Alors que la dernière saison de Ted Lasso approche de la ligne d’arrivée, le public peut trouver du réconfort dans la qualité réconfortante de l’émission. Chaque personnage traverse des difficultés uniques et spécifiques, allant des problèmes d’estime de soi à l’acceptation de sa sexualité. Bien que la série ne se détourne certainement pas des résultats atroces des traumatismes, les personnages ont tous leurs propres systèmes de soutien et moyens de faire face qui montrent au public que même si la vie est rarement facile, il y a toujours quelque chose à vivre.

Magnifiquement optimiste et facile à vivre, Sam Obisanya (Toheeb Jimoh) se retrouve pris dans une bataille avec un politicien qui dégénère en un crime honteux. Colin Hughes lutte avec sa sexualité, terrifié à tout moment que ses proches découvrent son secret et le renie. L’entraîneur Ted cache de multiples traumatismes graves et des troubles paniques non diagnostiqués derrière une disposition ensoleillée. Lorsque ces luttes surgissent, les écrivains de Ted Lasso les affrontent constamment, permettant aux personnages de faire l’expérience de la difficulté mais de sortir de l’autre côté après avoir appris une précieuse leçon sur la vie et sur eux-mêmes.

Lorsque les personnages se débattent sur Ted Lasso, le public peut être rassuré par le fait que même si le problème n’est peut-être pas résolu d’ici la fin de l’épisode, il y aura toujours quelque chose de sûr pour que les personnages reviennent, quoi qu’il arrive. Des suggestions de coaching pittoresques du Kansas aux monologues poignants pleins de leçons et de sens, voici quelques-unes des citations les plus réconfortantes de la série, classées.

Sommaire

10 « S’il pense qu’il est fou maintenant, attendez jusqu’à ce que nous le gagnions. » « Enfer. Être. Furieux. »

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Lors de la première de Ted Lasso, Ted, au-delà de l’expérience, et son proche collègue, l’entraîneur Beard, commencent leurs nouvelles fonctions d’entraîneurs de l’équipe de football de l’AFC Richmond (les Américains l’appellent football). Ils sont optimistes quant à leurs chances de succès malgré le fait qu’ils ont fait leur marque comme entraîneur de football américain (les Britanniques l’appellent football américain), mais personne d’autre ne partage cet optimisme.

Le plus sceptique est peut-être le joueur vétéran Roy Kent (joué par l’écrivain Brett Goldstein), perpétuellement furieux et prêt à donner un coup de tête à quelqu’un. Lorsque Ted fait l’éloge de l’illustre carrière de Roy, Roy rétorque qu’il n’aurait jamais pensé qu’il serait entraîné par « Ronald f * cking McDonald ». Alors qu’il part, Ted et Beard sont intrépides. Il semble qu’ils ne soient pas étrangers à être sous-estimés, et ils savent qu’ils sont plus que capables de surmonter ces obstacles apparemment énormes.

Au fur et à mesure que la série se poursuit, Ted et Beard font leurs preuves à maintes reprises dans des situations qui feraient trembler la plupart des gens. C’est cette confiance, cette assurance, qui donne à la série et à tous ses personnages la qualité réconfortante qui fait revenir les téléspectateurs.

9 « Relever un défi, c’est un peu comme monter à cheval, n’est-ce pas? Si vous êtes à l’aise pendant que vous le faites, vous le faites probablement mal. »

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Depuis la première de Ted Lasso, la série est devenue largement connue pour ses pépites de sagesse et d’inspiration authentiques, devenant de plus en plus difficile face aux événements et à la politique mondiaux. Dans les cinq premières minutes de la série, Ted et Beard discutent des défis à venir dans l’avion pour l’Angleterre. Lorsque Beard acquiesce au fait que c’est « fou » pour eux d’assumer cela, Ted répond avec cette comparaison étrangement poignante. C’est une douce introduction à ses manières, préparant le public à accepter et à aimer que l’un de ses traits clés soit son talent pour avoir quelque chose de doux, de positif et d’assez étrange à dire dans une situation donnée.

8 « Je crois en l’espoir. Je crois en la croyance. »

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Le verre à moitié vide Les fans de l’AFC Richmond ont un dicton : c’est l’espoir qui tue. Lorsque Richmond est confronté à la relégation (rétrogradation d’une ligue supérieure à une ligue inférieure), tout le monde, des commentateurs sportifs au propriétaire du pub local, récite ce mantra. Ceci, bien sûr, colle à la gorge toujours optimiste de Ted. Dans son discours d’encouragement avant le match qui décide du sort de Richmond, il adresse ce slogan à l’équipe : « J’ai entendu cette phrase que vous avez tous ici dont je ne suis pas trop fou. ‘C’est l’espoir qui vous tue .’ Je ne suis pas d’accord, tu sais ? Je pense que c’est le manque d’espoir qui vient et qui t’attrape. Tu vois, je crois en l’espoir. Je crois en la croyance.

Il poursuit en disant que, là d’où il vient, il y a un dicton commun, une question, vraiment : « Croyez-vous aux miracles ? Ted Lasso parle essentiellement d’un homme qui continue de trouver l’inspiration et l’espoir derrière chaque coin et recoin, même dans les moments les plus sombres. C’est à travers des discours comme ceux-ci qu’il trouve un moyen de transmettre cette inspiration et cet espoir à presque tous ceux qu’il rencontre.

7 « Si c’est une blague, j’adore ça. Sinon, j’ai hâte de déballer ça avec toi plus tard. »

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Rebecca Welton (jouée par la superbe Hannah Waddingham), nouvelle propriétaire de l’AFC Richmond, a embauché Ted pour entraîner son équipe. À son insu, elle l’a fait non pas parce qu’elle croit si farouchement en Ted, mais parce qu’elle veut voir l’AFC Richmond brûler sur le sol proverbial pour se venger de son ex-mari.

Lorsque les deux se rencontrent face à face pour la première fois, Ted s’adresse à elle en tant que Mme Welton. Elle allume ce qui est clairement son charmant magnétisme caractéristique, insistant pour qu’il l’appelle Rebecca: « Mme Welton est mon père. » Ted prend ce jeu de mots dans la foulée, louant sa comédie tout en la soutenant simultanément comme il peut dès le départ. Bien qu’il ne s’agisse finalement que de plaisanteries entre deux bombes à charme, il est rare de voir un échange comique sur le genre et la dynamique du pouvoir se dérouler de manière aussi agréable.

6 « Vous méritez quelqu’un qui vous donne l’impression d’avoir été frappé par un foutu éclair. N’osez pas vous contenter d’une amende. »

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Le grincheux notoire Roy Kent n’est pas connu pour édulcorer son opinion. Lorsque Rebecca présente un nouvel homme, John, qu’elle s’occupe de Roy et de sa petite amie Keeley, il est moins qu’impressionné. Keeley donne la réponse classique d’un ami, énumérant des choses banales sur John qu’elle aime. Roy roule des yeux et dit : « Dis la vérité. Il va bien. Rien de mal à ça, la plupart des gens vont bien. Mais ce n’est pas à propos de lui. plus que bien. Pour un personnage qui a du mal à exploiter et à exprimer ses émotions, il est beau de voir Roy dire à un ami qu’elle vaut tant dans une performance émouvante de Goldstein.

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L’énergique Dani Rojas (interprété par le charmant Cristo Fernández) est connu pour son slogan « Le football, c’est la vie ! » Il chante en dansant sur le terrain, offrant une perspective ensoleillée à l’équipe lorsque les choses semblent sombres. Lorsque Dani envoie accidentellement un ballon dans la mascotte bien-aimée de Richmond, Earl, dans un accident mortel, il change littéralement son air en « Le football, c’est la mort ».

La disposition ensoleillée de Dani devient extrêmement sombre et l’équipe décide de faire appel à un thérapeute pour lui. Après une séance avec le Dr Sharon (joué par Sarah Niles de Riches et I May Destroy You), il se sent beaucoup mieux – peut-être pas de retour dansant autour du terrain, mais certainement beaucoup moins misérable qu’avant. Lorsque Ted lui demande ce qui l’a aidé à sortir de sa dépression, il partage sa découverte que le football a de multiples facettes et qu’il y a autant de beauté que d’obscurité.

4 « N’arrêtez jamais, peu importe le nombre d’échecs. Quand vous savez que vous faites ce que vous êtes censé faire, vous devez essayer. »

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Après un match moins que réussi à Amsterdam, Ted offre à l’équipe (et à lui-même) une nuit de congé bien méritée pour explorer la ville et se défouler. Sur la suggestion de Coach Beard, il boit un peu de thé hallucinogène et se dirige vers le musée Van Gogh. Alors qu’il regarde les différents jaunes, une voix profonde commence à parler, citant Van Gogh lui-même.

Alors que la caméra s’éloigne de Ted, elle révèle un docent du musée, qui détaille une partie de l’histoire de Van Gogh. Il décrit la détermination de Van Gogh à créer de l’art, même face à ses démons : « Ils ne l’ont jamais empêché de rechercher la beauté. Parce que quand vous trouvez la beauté, vous trouvez l’inspiration. Si, c’est-à-dire, vous restez aussi déterminé que Vincent. » A un moment où Ted cherche désespérément l’inspiration pour aider son équipe, il semble que cet homme lui ait été envoyé pour lui donner exactement les mots dont il a besoin.

3 « Tout ce que je veux, c’est quand on gagne un match, pouvoir embrasser mon pote de la même manière que les gars embrassent leurs filles. »

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Le même soir à Amsterdam, Colin (Billy Harris) décide de prendre un risque et de se faufiler dans une boîte de nuit gay. Le journaliste devenu auteur résident Trent Crimm ( James Lance ) le repère en sortant et décide de le suivre, après l’avoir vu embrasser un autre homme devant le restaurant de Sam quelques semaines auparavant. Lorsque Colin voit Trent, il tente de brouiller les pistes et de partir, mais Trent l’arrête, lui disant qu’il est au courant de Colin depuis des semaines et lui demandant de se demander pourquoi il aurait gardé son secret.

Les deux hommes partagent leurs expériences queer dans un espace sûr, buvant des bières et racontant des histoires de leur passé. Lorsque Trent demande à Colin comment il a gardé sa sexualité secrète en tant qu’athlète célèbre, Colin répond que c’est comme s’il vivait deux vies : sa vie professionnelle et sa vie queer. Il dit à Trent que le Dr Sharon l’a aidé à réaliser qu’il a « un mal pour que mes deux vies soient ma seule vie ». Alors qu’il poursuit en décrivant son simple désir d’être libre et ouvert dans sa vie publique, c’est comme s’il s’adressait directement aux téléspectateurs queer. C’est un monologue rafraîchissant livré magnifiquement, et arrive à un moment où beaucoup de gens peuvent s’identifier.

2 « Il n’y a personne dans cette pièce seul. Soyons tristes maintenant. Soyons tristes ensemble. Et puis nous pourrons être un sacré poisson rouge. En avant. En avant. »

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Lorsque l’équipe de Richmond est reléguée, c’est une journée difficile pour tout le monde. Ted, toujours positif, a du mal à trouver des mots inspirants pour ses joueurs opprimés, mais il le garde aussi réel que possible : « Je veux que vous soyez reconnaissant de traverser ce triste moment avec tous ces autres gens. Parce que je promets vous, il y a quelque chose de pire que d’être triste, et c’est d’être seul et d’être triste. Il n’y a personne dans cette pièce seul. Il rappelle à l’équipe que les poissons rouges sont les animaux les plus heureux parce qu’ils ont la mémoire la plus courte et les encourage à s’en inspirer.

1 « Si vous voulez vraiment faire chier les gens qui ont fait ça, pardonnez-leur. Ne ripostez pas. Battez-vous en avant. »

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Sam Obisanya est un membre clé de l’équipe de Richmond, offrant une pondération cruciale au vestiaire et une cohérence au terrain dont dépend le reste de l’équipe. Cette pondération est testée par la fictive ministre de l’Intérieur Brinda Barot, qui est supposée être basée sur plusieurs politiciens britanniques réels, car elle refuse d’autoriser les réfugiés à entrer au Royaume-Uni. Cela frappe particulièrement près de chez lui, car le père de Sam est en route pour lui rendre visite depuis le Nigeria.

Sam utilise son influence en tant qu’athlète professionnel pour exprimer sa déception, n’obtenant que des licenciements grossiers en réponse. Il continue de l’appeler publiquement jusqu’à ce que son nouveau restaurant soit brutalement vandalisé, et les mots qu’elle lui a tweetés, « Tais-toi et dribble », sont peints à la bombe sur le mur. Le public voit une nouvelle facette de Sam alors qu’il traite cela, brut, enragé, désespéré de tout réconfort.

Toheeb Jimoh interprète cela magnifiquement, et son monologue est interrompu par l’entrée de son père (joué par Nonso Anozie de Sweet Tooth et Game of Thrones). Il dit simplement « Samuel » et c’est tout ce qu’il faut pour que Sam s’effondre. Ils s’embrassent et les deux ont un cœur à cœur où Ola fournit à Sam quelques mots de sagesse indispensables: pardonnez aux personnes qui vous ont fait cela. Nonso Anozie réalise une performance incroyable, donnant à Sam l’espace pour pleurer sa perte tout en continuant à se battre un autre jour.