Les films « Alien » et « Predator », classés du pire au meilleur

Comment se classe « Prey » parmi ces deux franchises étroitement liées ?

Aucun méchant de film d'horreur n'a semblé plus parfaitement adapté l'un à l'autre que le Predator et l'Alien, le plus grand chasseur et la bête la plus meurtrière du cinéma.

Créées par des réalisateurs très différents dans des décennies totalement différentes, l'idée de la coexistence de ces deux créatures provient d'un easter egg dans « Predator 2 », qui montrait brièvement la tête de l'emblématique Alien à l'intérieur d'une vitrine à trophées de Predator. Dans les années qui ont suivi, ils ont partagé la vedette dans les bandes dessinées, les jeux vidéo et éventuellement quelques films, à tel point que les deux franchises semblent désormais indélébilement liées, même lorsque les nouveaux volets du film de chaque monstre ne font aucune mention de l'autre.

Jetons un œil aux deux séries, ensemble, pour voir comment les films se comparent individuellement et en tant qu'unité.

14. Aliens vs Predator : Requiem (2007)

Beaucoup de films mal réalisés sont difficiles à regarder, mais « Aliens vs. Predator : Requiem » est véritablement difficile à voir. Se déroulant immédiatement après le premier « AVP », ce film sur un hybride Alien-Predator qui fait des ravages dans une petite ville américaine comporte de nombreux effets spéciaux horribles, mais on ne peut pas les distinguer car l'éclairage est trop sombre. Ainsi, au lieu d'apprécier tous les effets spéciaux horribles et sanglants (il y a un meurtre dans un hôpital qui est sans doute l'image la plus dérangeante de l'histoire combinée des franchises), on se retrouve coincé à écouter des personnages mal développés et leurs intrigues secondaires oubliables jusqu'à ce qu'ils meurent dans des ombres si épaisses qu'elles auraient aussi bien pu être hors champ.

13. « Le Prédateur » (2018)

Shane Black, qui partageait l’affiche du film original « Predator », a retrouvé son collaborateur de « The Monster Squad », Fred Dekker, pour un film au pedigree solide, au casting passionnant et aux idées médiocres. On en apprend plus sur les Predators que jamais auparavant, mais il s’avère que la véritable raison de leur venue sur Terre est complètement ridicule, et l’approche du film sur la santé mentale (la plupart des personnages sont des soldats diagnostiqués avec de graves problèmes) est complètement réductrice et insultante. De grands acteurs comme Sterling K. Brown, Trevante Rhodes et Keegan-Michael Key, pour n’en citer que quelques-uns, sont gâchés dans un film qui sacrifie tout le reste au profit d’une construction du monde mal développée.

12. Alien : Covenant (2017)

La suite de « Prometheus » de Ridley Scott oublie complètement d’être la suite de « Prometheus », résolvant tous les fils en suspens du film précédent dans un flashback rapide – même si cette résolution semble extrêmement intéressante – et se concentrant plutôt sur une nouvelle équipe de victimes qui prennent de terribles décisions alors qu’elles recherchent des extraterrestres pour les assassiner. « Covenant » est magnifiquement photographié par le directeur de la photographie habituel de Scott, Dariusz Wolski, et Michael Fassbender fait un double travail effrayant, jouant à la fois une personne artificielle monstrueuse jouant le rôle du Dr Moreau sur une planète lointaine et une version gentille du même modèle androïde, chacun devenant fasciné par l’autre. Mais l’histoire en demi-teinte et les personnages oubliables font échouer toute l’entreprise.

11. « Alien Resurrection » (1997)

Le dernier film Alien de Sigourney Weaver (du moins jusqu'à présent) transforme Ellen Ripley en un super clone mi-humain, mi-extraterrestre qui déchire, flirte avec tout et joue au basket comme un dingue. Le film du réalisateur Jean-Pierre Jeunet est un chaos total, avec des idées bizarres, des images étrangement sensuelles et une glu plus translucide que tout autre film avant ou après. Malgré le désordre tonal et le scénario à moitié formé, il est cependant suffisamment étrange pour être intéressant, et certaines scènes et performances sont, sinon sensées, du moins amusantes à regarder.

10. « AVP : Alien vs. Predator » (2004)

Dans « Alien vs. Predator », le vieux patron de la Weyland Corporation rassemble une équipe d’experts pour enquêter sur une mystérieuse structure ancienne contenant des preuves de l’existence d’extraterrestres qui ont interféré avec l’histoire humaine, pour ensuite libérer des monstres qui les ont tous tués. Entre les mains du réalisateur Paul WS Anderson, cette histoire donne lieu à un film de monstres ridicule mais raisonnablement divertissant où l’intrigue n’a aucun sens, la mythologie n’a aucun sens et les personnages n’ont aucun sens, mais au moins les combats sont cools.

9. « Prométhée » (2012)

Dans « Prometheus », le vieux patron de la Weyland Corporation rassemble une équipe d’experts pour enquêter sur une mystérieuse structure ancienne contenant des preuves de l’existence d’extraterrestres qui ont interféré avec l’histoire humaine, pour ensuite libérer des monstres qui les ont tous tués. Entre les mains du réalisateur Ridley Scott, cette histoire donne lieu à un film de monstres ridicule mais raisonnablement divertissant où l’intrigue n’a aucun sens, la mythologie n’a aucun sens et les personnages n’ont aucun sens, mais au moins la conception de la production est cool.

8. « Alien : Romulus » (2024)

Des ouvriers d'une vingtaine d'années tentent d'échapper à leurs contrats d'entreprise prédateurs en se faufilant à bord d'un vaisseau spatial Weyland-Yutani abandonné et SURPRISE ! Il y a des xénomorphes à bord. Fede Alvarez prend les rênes d'un film avec des effets de monstres pratiques et inquiétants, quelques scènes palpitantes et une atmosphère à revendre. Mais le scénario est agaçant et autoréférentiel, jouant davantage comme un remix de films précédents de la franchise, sacrifiant la créativité et la terreur sur l'autel d'un culte paresseux de la propriété intellectuelle. Pire encore, l'une de ces références franchit la ligne de l'indulgence au compromis éthique – pas dans l'histoire, mais dans le monde réel.

7. « Predator 2 » (1990)

La première suite de « Predator » envoie le monstre du titre dans un futur proche, en 1997, où il traque des membres de gangs violents à travers la ville et est traqué par un policier endurci (joué par Danny Glover) qui est dépassé par les événements. Si vous ne cherchez pas de sous-texte, vous ne serez pas déçu : le film du réalisateur Stephen Hopkins est simple mais très efficace, avec de l'action passionnante, des effets spéciaux sympas et des performances mémorables de Bill Paxton, Gary Busey et Morton Downey Jr.

6. « Prédateurs » (2010)

Un groupe de durs à cuire venus du monde entier est littéralement largué dans une réserve naturelle extraterrestre où ils sont traqués par (quoi d'autre ?) un groupe de Predators. Nimród Antal sait comment réaliser une séquence d'action palpitante, et il y en a beaucoup, mais le casting de stars méritait un peu mieux qu'un scénario rempli de stéréotypes. Adrien Brody, Alice Braga, Walton Goggins, Topher Grace, Danny Trejo et l'oscarisé Mahershala Ali n'ont pas grand chose à offrir, mais Laurence Fishburne semble s'amuser dans le rôle d'un survivant qui est clairement resté seul sur une planète extraterrestre trop longtemps.

5. Alien 3 (1992)

Le premier long-métrage de David Fincher a peut-être déçu les fans qui attendaient une action plus intense et plus sauvage après Aliens, mais une fois que l'on accepte Alien 3 pour ce qu'il est – un film amer, mélancolique et vicieux sur la mort et le désespoir – il est facile d'apprécier à quel point il s'agissait d'un pas audacieux dans la direction opposée. Une fois de plus, Ellen Ripley a tout perdu, sauf qu'elle se retrouve désormais piégée sur une planète remplie de détenus hostiles, avec un monstre en elle pour faire bonne mesure. Il est incroyable de penser qu'une suite à gros budget d'une épopée à succès puisse être aussi intime et acide.

4. « Proie » (2022)

Le préquel épique et glorieux de Dan Trachtenberg au film original « Predator » met en scène Amber Midthunder dans le rôle d'une femme comanche désireuse d'accomplir un rite de passage en chassant une créature qui la traque. C'est naturellement qu'entre en scène le Predator. D'une simplicité satisfaisante, plein de personnages et de violence excitante, « Prey » comprend parfaitement ce qu'est la franchise « Predator », en offrant une action incroyable dans un film de genre soigneusement subversif. C'est presque aussi bon que l'original, et c'est vraiment dire quelque chose.

3. « Predator » (1987)

Le premier « Predator » mettait en scène Arnold Schwarzenegger dans le rôle du chef d'un commando musclé en mission de sauvetage dans la jungle. Ces durs à cuire, apparemment inarrêtables, se faisaient éviscérer, mentalement et physiquement, par un type encore plus coriace venu de l'espace. Ce film hybride de science-fiction, d'horreur et d'action de John McTiernan, incroyablement satisfaisant et impeccablement réalisé, parvient à satiriser les blockbusters sans cervelle tout en offrant les mêmes sensations machistes qu'il critique. Tout dans le « Predator » original fonctionne, et fonctionne plus intelligemment que la plupart de ses contemporains.

2. « Aliens » (1986)

La suite de James Cameron, plus grande et plus musclée, du premier Alien réécrit l'intégralité du scénario, en conservant les règles de base du monstre central tout en transformant un thriller d'horreur claustrophobe de la classe ouvrière en une saga épique de guerre dans l'espace, où des Marines coloniaux arrogants se font botter le cul par des créatures qu'ils ne peuvent pas comprendre. Au centre de tout cela se trouve Ellen Ripley, dans un rôle qui a valu à Sigourney Weaver une nomination aux Oscars, aux prises avec son passé traumatisant tout en construisant une nouvelle famille étrange à protéger avec tous les outils à sa disposition. Aliens développe l'original de manière organique, en ajoutant de nouveaux éléments qui ont du sens et en codifiant de nouveaux tropes de films d'action qui seraient copiés pendant des décennies. C'est l'une des suites de films ultimes.

1. « Alien » (1979)

Alien, de Ridley Scott, est en revanche l’un des films les plus aboutis. Réalisé avec une précision déconcertante, ce récit étrangement plausible d’un vaisseau spatial ouvrier qui se heurte à des monstres spatiaux inconcevablement étranges mais réalistes nous offre une terreur absolue dans le vide spatial. Les personnages sont distincts et crédibles, l’intrigue est simple mais riche, les thèmes sont complexes et précieux. Alien est plus qu’une grande histoire d’horreur ou un récit de science-fiction de premier ordre. C’est l’un de ces rares films qui ont donné au monde de nouvelles images et de nouvelles idées, nous époustouflés mais ne se reposent jamais sur leurs lauriers. Il mérite ses chocs et ses innovations grâce à une réalisation spectaculaire dans tous les domaines. Il existe un certain nombre de films Alien et Predator divertissants, et quelques-uns vraiment géniaux – mais il n’y a qu’un seul Alien.