Stills from the funniest parodies on Documentary Now!

Les 10 parodies les plus drôles du documentaire maintenant !

La série parodique hilarante et irrévérencieuse d’IFC Documentary Now! est récemment revenu pour sa quatrième saison, et les fans sont ravis de voir quels documentaires célèbres vont être usurpés. Montrant qu’aucun doc n’est à l’abri d’un bon ribbing, les meilleurs épisodes de la série comptent également parmi les parodies les plus drôles de l’histoire de la télévision.

Qu’il s’agisse de la parodie de documentaires primés comme The Thin Blue Line ou de réinventions intelligentes de pierres de touche culturelles comme Grey Gardens, Documentary Now! a sa propre marque d’humour intelligent. Bien que chaque épisode soit drôle en soi, certains ont fait rire les téléspectateurs à cause de leur parodie parfaite.

Juan aime le riz et le poulet (saison 2, épisode 2)

Les documentaires sur la nourriture sont populaires parce qu’ils parviennent à mettre l’eau à la bouche du public tout en faisant le lien entre les luttes culinaires et humaines fondamentales. Jiro Dreams of Sushi a illustré ce principe et concernait tout autant le drame interpersonnel entre l’homme et ses fils, et l’art de la fabrication de sushis.

L’épisode de la deuxième saison « Juan aime le riz et le poulet » est un exemple parfait de la raison pour laquelle les documentaires étaient un sujet si mûr pour la parodie, et se moque du documentaire original en réduisant sa portée. Alors que les sushis sont perçus comme un mets délicat, les recettes simples mais efficaces de poulet et de riz du restaurant colombien sont traitées avec la même gravité à un extrême hilarant.

À la recherche de M. Larson (saison 3, épisode 5)

Les bandes dessinées sont une forme d’art qui ne reçoit souvent pas beaucoup d’amour de la part de la communauté dans son ensemble, mais le documentaire Dear Mr. Watterson visait à changer cela. À la recherche du créateur de la célèbre bande dessinée de Calvin et Hobbes, le cinéaste explore l’importance que la création de l’artiste a eue sur le monde.

Remplacer l’énigmatique Bill Watterson par le personnage beaucoup plus public de Gary Larson était un coup de génie comique dans « Searching for Mr. Larson ». Tout aussi reconnaissables que Calvin et Hobbes, les bandes dessinées Far Side les plus drôles de Gary Larson sont encore citées à ce jour et cela a rendu la parodie d’autant plus pertinente. En fin de compte, l’épisode est si drôle parce qu’il explore la nature de l’obsession pour quelque chose d’aussi trivial qu’une bande dessinée loufoque.

Batshit Valley (saison 3, épisodes 1 à 2)

La série phare de Netflix Wild Wild Country était l’une des séries les plus bingables sur les sectes à avoir jamais orné un écran de télévision, et les fans ont été accrochés du début à la fin. Il relatait les affrontements entre un culte new age et la petite ville de l’Oregon dans laquelle ils se sont établis.

L’épisode « Batshit Valley » a résisté à l’envie de cueillir le fruit à portée de main de parodier directement le contenu du documentaire, et s’est plutôt moqué de sa forme. La manière brillante avec laquelle le rythme et le style d’interview ont été recréés a montré non seulement que l’écrivain Seth Myers est un étudiant en cinéma documentaire, mais aussi un fan des documentaires exagérés produits par Netflix et ses concurrents.

Kunuk découvert (saison 1, épisode 2)

Prouver ce documentaire maintenant! s’adresse à une marque plus captivante de fans de télévision, l’épisode « Kunuk Uncovered » a profondément plongé dans l’histoire du documentaire. Le célèbre film ethnographique Nanook du Nord aurait capturé la vie quotidienne d’un homme inuit nommé Nanook qui vivait dans les régions du nord du Québec.

Le documentaire original est embourbé dans la controverse en raison de sa nature mise en scène, donc la parodie consiste autant à analyser le faux qu’à usurper le film lui-même. Bien que l’épisode ne soit pas nécessairement une émeute de rire, c’est un régal rare pour les nerds de l’histoire du cinéma et présente certains des humours les plus subtils que Documentary Now! a jamais présenté.

Globesman (Saison 2, Épisode 4)

Le documentaire révolutionnaire Salesman des frères Maysles est souvent considéré comme l’un des meilleurs documentaires de tous les temps, et ce n’était qu’une question de temps avant Documentary Now! s’y est mis. Le film relate la vie de plusieurs vendeurs ambulants qui exercent leur métier de porte à porte.

L’épisode « Globesman » a une journée sur le terrain avec le style de cinéma vérité signature des Maysles, et il met l’accent sur l’humour sur les personnages étranges que les vendeurs rencontrent au cours de leurs voyages. Le show est volé par les guest stars et notamment par Linda Porter qui incarne une vieille femme qui ne quitte pas son lit. Comme les meilleures parodies, « Globesman » a de quoi être reconnaissable comme une parodie, mais il a aussi de nouvelles idées qui sont drôles en soi.

Transmission finale (saison 2, épisode 5)

Documentaire maintenant ! le co-créateur Fred Armisen est également connu comme un musicien accompli, et c’est cet esprit de musicalité qui a été apporté à l’épisode « Final Transmission ». Parodiant plusieurs documentaires de concerts, l’épisode s’est particulièrement concentré sur le film Stop Making Sense qui a capturé les Talking Heads dans toute leur splendeur en direct.

La « transmission finale » est délicate car elle n’est gratifiante que pour les téléspectateurs qui ont vu les documents qu’elle usurpe. L’épisode recrée avec précision des moments de Stop Making Sense dans le but de le juxtaposer avec les segments d’interview hilarants. Au lieu de simplement gaffer sur le film, l’épisode se moque de l’agitation dans les coulisses qui se passait réellement avec le groupe.

Le bunker (saison 2, épisode 1)

Les documentaires politiques ne sont pas la tasse de thé de tout le monde, mais le classique acclamé par la critique The War Room a rendu le processus de campagne beaucoup plus accessible. Le film suit les consultants de campagne George Stephanopoulos et James Carville alors que leurs méthodes non conventionnelles aident l’espoir présidentiel Bill Clinton à remporter le poste.

Reprenant là où ils se sont arrêtés de leurs années sur Saturday Night Live, Bill Hader et Fred Armisen sont sous une forme rare en tant que versions exagérées de Stephanopoulos et Carville. Au lieu de s’enliser dans la parodie de détails spécifiques du film, « The Bunker » met plutôt l’accent sur les caricatures de ses deux protagonistes, et ils rebondissent l’un sur l’autre avec une efficacité déconcertante.

Dronez (Saison 1, Épisode 4)

Vice News a fait irruption sur la scène en tant que force légitime dans les nouveaux médias, mais leur marque de reportage en a également fait des cibles mûres pour les gaffes. Leur association avec la culture hipster et alternative les a placés directement dans la timonerie d’Armisen, et il a passé une journée sur le terrain à les fustiger.

« Dronez » n’est pas une parodie spécifique, mais plutôt une brochette globale du journalisme gonzo exagéré qui caractérise des médias comme Vice. Présentant l’un des humours les plus sombres de la série, la succession de journalistes disparus est une blague récurrente qui ne cesse d’être drôle. « Dronez » est une parodie efficace pour quiconque a vu une seconde des reportages de Vice, mais c’est aussi un voyage pour tout spectateur en raison de sa moquerie de la culture moderne des jeunes.

L’œil ne ment pas (saison 1, épisode 4)

Désormais plus connu comme un véritable documentaire sur le crime qui a aidé à résoudre une affaire, le brillant film d’Errol Morris, The Thin Blue Line, est également un sommet du cinéma documentaire qui a rarement été égalé. Le film explore le meurtre d’un policier et de l’homme qui a apparemment été envoyé en prison malgré le manque de preuves.

Les reconstitutions flashy de Morris ont été utilisées à la perfection dans l’épisode « The Eye Doesn’t Lie », et tout a été exagéré à l’extrême. Sans commenter le contenu du film, la parodie spécule sur une série de scénarios qui transforment les personnages en caricatures idiotes. Démontrant la puissance de l’écriture de la série, l’épisode est drôle même si le spectateur ignore totalement le film qu’il parodie.

Sandy Passage (Saison 1, Épisode 1)

Même si quelqu’un n’est pas fan de documentaires, le film Grey Gardens est devenu incontournable pour les cinéphiles du monde entier. Chronique de la vie d’un duo mère-fille excentrique, le film les suit dans leur manoir délabré.

Armisen et Hader entrent dans leurs rôles avec une joie démentielle dans « Sandy Passage », et ils se moquent en amplifiant la nature subtile et inquiétante du film original. Juste au moment où le spectateur pense que les choses ont été poussées aussi loin qu’elles vont aller, l’épisode va encore plus loin pour un résultat hilarant. « Sandy Passage » était le premier épisode de la série, et il a donné le ton à quoi toutes les futures parodies seraient comparées.

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