Le créateur de « Vladimir » dévoile la fin ambiguë de la série Netflix : « Je voulais que ça grésille »

« Parfois, quelque chose vous semble bien dans votre corps lorsque vous le regardez », a déclaré l'auteur et créatrice Julia May Jonas à Jolie Bobine.

Remarque : cette histoire contient des spoilers de « Vladimir ».

« Vladimir » de Netflix atteint son paroxysme dans ses derniers épisodes, et ce, avant même que l'incendie ne se déclare.

Dans son désir désespéré de réaliser enfin ses fantasmes sexuels avec son collègue Vladimir (Leo Woodall), la protagoniste anonyme de la série (Rachel Weisz) l'emmène pour un déjeuner d'anniversaire qui se transforme rapidement en quelque chose de beaucoup plus profond. Profitant de toutes les opportunités qu'elle peut trouver, le « M » de Weisz ramène finalement l'écrivain marié et sans méfiance de Woodall à sa cabane. Là, elle le saoule et – dans l'un des moments les plus choquants de la série – le drogue et enchaîne son corps évanoui et à moitié nu à une chaise.

De peur que les téléspectateurs ne pensent autrement, l'auteur Julia May Jonas, qui a écrit le livre « Vladimir » est basé sur et a créé son adaptation Netflix, a déclaré que le personnage de Jolie Bobine Weisz « invente simplement au fur et à mesure » tout au long des deux derniers épisodes de la série. « Ce qui m'intéresse toujours, c'est l'impulsivité », explique Jonas. « Je suis vraiment attiré par les personnages qui font des choix impulsifs. »

« Je l'ai écrit comme une série de victoires et de défaites croissantes de la part de (M) », a déclaré l'écrivain à propos du voyage qui se termine avec Vladimir de Woodall enchaîné à une chaise. « Tout cela alimente son désespoir : 'Tout ce que je veux, c'est qu'il ne parte pas. Je ne veux tout simplement pas que ce moment se termine. Je ne veux tout simplement pas que cette histoire se termine.' « 

Après l'avoir drogué, le personnage de Weisz envoie un SMS à la femme de Vladimir (Jessica Henwick) depuis son téléphone pour lui demander de l'espace. Lorsqu'il se réveille le lendemain et découvre le message, il se rend compte de l'attirance de son collègue plus âgé pour lui. Plus tard dans la nuit, après quelques tâtonnements gênants, les deux dorment ensemble. Le professeur titulaire de Weisz profite de cette rencontre pour terminer son roman en développement – ​​juste à temps pour que son mari John (John Slattery) se présente au chalet.

Et c’est là que les choses deviennent encore plus étranges.

Tout d'abord, John révèle que sa « liaison » avec Cynthia de Henwick, que M de Weisz a utilisée pour aider à propulser Vladimir de Woodall dans ses bras, n'est rien de plus qu'une amitié mutuellement bénéfique. Cette information n'empêche pas Vladimir de peloter à nouveau le protagoniste de Weisz et de lui dire qu'il souhaite que leur liaison continue chaque semaine parce qu'elle « l'inspire ». Bien qu'il l'ait désiré dans toutes les séries, le personnage de Weisz réagit froidement à cette remarque.

Plus tard dans la nuit, les téléspectateurs regardent un incendie se déclarer dans la cabine et le personnage de Weisz abandonne John et Vladimir pour se laisser engloutir par les flammes afin de se sauver elle-même ainsi que les bloc-notes contenant son dernier roman qui vient de s'achever. On ne sait pas vraiment si « Vladimir » nous montre la réalité ou la fin scénarisée du livre de son héroïne. La série n’offre aucune clarté non plus. Au lieu de cela, il se termine avec son protagoniste regardant de loin sa cabine prendre feu.

M de Weisz assure aux téléspectateurs : « Ne vous inquiétez pas. J'appelle le 911. Tout le monde sort. » Alors que la cabane continue de brûler, elle se tourne une dernière fois vers la caméra et demande avec un sourire narquois : « Vous ne me croyez pas ?

En réfléchissant à la fin délicieusement ambiguë de la série, Jonas a déclaré à Jolie Bobine : « Je voulais que ça grésille. Je voulais que ça vous fasse dire 'Whoa', mais aussi vous laisse en questionnement. Je pense que toute la série est vraiment une question de vous remettre en question. Est-ce vrai ? Est-ce faux ? Devrait-elle faire ça ? Ne devrait-elle pas faire ça ? Donc c'était comme si le laisser sur cette note d'ambiguïté de « Attendez, est-ce arrivé ? », était le bon décollage pour la fin de le spectacle.

« Parfois, quelque chose vous semble bien dans votre corps lorsque vous le regardez », a déclaré Jonas à propos de voir le personnage de Weisz encadré par l'image de sa cabane en feu.

Ci-dessous, le créateur de « Vladimir » discute plus en détail des origines de la série, ainsi que de sa visualisation du regard féminin et de la raison pour laquelle Weisz était l'actrice idéale pour jouer son quatrième narrateur qui brise le mur.

Jolie Bobine : Quand avez-vous commencé à penser à adapter votre propre livre ? Comment est-ce que ça a commencé ?

Julia May Jonas : C'était mon premier roman. Lorsque je l'ai publié, les livres sont naturellement proposés en option. Avec ça, tout le monde pensait que j'allais l'adapter, et je n'ai tout simplement pas réussi à les corriger. (Des rires) Ce n'était donc pas quelque chose que je devais (lancer). C’était simplement supposé, et nous sommes allés de l’avant en conséquence.

Pourquoi une série limitée au lieu, disons, d’un film ou d’une émission en cours ?

Jonas : J'aurais pu le voir comme un film. Mais c'était passionnant pour moi de travailler avec (productrice exécutive) Sharon Horgan et des gens qui avaient de l'expérience avec la télévision. Nous avons fini par atterrir chez Netflix, et c’est ainsi que nous l’avons développé. C'est donc devenu une série limitée, principalement parce que j'étais enthousiasmé par les collaborateurs (qui présentaient), et je ne voudrais tout simplement pas que ce soit un projet sur plusieurs saisons.

Quelle a été pour vous la partie la plus difficile du processus d’adaptation ?

Jonas : Le principal défi de l'adaptation, et ce n'était pas difficile dans le mauvais sens du terme, a été de me demander : « Quel travail reste-t-il à faire ? Le livre est vraiment assez interne. Vous passez beaucoup de temps avec ce que pense le narrateur, et il y a très peu d'action. Il y a de l'action au début, puis nous sautons un certain nombre d'étapes et il y a encore de l'action à la fin. Comment transformer cela en série limitée et continuer à intensifier les choses qui se produisent pour le personnage principal ?

Comment pouvons-nous rendre ce conflit interne à la fois visuel et le présenter au public ? Évidemment, nous l'avons fait en quelque sorte par l'intermédiaire d'une adresse directe, mais le défi était vraiment : « Comment pouvons-nous entrer en elle de telle manière que nous ressentions vraiment ? avec elle tout ce temps ? Et comment faire comprendre très clairement que nous regardons ce monde à travers son point de vue ? »

De toute évidence, une grande partie du spectacle est consacrée à la luxure et à l’attirance physique. Quelles conversations avez-vous eues avec les réalisateurs de la série sur la façon dont vous souhaitiez que cela soit communiqué visuellement ?

Jonas : Je me suis senti très chanceux car lors des réunions que j'ai eues avec les réalisateurs, ils ont immédiatement parlé de désir, de ce à quoi cela ressemblerait d'avoir un regard féminin et de la manière dont ils voulaient capturer cela. Je pense que c'est l'une des principales choses que les gens ont vraiment retenues dans l'histoire. C'était donc vraiment une conversation du genre : « Essayons de jouer avec l'idée du regard féminin. »

En gardant cela à l’esprit, y a-t-il eu des émissions ou des films que vous avez conservés comme référence personnelle pendant que vous tourniez « Vladimir » ?

Jonas : Je parlais beaucoup de « L’Âge de l’Innocence ». C’est celui dont je parlais le plus, notamment sa richesse. Ce film est fait pour mon goût comique. Je pense que c'est en fait un film très drôle, et puis il y a tout l'opéra, les fleurs, le désir, la nourriture ! C'est un film tellement puissant. C'est l'un de mes favoris, donc j'en ai souvent parlé aux gens, aux réalisateurs et à mes collaborateurs, pendant que nous en parlions. Je voulais vraiment que la série soit aussi luxuriante, et Rachel et moi avons parlé de son personnage qui se sentait comme une héroïne dans un roman d'Edith Wharton. Malheureusement, elle doit vivre le moment présent, mais ce qu'elle veut être, c'est cette héroïne d'Edith Wharton. (Des rires)

Rachel se sent comme la personne idéale pour ce personnage et cette série. Comment son nom est-il venu à l’origine et comment s’est passée votre collaboration avec elle ?

Jonas : Quand Netflix a dit qu'ils seraient intéressés par sa star, je me suis dit : « À qui ai-je envie de me parler plus que Rachel Weisz ? » C'était à peu près tout ! Je ne pouvais penser à aucun autre acteur pour lequel j'éprouvais le même genre d'enthousiasme à l'idée qu'elle s'adresse à moi directement de cette façon, et elle était tout simplement une collaboratrice vraiment incroyable. Elle a tellement d'intégrité à propos de comment à effectuer, ce qui ne se traduit pas nécessairement par une discussion excessive du matériel.

Cela signifie qu'elle sait profondément quand quelque chose est bien et ne l'est pas, vous savez ? Donc, si elle disait : « Je n'ai pas l'impression que cette ligne fonctionne », je saurais que cela signifiait que je devais la revoir. Je saurais que le moment pourrait être plus fidèle au personnage, plus conforme à son personnage. Le fait qu'elle soit aussi si belle et pourtant capable de se laisser séduire par Leo témoigne, je pense, de l'incroyable interprète qu'elle est.

Elle et John Slattery forment le genre de duo qui a du sens à l’écran. Comment c'était de les regarder ensemble ?

Jonas : Je pense que Rachel et John savaient depuis le début : « Peu importe ce que disent nos répliques, ce qui doit être clair dès le début, c'est qu'il y a une sorte d'amour dans cette relation. Il y a une histoire ici et nous allons aborder la relation dans cette perspective. » Je les ai toujours considérés comme ce genre d’égaux intellectuels. Vous pouvez voir le respect mutuel qu'ils ont l'un pour l'autre, mais vous pouvez aussi voir à certains moments le mal qu'ils se sont causé et, évidemment, le personnage de John a fait des choses très, très difficiles. Il la prend pour acquise, mais je ne sais pas. C'est complexe.

Parfois, il est difficile de parler du personnage de Rachel car on ne parvient pas à la cerner. Je pense que la relation entre leurs personnages est similaire. C'est compliqué, et je pense que Rachel et John, en tant qu'acteurs, ont abordé cela avec beaucoup d'intégrité.

« Vladimir » est désormais diffusé sur Netflix.