Qu'ils soient vrais ou non, les films de guerre ont toujours été l'échappatoire historique idéale pour les cinéphiles en quête de reconstitution d'événements qui ont eu lieu dans le passé. Ils n'ont même pas besoin d'être basés sur des faits réels pour attirer le public s'ils peuvent être convaincants et décrire fidèlement le parcours de ceux qui allaient prendre part à des conflits violents.

Cela étant dit, les films de guerre peuvent également être controversés. Ces controverses vont souvent au-delà du matériel montré à l’écran, car les problèmes peuvent également être liés à la manière dont ces films ont été réalisés et aux raisons pour lesquelles ils ont été réalisés. Voici les films de guerre les plus controversés jamais réalisés.

Sommaire

15 Il faut sauver le soldat Ryan (1998)

Dans Il faut sauver le soldat Ryan, le capitaine John Miller et son bataillon survivant se voient confier une mission absurde après avoir débarqué à Omaha Beach pendant la Seconde Guerre mondiale. Miller doit faire tout ce qu'il faut pour ramener le soldat James Ryan chez lui car tous ses frères et sœurs ont été tués et les autorités veulent renvoyer au moins un fils de la famille chez sa mère.

La violence incessante

Le film emblématique de Spielberg sorti en 1998 est controversé en raison de sa représentation crue de la guerre. Sa séquence d'ouverture est une réflexion polarisante et réaliste sur ce qui s'est passé le jour J, mais le public a été choqué à l'époque par le carnage et le réalisme avec lesquels Spielberg a présenté sa version des faits.

14 Apocalypse Now (1979)

Dans Apocalypse Now, un assassin vétéran de l'armée américaine se voit confier une tâche très risquée : il doit voyager à travers le Vietnam pendant la guerre afin d'abattre un colonel des forces spéciales qui est devenu un voyou et s'est installé comme une figure divine pour la population locale et a également commis quelques meurtres de son côté.

La folie était derrière la caméra

L'épopée de guerre de Francis Ford Coppola est l'un des meilleurs films jamais réalisés. Mais à quel prix ? Le film a été une production désastreuse : le réalisateur a eu des idées suicidaires, un typhon a détruit les décors et l'usage de drogues est devenu presque acceptable si cela poussait le réalisme plus loin. Lorsque le film a fait appel à la cruauté envers les animaux (un buffle d'eau a été abattu devant la caméra), le risque est devenu un geste artistique inadmissible.

13 fils (1984)

Threads suit la ville de Sheffield dans les années 1970, alors qu'elle assiste à l'aube de la guerre après une frappe nucléaire inattendue en Grande-Bretagne, et que le pays tente de survivre aux conséquences. Le film est raconté du point de vue d'une mère célibataire qui fait partie des nombreux survivants qui tentent de trouver un avenir dans le désert qui reste.

Montrer la réalité sans aucune contrainte

Le film est controversé en raison de sa représentation réaliste et débridée des retombées nucléaires et de leurs effets à long terme. Sachant que ce film a été diffusé pour la première fois à la télévision, il est difficile d'imaginer que des spectateurs inattendus se soient réjouis des images horribles présentées dans l'un des films les plus dérangeants jamais réalisés.

Vous pouvez diffuser Threads sur Tubi.

12 victimes de la guerre (1989)

Casualties of War suit l'histoire d'un soldat de la guerre du Vietnam nommé Max Eriksson, qui se retrouve confronté à un dilemme lorsqu'il réalise que ses partenaires de peloton ne sont pas vraiment de bons soldats au service du pays. Lorsqu'on leur refuse une permission, ils décident de kidnapper une jeune fille vietnamienne locale et de commettre un crime horrible.

Les (différentes) horreurs de la guerre

Le film de guerre de Brian De Palma est basé sur l'histoire vraie de l'incident de 1966 sur la colline 192. C'est un film controversé parce qu'il est impitoyable (en particulier les scènes décrivant les attaques contre la victime vietnamienne) lorsqu'il décrit les actions de l'armée.

Vous pouvez louer Casualties of War sur Prime Video.

15 grands films de guerre réalisés pour la télévision

Les films de guerre réalisés pour la télévision comme By Dawn's Early Light et Live from Baghdad sont tout aussi bons que les blockbusters sortis au cinéma.

11 hommes derrière le soleil (1988)

Men Behind the Sun suit les soldats de l'armée impériale japonaise qui font des ravages parmi les prisonniers chinois et russes pendant la deuxième guerre sino-japonaise. Les prisonniers ont non seulement été soumis à la torture, mais aussi aux horreurs des expériences médicales et de la guerre biologique.

Un exercice d'exploitation

La controverse autour de Men Behind the Sun a éclipsé la valeur du film depuis sa sortie originale dans certains pays. Le film est une représentation macabre de la violence avec une narration faible. Souvent accusé d'être un snuff movie, il fait partie de ces films que ceux qui sont assez forts pour le supporter ne verront probablement qu'une seule fois.

10 Viens et vois (1985)

Dans Come and See, un jeune garçon nommé Flyora est témoin des horreurs de la guerre lorsqu'il rejoint la résistance soviétique après que les Allemands aient lentement occupé la Biélorussie en 1943. La performance d'Aleksei Kravchenko dans le rôle de Flyora est souvent considérée comme l'une des meilleures performances d'enfant au cinéma.

Le film anti-guerre le plus convaincant jamais réalisé

Le film pacifiste d'Elem Klimov est une de ces expériences que vous aurez du mal à oublier. La façon dont il dépeint la perte de l'innocence face à la guerre n'est possible que grâce à des performances et des images fortes. La controverse est due à sa représentation sans compromis de la guerre et de sa progression vers l'horreur. Ce fut un échec au box-office, mais on ne peut nier l'importance du film aujourd'hui.

9 Le Tombeau des Lucioles (1988)

Dans Le Tombeau des Lucioles, Seita et Setsuko sont deux des rares survivantes d'un attentat à la bombe perpétré par les troupes américaines pendant la Seconde Guerre mondiale. Leur mère décède et les frères et sœurs sont obligés d'emménager chez leur tante, qui devient rapidement mécontente de leur existence. Malheureusement, la situation s'annonce sombre pour eux car la nourriture se fait rare.

Le film le plus triste du Studio Ghibli à ce jour

Le Tombeau des Lucioles est un film anti-guerre exceptionnel qui utilise le format animé pour tromper le public en lui faisant croire qu'il sera clément envers ses personnages. Néanmoins, le film se termine par une conclusion déchirante qui vous fera pleurer. La controverse est due à la façon dont l'histoire se termine de manière plutôt horrible pour les enfants.

8 Le Jeu de la Guerre (1966)

The War Game est un faux documentaire qui montre la Grande-Bretagne dans l'expectative alors que des pays plus puissants se préparent à un conflit nucléaire. Les citoyens britanniques se préparent à une attaque imminente, mais aucune préparation n'est suffisante car les conséquences d'une guerre sont inimaginables. La représentation des retombées est très efficace et constitue l'une des expériences les plus effrayantes du cinéma britannique des années 1960.

Un faux documentaire réaliste et essentiel

Même si le film raconte une histoire similaire, la plupart des gens se souviennent de Threads comme du film de la BBC sur une attaque nucléaire. Cependant, The War Game adopte une approche plus réaliste qui élimine le drame et présente une chronique qui vise le réalisme et non le choc. Le résultat est un film très controversé, lauréat d'un Oscar (pour le meilleur long métrage documentaire), avec certaines des images les plus dérangeantes jamais montrées par la BBC.

7 Guerre civile (2024)

Civil War suit des photographes de guerre qui naviguent dans une version dystopique de l'Amérique. Un président très controversé a l'intention de rester en poste pour toujours, et les journalistes se rendent à Washington avant que les rebelles ne prennent le pouvoir afin de l'interviewer. Le road trip se transforme en un voyage révélateur sur la réalité tordue de la fracture sociale du pays.

Le film qui a enflammé tout le monde

Le film épique de guerre d'Alex Garland sorti en 2024 était un film qui a divisé les spectateurs, que les gens ont soit adoré, soit détesté. Il n'y avait pas de terrain d'entente. Beaucoup ont critiqué Garland pour avoir raté sa cible en créant un film très politique qui se voulait apolitique. Le discours sur les réseaux sociaux dans lequel chacun a partagé son point de vue sur le film était très, très fort.

6 bêtes sans nation (2015)

Beasts of No Nation raconte l'histoire d'Agu, un jeune garçon vivant en Afrique de l'Ouest qui est séparé de sa famille après que des rebelles militaires ont pris d'assaut le village. Finalement, Agu ne parvient pas à rester en fuite et est capturé par la milice, qui le transforme en un jeune soldat dont l'innocence est brisée lorsqu'il est forcé de tuer.

Un reflet saisissant de la réalité

L'adaptation par Cary Joji Fukunaga du roman éponyme d'Uzodinma Iweala est un film très intense qui ne laisse aucune répit. Il est agressif dans sa description de la guerre, de la maltraitance des enfants et d'autres aspects violents d'un conflit militaire qui est malheureusement bien trop réel. Il est controversé parce qu'il se concentre sur un enfant soldat forcé de rejoindre une organisation criminelle, et il n'y a pas beaucoup de films qui traitent de ce problème avec autant d'authenticité.

5 tortues peuvent voler (2004)

Turtles Can Fly raconte l'histoire d'un groupe d'enfants réfugiés vivant dans un camp kurde. Ils attendent l'arrivée des troupes américaines pour envahir l'Irak. L'un d'eux est Kak Satellite, un garçon anglophone de 13 ans, habile et intelligent, qui tombe amoureux de la mauvaise fille dans un désert violent.

Un film différent sur le passage à l'âge adulte

Le personnage de Satellite offre une expérience captivante qui laissera une trace émotionnelle chez n'importe qui. Les performances des enfants sont superbes et le film ne cherche jamais à être ce qu'il n'est pas. C'est une représentation brutale de la réalité des camps de réfugiés vue à travers les yeux d'un enfant qui ne connaîtra malheureusement jamais de fin heureuse. La controverse porte sur l'honnêteté de sa conclusion qui commente le discours sur l'invasion américaine.

Vous pouvez diffuser Turtles Can Fly sur AMC+.

4 L'oiseau peint (2019)

The Painted Bird suit un garçon qui navigue dans une Europe déchirée par la guerre pendant la Seconde Guerre mondiale. Après que sa tante est morte et l'a laissé seul, Joska est contraint de partir dans un pays chaotique où les règles ne sont que suggérées et où la dépravation de l'humanité est à son comble. C'est l'un des films les plus sombres du cinéma moderne.

L'innocence est brisée, encore et encore

Production internationale entre la République tchèque, la Slovaquie et l'Ukraine, The Painted Bird était si violent qu'il a polarisé le public lors de sa projection dans des festivals de cinéma, au point que les spectateurs ont même quitté la salle. La controverse porte sur l'expérience du garçon face aux horreurs de la guerre et aux monstres qui naissent des conflits de tous côtés. Attention, spectateurs à l'estomac fragile.

Vous pouvez diffuser The Painted Bird sur AMC+.

3 La Liste de Schindler (1993)

La Liste de Schindler suit l'avancée du Troisième Reich en Europe alors que la Seconde Guerre mondiale prend sa tournure la plus dramatique et la plus violente. Les Juifs sont enfermés dans des camps de concentration et soumis à la torture. Un industriel nazi ne cautionne pas les méthodes du parti et recrute autant de Juifs que possible pour travailler dans son usine, leur permettant ainsi d'échapper à une mort certaine aux mains d'un officier nazi impitoyable.

Une épopée historique magnifique mais difficile à regarder

L'un des deux films phares de Spielberg sur la Seconde Guerre mondiale, La Liste de Schindler est une expérience cinématographique déchirante qui montre les véritables intentions du programme nazi à travers des personnages méchants bien conçus qui n'ont qu'un objectif : détruire l'esprit des prisonniers juifs. Le film est controversé en raison de son réalisme et du style de réalisation guérilla de Spielberg.

2 Voyage au bout du cerf (1978)

The Deer Hunter de Michael Cimino suit trois amis alors qu'ils sont déployés au Vietnam pendant la guerre. Après avoir été capturés, les trois sont soumis à un horrible jeu de roulette russe, mais finissent par s'échapper. Le problème est que cette expérience s'avère être une cicatrice émotionnelle dont Nick, Steven et Mike ne se remettront jamais.

Un aperçu intense des effets psychologiques de la guerre

Le film est controversé parce qu’il montre les véritables effets de la guerre au lendemain de celle-ci et non pendant le conflit. Beaucoup auraient pu penser que ceux qui s’en étaient sortis vivants pouvaient tout recommencer, même s’ils avaient perdu la guerre. Mais les scènes intenses de la roulette russe, en particulier celle de la conclusion, donnent un aperçu saisissant de l’enfer du syndrome de stress post-traumatique infligé par le combat.

1 Le Triomphe de la volonté (1935)

Le Triomphe de la volonté est un film de propagande nazie réalisé en 1935 lors de l'accession au pouvoir d'Adolf Hitler. Joseph Goebbels, le chef de la propagande, pensait que le recours au cinéma suffirait à atteindre la population européenne et à lui faire croire au pouvoir et à la supériorité des nazis. En tant qu'œuvre cinématographique, c'est vraiment une réussite exceptionnelle, même si elle recèle des valeurs horribles et répugnantes.

Un chef-d'œuvre technique

Le film doit être vu dans le contexte d'une leçon d'histoire. Le film de Leni Riefenstahl, qui a fait la promotion du parti nazi comme empire potentiel au milieu de la Seconde Guerre mondiale, est tourné avec un niveau de savoir-faire qui n'a jamais été égalé dans aucun autre effort de propagande. La raison pour laquelle il est controversé est assez évidente, car il soutient l'ascension du Troisième Reich au pouvoir en Europe.

Vous pouvez louer Le Triomphe de la volonté sur Apple TV+.