les plus parfaites jamais filmées – l’ouverture du Scream original. Je pense donc que le but est avant tout de faire peur. Je pense que l’autre chose – et regarde, Guy [Busick] et Jamie [Vanderbilt]les scénaristes, ils ont juste une vraie compréhension… une compréhension et un amour profonds et profonds de la franchise.

Mais je pense qu’en tant que fans, puis en tant qu’écrivains, ils ont également une idée très claire de ce que le public attend. Donc, ils jouent toujours toutes ces notes différentes et tirent sur tous ces leviers différents. Et pour nous, regardez, lisez [Scream] V et lecture VI, je pense que c’est ce moment et ensuite la révélation qui nous enthousiasme le plus. Et l’ouverture de ceci est l’un des morceaux de scénario les plus grands et les plus finement réglés que nous ayons jamais lus. C’est une séquence tellement cool.

Ouais, ça s’est bien passé. Matt, pouvez-vous parler de l’attitude de vous deux après le succès de Scream en 2022 ? En voyant à quel point cela a été bien accueilli par le public, je suis sûr que cela vous a donné beaucoup de confiance pour VI.

Matt Bettinelli-Olpin : Je ne sais pas si cela nous a donné beaucoup de confiance. Je ne pense pas que nous… Je ne pense pas que nous ayons la capacité de ressentir cela. [Laugh].

Tyler Gillett : Histoire vraie !

Matt Bettinelli-Olpin : Vous voyez ce que je veux dire ?

Tyler Gillett : Qu’est-ce que c’est ? Quelle est cette confiance en soi dont vous parlez ?

Matt Bettinelli-Olpin : Mais… blague à part, je pense que le genre de famille que nous avons construit en faisant Scream V… de Guy et Jamie, les scénaristes, aux acteurs et aux producteurs, c’est comme tout le monde impliqué… c’était tellement merveilleux expérience. Et je pense qu’en entrant dans Scream VI, nous avons en quelque sorte tous ressenti cela: «Recommençons et n’essayons pas de répéter ce que nous avons fait auparavant, mais ayons la confiance nécessaire pour faire notre version d’un autre qui va exactement direction opposée. »

Et je pense qu’il y a eu un véritable acte de foi parmi toutes les personnes impliquées de manière créative. Alors que Scream V parlait beaucoup des quatre films précédents et de la façon dont notre film allait être lié à ceux-ci, Scream VI, je pense à tous les niveaux, ressemblait à « Eh bien, allons-y en faire un qui ressemble à une petite connerie et un peu là-bas et gonzo. Et c’était un peu notre MO qui s’y mettait. Nous avons parlé à de nombreux acteurs de ces idées et j’espère que c’est ce qui ressort, c’est que cela semble un peu sale, un peu à gauche du centre.

Tyler, s’appuyant sur ce que Matt a dit, une chose qui a été remarquable à propos de la franchise Scream est qu’il y a cette révérence dans l’univers pour les événements du premier film. Nous comblons toujours les séquelles de cette série de meurtres initiale. Avez-vous l’impression que la franchise peut sortir de cet objectif, ou cela manquerait-il le point parce que tout revient simplement à cette route?

Tyler Gillett : C’est une bonne question. Je veux dire, je pense qu’une partie de cela est… il est difficile de raconter une histoire de Scream sans être respectueux de ce film et des événements de ce film. Je pense. Écoutez, je pense qu’une partie de cela – je ne sais pas si vous appelleriez cela un raccrochage nécessairement – ​​mais c’était un film tellement efficace et signifiait tellement pour nous tous, vous savez? Lorsque nous l’avons vu pour la première fois, je pense qu’il avait une influence trop profonde, nuancée et nombreuse pour vraiment commencer à être énumérée. Et donc je pense qu’il est « en » nous, ce film. Cela fait tellement partie de l’ADN de ce que nous aimons être des conteurs et de ce que nous aimons regarder des films.

Je pense que le Scream d’origine nous a montré un muscle que nous n’avions pas vraiment fléchi de cette façon auparavant. Je pense qu’il est difficile de ne pas s’en débarrasser, d’une certaine manière, mais je pense que c’est l’un des défis amusants de faire un film Scream et maintenant que j’en ai fait deux, comment jouez-vous dans ce bac à sable d’une manière vraiment originale ? Et je pense que parce que les films sont tellement autoréférentiels, je ne suis pas sûr que vous seriez capable de raconter une histoire sans au moins essayer de faire un clin d’œil à ce qui s’est passé auparavant. On dirait que ce serait étrangement peut-être en décalage avec la franchise. Mais qui sait? Nous avons pris des risques fous dont nous ne pensions pas qu’ils fonctionneraient et qui, d’une manière ou d’une autre, ont atterri. Alors peut-être que tout est possible ! [Laugh].

Matt, Hayden Panettiere revenant en tant que Kirby était si excitant dans ce film. Pourriez-vous parler de votre utilisation des personnages hérités? Ce qui m’a impressionné, c’est que vous ramenez ces personnages. Ils ont des arcs, ils ont du développement, et ils ne sont pas là uniquement à des fins de marketing. Ils se fondent également et construisent cette nouvelle génération de la grande distribution que vous avez réunie pour V et VI. Pouvez-vous parler de l’utilisation efficace de ces personnages qui reviennent?

Matt Bettinelli-Olpin : Oui, nous traitons tous les personnages comme s’ils étaient des personnages – cela fait partie de la façon dont nous abordons chaque film que nous faisons. Ils sont comme de vraies personnes à part entière, tu sais ? Ce n’est pas seulement le truc du camée. Une grande partie de Scream – en quelque sorte à votre question précédente – concerne l’héritage et la façon dont le passé affecte le présent, etc. Donc, il y a encore une fois cette chose méta. Dans le dernier film, c’était avec comme Neve [Campbell] et Courtney [Cox] et David [Arquette] et maintenant, en faisant venir Hayden, on a juste l’impression que cela les relie, d’une manière qui fait – espérons-le – ces deux films que nous avons réalisés et les quatre originaux que Wes a réalisés comme un tout. Ce qui, pour nous, est l’une des choses que je pense, en tant que fans, nous aimons.

Ensuite, vous pouvez aller les regarder dans n’importe quel ordre et vous dire : « Oh, ce ne sont pas seulement des films autonomes et ils ne négligent pas les choses qui se sont produites. » C’est une histoire de personnes qui sont affectées par un seul événement qui s’est produit il y a 25-26 ans. Pour Hayden en particulier, nous avions voulu la ramener dans Scream V parce que nous-mêmes, comme la plupart des fans de Scream en ligne, sommes de grands fans de Kirby, mais nous avions l’impression que dans la version qui se serait produite dans Scream V, cela aurait été trop d’un camée – genre de ce dont vous parlez. Nous et les producteurs et Jamie et Guy avons convenu que si nous voulons ramener Hayden, parce que nous lui avons parlé pendant Scream V, nous devons rendre justice à Kirby. Nous étions donc tous en quelque sorte d’accord avec Hayden : « Mettons simplement une épingle là-dedans, et si nous avons la chance de créer un Scream VI, nous aurons en fait Kirby comme personnage.

Lorsque nous avons eu la chance de pouvoir faire Scream VI, Guy et Jamie ont écrit ce super scénario où elle était agent du FBI et ça a instantanément cliqué. Je ne pense à aucun d’entre nous, je sais au moins pour Tyler et moi et Chad [Villella] qui ne pouvait pas nous rejoindre… nous ne nous attendions pas à ce qu’elle soit un agent du FBI, c’est pourquoi nous l’aimions, parce que cela avait du sens. Vous êtes juste allé, « Oh d’accord. Elle était cette enfant rebelle et maintenant elle est une autorité, mais je comprends pourquoi c’est arrivé. Cela en fait un arc si intéressant pour son histoire hors écran que nous n’avons pas pu voir et ensuite démarrer ce film pour voir où elle va.

Tyler, ce film est fou. Il existe plusieurs Ghostfaces. Comment était la chorégraphie des scènes de combat? Étaient-ils liés à celui qui était sous le masque à ce moment-là?

Tyler Gillett: Non, nous parlons en fait beaucoup de la façon dont lorsque vous mettez le masque, vous devenez en fait Ghostface. Ce Ghostface est cet autre type de personnage… il y a ce pouvoir, il y a cette sensibilité, il y a cette énergie psychotique que vous imprégnez lorsque vous mettez le masque. Il s’agit donc vraiment d’un personnage devenant Ghostface au lieu d’un personnage mettant un masque Ghostface. Donc je pense que cela fait – et c’est l’une des raisons pour lesquelles je pense que Ghostface est devenu un slasher si emblématique et peut se tenir au coude à coude avec Freddy et Jason et Leatherface – [is] il est juste cette chose imposante qui se sent parfois d’un autre monde et un peu surhumaine dans son pouvoir, mais en fin de compte, il est très humain quand ce masque se détache.

Je pense que ça nous permet vraiment de contourner un peu les règles, non ? Et amusez-vous avec la taille, la folie et le gonzo que peuvent avoir ces coups de pied arrêtés. En fin de compte, pour nous, il s’agit de créer une expérience toujours très excitante et très amusante. Pour autant que vous devez définir, mettre en place une série de règles et créer des garde-corps pour vous-même afin que le film ait un sens et que vous ne défiiez pas simplement la logique sauvage à tout moment, mais que vous ne créiez pas un tel sens strict de la règle que vous n’êtes pas capable de vraiment devenir fou et de vous amuser et de vraiment le composer, parfois à un niveau absurde. Pour nous… si nous sommes honnêtes, c’est ce que nous aimons regarder.

Donc, avoir les ressources, l’histoire et le casting – et certainement Max [Laferriere] qui était le cascadeur qui était dans le costume de Ghostface pendant la majeure partie du tournage – le simple fait de pouvoir libérer cet artiste pour qu’il se déchaîne tout le temps était vraiment, vraiment amusant. Ne pas avoir à prêter trop d’attention et trop d’attention à « Eh bien, c’est en fait cette personne sous le masque, donc ils se battraient différemment. » C’est Ghostface. Lorsque vous êtes en fuite de Ghostface, ce personnage est brutal et terrifiant, peu importe qui est sous le costume.