Les 10 histoires les plus horribles de Junji Ito

Les 10 histoires les plus horribles de Junji Ito

Le maître du mangaka d’horreur, Junji Ito, est réputé et peut-être même redouté pour la façon dont il se plonge avec compétence et apparemment sans effort dans le grotesque et le macabre en employant un éventail presque trop diversifié de styles et de thèmes. Peu importe le nombre de ses récits qui semblent étrangement métaphysiques ou absurdes, beaucoup d’entre eux touchent un peu trop près de chez les téléspectateurs. Les terreurs trop dures que Junji inflige à ses personnages généralement innocents ou à peine méritants peuvent être retracées et servent de métaphores choquantes pour les luttes, les peurs et les phénomènes de la vie réelle.

Comme la grande majorité des contes de Junji, toutes les entrées de cette liste ont été tirées de ses contes séparés et plus courts, par opposition aux nombreuses escapades de Junji avec ses personnages plus établis, dont la femme fatale Tomie, le délinquant Souichi et Oshikiri qui saute sur le monde. . De même, chacun d’entre eux a reçu une adaptation animée dans Junji Ito Collection de Crunchyroll ou Junji Ito Maniac de Netflix : Contes japonais du macabre.

dix « Ballon suspendu »

Résidant au Japon, il est compréhensible et attendu que Junji Ito se sente obligé de faire la satire ou de manipuler les structures sociétales et les systèmes de croyance réels de son pays d’origine. Certaines de ses histoires semblent s’attaquer à des traditions et à des systèmes de valeurs profondément enracinés dont même les Occidentaux sont conscients, comme la façon dont « Honored Ancestors » et « The Gentle Goodbye » explorent à quel point l’honneur des membres de la famille décédés est profondément enraciné dans la culture japonaise.

Bien que ce dernier soit étrangement plus touchant, la douleur et la culpabilité évidentes associées au sujet abordé par « Hanging Balloon » augmentent naturellement l’impact global sur le spectateur. C’est aussi plus pertinent, car chaque culture traite malheureusement du sujet de l’épisode. Apparemment basé sur un rêve que Junji a fait lorsqu’il était enfant, sa représentation semble faire une satire de la façon dont ces tragédies et d’autres sont presque glorifiées, comment il est impossible d’y échapper et finiront par coûter la vie à tout le monde, et comment leur fréquence alarmante donne l’impression qu’elles se produit partout où vous regardez.

9 « Garçon à la croisée des chemins »

Bien que cette histoire soit un récit évident du jeu japonais effrayant Tsuji-Ura, l’allégorie implicite de l’épisode abandonne cette exploration du folklore japonais dans un avertissement plus omniprésent sur la nature humaine. Un nombre alarmant de personnes accordent trop d’importance à la bonne aventure d’étrangers pour tout confier au destin ou pour justifier leurs désirs les plus profonds. L’incorporation de la manifestation chimérique du « Pretty Boy » ne sert qu’à embellir pour mystifier la leçon du monde réel selon laquelle chercher des réponses auprès de personnes qui ne vous connaissent pas peut conduire à des résultats désastreux.

8 « Ville tombale »

Cette histoire partage de nombreuses similitudes avec l’une des histoires d’horreur les plus reconnaissables, « The Tell-Tale Heart » d’Edgar Allan Poe, qui explore un phénomène dans lequel un tueur peut être tellement enchaîné mentalement à sa victime de meurtre qu’il peut se trahir après avoir été dans le clair. « Tomb Town » fait de l’hallucination auditive du « cœur battant » dans l’histoire de Poe un phénomène littéral qui se manifeste si profondément dans le monde physique qu’il est impossible de le manquer. La réinterprétation ostensible par Junji de « The Tell-Tale Heart » crée l’image que certains meurtres sont si évidents qu’ils pourraient tout aussi bien prendre la forme de tombes géantes là où la victime est décédée.

7 « Moule »

Un scénario majeur dans ce court métrage se concentre sur l’inconfort et la paranoïa qui sont impliqués lorsqu’on quitte sa maison sous la garde de quelqu’un en qui on n’a pas confiance, mais ce que le moule éponyme et ses effets sur les différents personnages signifient peut-être grandement dominer cette situation pertinente susmentionnée. Le sort que connaît finalement le propriétaire de la maison et son incapacité à quitter sa maison malgré son état de délabrement de plus en plus alarmant donnent l’impression que Junji Ito tente d’illustrer l’attachement incassable que sa maison peut avoir sur une personne au point qu’elle puisse choisissent de rester même si cela aura un effet néfaste sur leur vie. Quiconque a dû quitter la maison de son enfance ne peut que trop bien comprendre ce sentiment.

6 « Le long rêve »

À travers une exploration métaphysique de la réalité et de la perception à travers un rêve altérant l’esprit qui affecte simultanément le corps, « The Long Dream » ressemble à « Mold », sauf que l’obsession malsaine devient le rêve de chacun. De la même manière qu’une personne peut se retrouver enchaînée à sa maison, cela peut également se produire avec ses rêves si le rêveur est obsédé par ce qu’il pourrait représenter ou signifier.

Au lieu de se perdre dans son interprétation de ce qu’ils pourraient signifier, le protagoniste affligé se retrouve littéralement piégé à l’intérieur d’eux et y vit des années entières. Même si les rêves semblent durer normalement dans le monde réel, le corps physique de l’homme se transforme en poussière pour correspondre au temps passé dans ses rêves.

5 « Ville sans routes »

Il s’agit simplement d’une exagération terriblement exagérée de la culture actuelle qui encourage et glorifie le fait de rendre publique une trop grande partie de sa vie, que ce soit par le biais des médias sociaux ou par d’autres moyens. Dans ce pays étrange, le concept d’intimité est inexistant – y compris dans les lieux les plus intrinsèquement privés et personnels, montrant les extrêmes de ce à quoi pourrait ressembler un tel style de vie. Les moments les plus troublants montrent à quel point l’adhésion d’une famille nucléaire à un tel style de vie est aussi tordue que le voyeurisme et montrent comment même ceux qui résistent au départ finissent par succomber aux aspects les plus humiliants de la vie publique.

4 « Funérailles de la poupée de l’enfer »

Étant l’une des histoires les plus courtes de Junji Ito, adapter cet épisode sur Crunchyroll à quelque titre que ce soit aurait été un très mauvais service car il explore la tragédie inexplicable de parents qui ont eu le terrible malheur de perdre un enfant. Dans ce cas, ces parents sont incapables de lâcher prise et subvertissent le résultat le plus attendu d’une telle épreuve, ce qui serait d’explorer les impacts négatifs que cet échec pourrait avoir sur les parents. En raison de l’horrible déformation physique de l’enfant décédé de ces parents, les téléspectateurs sont obligés d’imaginer la probabilité que devenir l’esclave de la mémoire d’un enfant perdu puisse transformer sa vie en quelque chose d’horrible et de méconnaissable. « The Thing That Drifted Ashore » de Junji Ito Maniac aborde un sujet similaire, sauf avec un être cher.

3 « Couches de terreur »

L’ajout de cette histoire dans la série Netflix de Junji Ito prouve à quel point toute histoire impliquant des enfants peut être trop déconcertante pour les téléspectateurs, s’ils ont leurs propres enfants. Ici, l’enfant est heureusement encore bien vivant, mais plutôt que d’être un parent aux prises avec la perte d’une vie comme dans « Hell Doll Funeral » de Junji Ito Collection, cet épisode aborde la perte des plus jeunes années de leur enfant tout en s’attaquant au souhait omniprésent. d’un parent pour remonter le temps, à l’époque où son enfant bien-aimé était un bébé précieux. Bien sûr, Ito offre à cette mère une chance de le faire par des moyens surnaturels, mais, bien sûr, le processus est profondément perturbant et ne se termine pas comme elle l’avait espéré. La tournure supplémentaire à la fin introduit même une autre dynamique similaire, sauf qu’elle implique le désir de la mère de remonter le temps pour elle-même.

2 « L’intimidateur »

« The Bully » est l’une des rares exceptions étranges où Ito n’incorpore aucun autre élément du monde dans l’histoire. Les circonstances sont cependant assez fantastiques, car elles impliquent un complot élaboré qui a nécessité des décennies pour réaliser pleinement la vengeance d’un personnage sur une fille qui l’a intimidé. Même si la véritable méchante de l’histoire est punie, elle exprime malheureusement sa frustration et sa colère sur son propre enfant dans une démonstration dégoûtante de violences mentales et physiques qui transcendent désormais les générations. Même si les événements sont extrêmes, ce type d’intimidation est malheureusement répandu dans la société.

1 « Cheveux longs dans le grenier »

Il s’agit sans aucun doute de l’une des interprétations les plus élaborées et poétiquement obsédantes d’une situation malheureuse de la vie réelle à laquelle trop de gens ont dû faire face. Dans cette collection, Junji Ito explore magistralement la représentation symbolique des cheveux de Chiemi, d’abord littéralement, puis de manière surnaturelle avec l’une de ses variantes les plus emblématiques. Ses cheveux servent d’abord de représentation physique de la manière dont le petit ami de Chiemi l’a manipulée, alors quand elle décide finalement de les couper après avoir rompu, elle fait un pas audacieux pour passer à autre chose puisqu’elle peut immédiatement voir le changement se produire, et c’est celui qu’elle peut contrôler.

Ensuite, Ito ajoute un avant-goût du surnaturel pour renverser littéralement ce message de bien-être, car non seulement les cheveux repoussent, mais la tuent par décapitation, prouvant que tous les grands gestes comme celui-ci ne réussissent pas. Junji Ito ajoute encore une autre couche en faisant en sorte que les cheveux avec lesquels le petit ami de Chiemi l’a manipulée le tuent. Cela peut être interprété de plusieurs manières, notamment comment la culpabilité du décès de son ex-petite amie l’a littéralement tué, même s’il est décrit comme un monstre sans cœur. Quoi qu’il en soit, il s’agit d’une utilisation incroyable de la justice poétique qui est encore embellie par les nombreuses autres interprétations de ce que signifient les cheveux de Chiemi.

Junji Ito Collection est diffusé sur Crunchyroll et Junji Ito Maniac : Contes japonais du macabre est diffusé sur Netlfix.

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