Les 10 meilleurs films de science-fiction créatifs des années 2020 (jusqu'à présent)
Parmi tous les genres, la science-fiction offre aux cinéastes un large éventail de sujets et d’images qu’ils peuvent explorer. Pourtant, tous les longs métrages de science-fiction ne parviennent pas à équilibrer cette créativité illimitée et à faire un grand film. Bien sûr, les années 2020 ont vu naître des films de science-fiction remarquables, avec Dune, Avatar : La Voie de l’eau et Spider-Man : No Way Home, qui illustrent la domination et l’évolution continues du genre.
Cependant, nous souhaitons ici célébrer ceux qui ne sont pas seulement de grands films, mais qui repoussent vraiment les limites pour offrir des visions créatives. Beaucoup de ces films ne disposent pas d'un gros budget pour en faire des films à succès au box-office, mais ils ont séduit les fans grâce à leur approche unique ; de la narration aux visuels, tous ces longs métrages de science-fiction repoussent les limites du genre de la bonne manière.
Sommaire
10 Après Yang (2021)
Se déroulant dans un futur indéterminé, After Yang suit une jeune famille qui fait entrer un androïde dans leur vie pour veiller sur leur fille adoptive. Le gardien, connu sous le nom de Yang, a un fort impact sur la famille, alors quand il commence à dysfonctionner et devient insensible, le père, Jake (Colin Farrell), commence une quête pour essayer de le faire réparer. Ce voyage conduit Jake et sa famille à découvrir des aspects inattendus de l'existence et des souvenirs de Yang.
Un drame de science-fiction intime et profond
La meilleure science-fiction reflète les problèmes du présent, et After Yang de Kogonada aborde certainement de nombreux thèmes plus vastes, tels que la dynamique familiale, leur relation avec la technologie, l'importance de l'identité culturelle et notre relation croissante avec l'IA.
Visuellement, le drame de science-fiction est également très calculé, Kogodana étant connu pour son approche méticuleuse du tournage, qui transparaît dans une cinématographie subtilement luxuriante. Donnant la priorité aux émotions et aux questions philosophiques, After Yang est une entrée souvent négligée dans le catalogue d'A24 qui mérite une plus grande reconnaissance pour son approche unique du genre de la science-fiction.
Vous pouvez diffuser After Yang sur Prime ou Hoopla.
9 Le Manoir aux fraises (2021)
James Preble est un « vérificateur de rêves » du gouvernement, chargé d'examiner les rêves des gens et de déterminer les taxes applicables en fonction des éléments qui y apparaissent. James reçoit une longue mission pour vérifier les rêves d'une femme âgée, Bella, qui a stocké ses rêves sur des centaines de cassettes VHS au lieu de la technologie « dreamstick » désormais requise. Alors que James commence à plonger dans les rêves, il se lie d'amitié avec la version plus jeune de Bella et commence à remettre en question sa propre intégrité.
Découvrir une vie qui vaut la peine d'être vécue dans les rêves d'un autre
Si l'idée de la « taxe sur les rêves » semble tirée d'un épisode de Black Mirror, l'approche de Strawberry Mansion est si pittoresque que les spectateurs la trouveront plus charmante qu'horrible. Le cinéma indépendant à son meilleur, les réalisateurs Albert Birney et Kentucker Audley renoncent aux images de synthèse pour une approche plus artisanale qui comprend des effets pratiques, des marionnettes et des accessoires faits main pour créer ses nombreux paysages de rêve inventifs. Ajoutez à cela une histoire captivante et vous obtenez l'un des films de science-fiction les plus réconfortants et uniques jamais réalisés.
Vous pouvez diffuser Strawberry Mansion sur Prime.
8 Wesens (2020)
L'histoire se déroule en 1967. Wesens suit quatre agents des services secrets sud-africains envoyés dans une ferme isolée du Karoo pour enquêter sur un objet non identifié qui s'est écrasé. Équipés de caméras super-8 et 16 mm, ils sont chargés de prendre des mesures et d'enregistrer l'objet qu'ils croient être un satellite russe. Plus ils passent de temps près de l'objet, plus leur personnalité commence à changer, accompagnée de maladies. Au moment où ils découvrent la vérité sur l'objet, ils sont peut-être trop loin pour faire face aux phénomènes qui se déroulent devant eux.
Un rare trésor de science-fiction venu d'Afrique du Sud
Parfois, moins c'est plus, et ce film indépendant sud-africain de Derick Muller, réalisé à partir de found footage, est une entrée atmosphérique et minimaliste, mais subversive et perspicace dans le genre de la science-fiction. C'est une histoire méticuleusement élaborée qui aborde des thèmes plus larges comme les tensions géopolitiques de l'époque liées au communisme et une fascination pour l'espace à travers des événements comme l'alunissage.
L'utilisation du Super-8 et du 16 mm confère également au film cette esthétique austère qui vous entraîne vraiment dans le récit et la chronologie. Le film sera également unique pour de nombreux fans de science-fiction car il est l'un des rares films d'horreur en langue afrikaans.
7 Au-delà des deux minutes infinies (2020)
Kato découvre une boucle temporelle lorsqu'il apprend que l'écran de l'ordinateur de son appartement montre des événements se déroulant deux minutes dans le futur, tandis que la télévision du café qu'il possède au rez-de-chaussée montre des événements survenus deux minutes dans le passé. Cela crée une boucle temporelle de deux minutes entre les appareils, avec laquelle Kato et ses amis commencent à expérimenter. Leurs pitreries mènent à des situations complexes et chaotiques alors que le temps commence à se replier sur lui-même et qu'ils tentent de manipuler l'avenir.
Un bijou à petit budget en un seul coup
Une approche merveilleusement inventive du genre de la science-fiction, Beyond the Infinite Two Minutes a réussi à réunir un casting talentueux d'acteurs de théâtre et à créer une comédie à plan unique sur le voyage dans le temps qui a été un succès absolu sur le circuit des festivals. L'ingéniosité à petit budget à son meilleur, la comédie de science-fiction japonaise est parfaite pour une soirée cinéma entre amis. Pour une approche aussi simple avec un budget serré, Beyond the Infinite Two Minutes est un véritable coup de maître.
Vous pouvez diffuser Beyond the Infinite Two Minutes sur Prime ou Tubi.
6 Dieu fou (2022)
Abstrait et non linéaire dans son approche, Mad God suit un personnage connu sous le nom d'Assassin qui descend dans un monde cauchemardesque et infernal. L'Assassin navigue dans un monde post-apocalyptique dystopique au bord de l'effondrement, rempli d'âmes torturées, de créations cauchemardesques et de merveilles industrielles. D'autres personnes naviguant sur le même plan que l'Assassin se croisent, donnant l'impression que beaucoup tentent d'échapper au paysage dans lequel ils se trouvent.
Un travail d'amour
Bien que le film soit peut-être plus horrifique que de science-fiction, il contient néanmoins des éléments qui plairont aux fans du genre, avec de nombreux monstres et personnages imaginés par Phil Tippet comme des expériences scientifiques qui ont mal tourné. Malgré tout, le film a pris 30 ans à être réalisé, le créateur Phil Tippet créant chaque personnage et accessoire et filmant toute la production en stop-motion.
Le résultat est une expérience visuelle sans précédent. Est-ce un bon film ? Cette partie est un peu plus subjective, mais le temps, le savoir-faire et l'approche abstraite de la narration en font une expression impressionnante de créativité et de dévouement.
Vous pouvez diffuser Mad God sur Shudder, AMC+ ou Hoopla.
5 Mémoires (2021)
Après avoir été réveillée une nuit par un bruit fort et mystérieux, Jessica (Tilda Swinton) apprend bientôt qu'elle est la seule à pouvoir entendre le bruit décrit comme « un bruit sourd et profond avec une qualité métallique ». En quête de réponses, Jessica se lance dans un voyage surréaliste pour comprendre l'origine et la signification de ce son qui domine désormais sa vie.
Une expérience auditive divine
La conception sonore est souvent sous-estimée dans la réussite d'un film, ce qui rend toute production capable de construire son scénario autour du bruit de manière aussi convaincante d'autant plus captivante. À travers le parcours de Jessica, le film aborde également un large éventail de thèmes de manière méditative et introspective. Natif de Bangkok, Apichatpong Weerasethakul avait déjà prouvé son talent profond avec son célèbre Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures (2010), et Memoria montre le réalisateur perfectionnant encore davantage son style cinématographique unique. De plus, Tilda Swinton est incroyable dans son rôle de Jessica.
4 Non (2022)
La vie des frères et sœurs OJ et Emerald Haywood, qui gèrent un ranch qui fournit des animaux pour les productions hollywoodiennes, est bouleversée par l'apparition d'un OVNI au-dessus de leur propriété. Pour tenter de mieux comprendre le phénomène, les frères et sœurs font équipe avec un vendeur de technologie et un documentariste pour tenter de percer le mystère, tandis qu'un propriétaire de ranch voisin cherche à tirer profit du vaisseau spatial. L'intérêt national grandissant, la véritable nature du vaisseau géant commence lentement à se révéler.
Le chef-d'œuvre de science-fiction souvent méconnu de Jordan Peele
Nope est probablement le film le plus controversé de cette liste, le film de science-fiction de Jordan Peele suscitant des réactions assez mitigées. Quoi qu'il en soit, Nope est une déconstruction fascinante des tropes de l'invasion extraterrestre et de la subversion du film de monstres ; il a vraiment tenu le public en haleine jusqu'au dernier moment. En plus d'être un mélange intéressant de western et de science-fiction, le film a également ce commentaire social plus grandiose qui caractérise son histoire et qui a fait aimer l'œuvre de Jordan Peele à tant de personnes.
Vous pouvez diffuser Nope sur Starz, ou le louer sur Apple TV ou Amazon Video.
3 Possesseur (2020)
Tasya Vos est une assassine d'élite qui utilise une technologie avancée pour prendre le contrôle du corps d'autres personnes afin de mener à bien ses missions, en utilisant des personnes jetables pour éliminer des cibles d'élite. Cependant, sa mission la plus récente commence à poser problème lorsque son bouc émissaire commence à défier les techniques de contrôle mental et tente de retourner auprès de Vos pour se venger. Une bataille à la fois dans le monde réel et dans les royaumes métaphysiques commence à se jouer alors que les deux tentent d'éliminer l'autre.
Un film d'horreur de science-fiction de la maison Cronenberg
Possessor est un exercice de brutalité extrême et hallucinante qui ne peut sortir que de l'esprit d'un Cronenberg. Alors que David Cronenberg maîtrise le mélange d'horreur et de science-fiction avec des films comme The Fly, Scanners et Existenz, son fils Brandon Cronenberg a propulsé le genre dans les années 2020 avec le film sensationnel, violent et expérimental Possessor.
Intense, tragique et abordant le genre de la science-fiction d'une manière tout à fait unique qui combine à la fois la terreur physique et métaphysique, l'œuvre de Brandon Cronenberg est aussi inoubliable qu'intransigeante.
Vous pouvez diffuser Possessor sur Tubi, ou le louer sur Apple TV ou Amazon Video.
2 Rêves de robots (2024)
Situé dans un New York alternatif des années 1980, Robot Dreams raconte l'histoire d'un chien qui décide un jour de construire un robot pour en faire son nouvel ami. Les deux finissent par vivre de nombreuses aventures, passant des saisons ensemble. Cependant, après que le robot tombe en panne et que le chien est incapable de le sauver, les deux sont séparés de force et le chien doit planifier un moyen de retrouver son compagnon robot.
De la science-fiction qui vous touche en plein cœur
Robot Dreams adopte une approche non conventionnelle du genre de la science-fiction, avec un décor nostalgique du New York des années 1980, peuplé d'animaux anthropomorphes et complètement dépourvu de dialogue. Malgré les risques qu'il prend, Robot Dreams parvient à tisser une histoire profondément sentimentale et sincère qui résonnera auprès des spectateurs longtemps après le générique. Si vous aviez besoin d'être davantage convaincu, le film affiche un score impressionnant de 98 % sur RT avec un compteur de pop-corn de 91 %.
1 Tout, partout, à la fois (2022)
Evelyn Wang, une immigrante sino-américaine, trouve la vie difficile avec une entreprise en faillite, des relations tendues avec sa fille et son mari et une ruine financière potentielle. Cependant, c'est lors d'une réunion stressante au sujet de ses impôts qu'elle est approchée par son mari d'une réalité alternative, lui disant qu'elle est la clé pour sauver le multivers. Cela met Evelyn dans une quête pour sauver de nombreuses réalités, en s'appuyant sur la connaissance de versions alternatives d'elle-même, tout en reconstruisant ses relations avec sa famille.
A24 a propulsé le genre de la science-fiction vers de nouveaux sommets
À une époque où les super-héros étaient lassés et où le multivers était utilisé comme un moyen de maintenir en vie les personnages populaires, Everything Everywhere, All At Once était une comédie d'action de super-héros de science-fiction captivante et décalée qui surpassait tout ce qui l'avait précédée.
Les performances phénoménales, la signature de la production A24 et la redéfinition des normes du genre ne sont qu'un aperçu de ce qui a fait du film un tel succès dans le genre de la science-fiction. Bien sûr, cela a porté ses fruits aux Oscars, le film remportant sept Oscars, dont une victoire historique pour Michelle Yeoh en tant que meilleure actrice.
Vous pouvez diffuser Tout, partout, tout à la fois sur Max.
