Les 10 meilleurs films de Barbra Streisand, classés

Résumé

• Barbra Streisand a reçu le Lifetime Achievement Award aux SAG Awards 2024 pour son impact en tant qu’actrice et chanteuse hollywoodienne, consolidant ainsi son rôle d’artiste légendaire.

• Streisand fait partie du groupe d’élite des lauréats de l’EGOT, avec un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony Award, en reconnaissance de ses incroyables compétences et de sa polyvalence dans l’industrie.

• De ses rôles comiques à succès dans des films comme « The Guilt Trip » et « Meet the Fockers » à ses impressionnants débuts de réalisatrice dans « Yentl », Streisand a maintenu une carrière remarquable s’étalant sur plus de six décennies.

La aux multiples talents Barbra Streisand a reçu le Lifetime Achievement Award lors des SAG Awards 2024, célébrant sa vie réussie et son impact en tant qu’actrice hollywoodienne. Streisand est l’une des rares artistes à avoir reçu un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony, ce qui en fait un membre du club exclusif EGOT aux côtés d’Elton John, Viola Davis et John Legend. La carrière de Streisand dans la musique, le théâtre, le cinéma et la télévision s’étend sur plus de six décennies et elle s’est imposée comme l’une des artistes les plus remarquables du 20e siècle.

Streisand est née à Brooklyn, New York en 1942, où elle est devenue célèbre pour ses impressionnantes capacités de chant dès son plus jeune âge. Les talents naturels de Streisand l’ont conduit à sa brillante carrière de chanteuse, compositrice et artiste de scène, remportant 8 Grammy Awards, dont un Lifetime Achievement Award en 1995. Elle a également remporté 5 Emmy Awards pour son travail sur My Name Is Barbara (1965), Barbra Streisand : Le concert (1995) et Intemporel : Live in Concert (2001). Streisand a remporté un nombre incroyable de 46 nominations aux Grammy Awards et est un artiste incroyablement décoré.

Les 10 meilleurs films de Grace Kelly, classés Icône hollywoodienne Grace Kelly n’a joué que dans une poignée de films sur une période de cinq ans, dont plusieurs comptent parmi les plus grands films jamais réalisés.

dixLe voyage de culpabilité (2012)

Streisand et Rogen forment un duo mère-fils hilarant

The Guilt Trip est une comédie moderne hilarante mettant en vedette Barbra Streisand aux côtés d’un talent comique alors prometteur en la personne de Seth Rogen. En tant que film comique autonome, The Guilt Trip a reçu des critiques légèrement positives célébrant les capacités comiques de Streisand aux côtés des caractérisations emblématiques de Rogen, ce qui en fait également un point notable dans sa filmographie. The Guilt Trip a parfaitement interprété Streisand dans le rôle de la mère autoritaire mais solidaire de Rogen, ce qui en fait un film de road trip rare qui a bien vieilli au fil des ans.

9 Rencontrez les Fockers (2004)

Suite amusante à Meet the Parents

Mon beau-père, mes parents et moi

Réalisateur Jay Roach

Date de sortie 22 décembre 2004

Durée 95 minutes

Meet the Fockers est considéré par certains comme un classique du genre comique du début des années 2000 avec un casting du Temple de la renommée comprenant Ben Stiller, Owen Wilson, Robert De Niro et Dustin Hoffman. Bien qu’il ne fasse pas partie des comédies les plus élitistes jamais réalisées, Meet the Fockers était la suite du célèbre Meet the Parents (2000), qui a été acclamé par la critique. Streisand a démontré ses talents comiques dans Meet the Fockers dans le rôle de Roz Focker, la mère de Greg Focker de Stiller, et constitue l’un des points forts de la distribution exceptionnelle de l’ensemble.

Les 10 meilleurs films de Robert De Niro, classés Robert De Niro est l’un des plus grands acteurs de tous les temps, connu pour jouer des personnages de gangsters coriaces. À travers six décennies, voici ses meilleurs films.

8 Le miroir a deux visages (1996)

Streisand a réalisé la comédie romantique de 1996

Streisand joue aux côtés d’un Jeff Bridges imberbe dans The Mirror Has Two Faces, une comédie romantique de 1996. Streisand a également réalisé le film de manière impressionnante, marquant son troisième long métrage de réalisatrice. Les critiques n’ont pas été très impressionnées par le film dans son ensemble, affirmant que certains aspects des performances auraient pu être réduits. Le scénario a également été critiqué pour être sous-développé et demeurer dans le domaine de l’auto-indulgence. Pourtant, ceux qui ont apprécié Le miroir a deux visages le considéraient comme une comédie romantique très divertissante.

7Une étoile est née (1976)

Streisand a remporté l’Oscar de la meilleure chanson originale

L’histoire de A Star Is Born est aujourd’hui bien connue grâce à l’adaptation de 2018 avec Bradley Cooper et Lady Gaga, qui partage de nombreuses similitudes avec la version de 1976 avec Streisand et Kris Kristofferson. Le public était pour la plupart divisé sur la qualité de A Star Is Born lors de sa sortie, mais a applaudi la performance exceptionnelle du voleur de scène Streisand, qui a remporté l’Oscar de la meilleure chanson originale, « Evergreen (Love Theme from A Star Is Born) ». A Star Is Born offre sans doute la démonstration la plus complète des talents de Streisand au cinéma, mais souffre dans d’autres domaines tels que l’originalité de l’intrigue.

6 Bonjour Dolly ! (1969)

Streisand brille dans une comédie musicale démesurée

Bonjour Dolly!

Réalisateur Gene Kelly

Date de sortie 12 décembre 1969

Écrivains Michael Stewart, Thornton Wilder, Ernest Lehman, Johann Nestroy

Avec Barbra Streisand, Walter Matthau, Michael Crawford, Marianne McAndrew, Danny Lockin, EJ Peaker

Durée 146 minutes

Bonjour Dolly! était l’une des premières aventures d’acteur de la carrière de Streisand et était basée sur la comédie musicale populaire du même nom de Jerry Herman. Bonjour Dolly! était la suite de Streisand au célèbre Funny Girl, qui lui a offert sa performance hollywoodienne en 1968. Alors que Streisand brille dans son rôle de protagoniste de l’ambitieuse entremetteuse Dolly Levi, certains critiques ont eu l’impression que le film dépassait ses moyens, critiquant certains des personnages de Gene. Les décisions de mise en scène de Kelly et une distribution extrêmement nombreuse qui manquaient de grand sens.

5Yentl (1983)

Streisand a fait ses débuts en tant que réalisatrice avec ce projet

Streisand a également fait ses débuts en tant que réalisatrice avec Yentl, établissant une fois de plus un autre métier dans lequel elle a réussi. Streisand a également contribué à l’écriture du scénario aux côtés de Jack Rosenthal basé sur le livre « Yenti, le garçon de la Yeshiva » d’Issac Bashevis Singer. Streisand livre l’une des meilleures performances de sa carrière dans le rôle de Yentl, une jeune fille juive qui se déguise en garçon pour commencer des études religieuses en Europe de l’Est en 1904. Le film résiste avec une maîtrise impressionnante pour un réalisateur débutant. Yentl a été nominé pour 5 Oscars, gagnant pour la meilleure musique originale.

4La façon dont nous étions (1973)

A remporté les Oscars de la meilleure musique et de la meilleure chanson

La façon dont nous étions

Réalisateur Sydney Pollack

Date de sortie 17 octobre 1973

Écrivains Arthur Laurents, David Rayfiel

Durée 118 minutes

The Way We Were présente un duo emblématique de Streisand et Robert Redford dans un célèbre drame romantique du célèbre réalisateur Sydney Pollack (Tootsie, The Firm). Le film a été nominé pour 6 Oscars, dont une nomination pour la meilleure actrice pour Streisand, remportant 2 pour la meilleure musique originale et la meilleure chanson. The Way We Were a représenté un moment culturel au début des années 1970, lorsque Streisand et Redford étaient deux des plus grands noms de l’industrie, payant avec un scénario soigneusement construit, des performances stellaires et une musique originale remarquable et radicale.

10 meilleurs films de John Wayne qui ne sont ni des westerns ni des films de guerre John Wayne est largement connu pour ses rôles emblématiques dans les westerns classiques et les films de guerre, mais ses talents d’acteur s’étendent en réalité à tous les genres à Hollywood.

3 Le Prince des Marées (1991)

Sans doute la plus grande réalisation de Streisand

Le Prince des marées était le deuxième film de Streisand et sans doute le meilleur de sa carrière. Dans un drame romantique de marque, Streisand joue aux côtés de Nick Nolte dans une histoire basée sur le roman du même nom de Pat Conroy. Le Prince des marées explore des sujets lourds de manière délicate et nuancée qui nécessitent une sensibilité empathique pour se présenter comme un portrait authentique et puissant de la douleur intériorisée. Les efforts sincères et efficaces de Streisand devant et derrière la caméra font du Prince des marées l’une de ses plus grandes œuvres globales.

2 Quoi de neuf, Doc ? (1972)

Sans doute le meilleur rôle comique de Streisand

Quoi de neuf doc? est un film de comédie classique avec Streisand dans le rôle de Judy Maxwell, qui, selon de nombreux critiques, est l’un de ses rôles les plus drôles et les plus sympathiques. La comédie est réalisée par Peter Bogdanovich de Paper Moon et est largement considérée comme l’une des meilleures comédies du début des années 1970. Streisand brille aux côtés de Madeline Kahn (Young Frankenstein, Blazing Saddles) et Ryan O’Neal (Love Story, Barry Lyndon) dans ce que beaucoup considèrent comme son meilleur rôle comique.

1Fille drôle (1968)

Streisand a remporté l’Oscar de la meilleure actrice pour son premier film

Funny Girl est universellement considéré comme le plus grand film de Barbra Streisand, bien qu’il s’agisse également de son premier long métrage d’actrice. Funny Girl a été adapté de la pièce de Broadway du même nom et est devenu un énorme succès commercial et critique, remportant 8 nominations aux Oscars, dont celui du meilleur film, de la meilleure chanson, de la meilleure photographie et de la meilleure actrice dans un second rôle. Barbra Streisand a remporté son premier Oscar de la meilleure actrice dans le rôle de la célèbre artiste Fanny Brice dans Funny Girl, démarrant ainsi sa carrière d’actrice à Hollywood sur une note remarquablement bonne.