Le succès de Coraline au box-office 14 ans plus tard donne une leçon à la maison qu’Hollywood refuse d’apprendre

Résumé

• Le succès de la réédition de Coraline prouve que le public a soif de films familiaux bien faits et sophistiqués, démystifiant l’idée que les adresses IP originales ne sont pas fiables au box-office.
• Le succès au box-office de Coraline peut être attribué au manque d’options dans le paysage cinématographique actuel, peu enclin au risque.
• Coraline se distingue comme un film pour enfants qui dépeint de manière authentique l’expérience de l’enfance, en résonance avec un public jeune et adulte.

Le film d’animation de 2009 Coraline a récemment dépassé plusieurs sorties cinématographiques majeures au box-office, soulignant un fait que les studios ignorent depuis des années. Coraline est un film d’animation en stop-motion du réalisateur de Nightmare Before Christmas Henry Selick, adapté de la nouvelle de Neil Gaiman du même nom. Il suit Coraline, une jeune fille qui découvre un portail vers un monde alternatif peuplé de versions idéalisées mais sinistres de sa famille et de ses voisins. Le film, acclamé par la critique et largement apprécié, est désormais considéré comme l’un des meilleurs films en stop motion de tous les temps.

La pérennité du succès de Coraline s’explique par la passion et le savoir-faire mis dans sa création. Le film n’est pas né d’un concept de studio, mais de la rencontre de Neil Gaiman et Henry Sellick avant même la publication du livre (via MTV). Ainsi, la volonté d’adapter Coraline n’est pas née d’une volonté de capitaliser sur le succès d’une propriété établie, mais d’une volonté sincère de faire vivre l’œuvre sur un nouveau support. Il existe certainement des moyens plus pratiques d’animer un film, mais le talent artistique du stop-motion minutieux de Coraline parle de lui-même.

Le succès de la réédition 2023 de Coraline prouve qu’Hollywood a un problème de qualité

Alors que les films familiaux attachés à une propriété intellectuelle établie, tels que The Super Mario Bros. Movie et Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem ont bien réussi au box-office, les projets originaux n’ont pas réussi à impressionner cette année. Il serait facile de déduire de ces succès et des performances peu impressionnantes au box-office de films comme Elemental et Ruby Gillman, Teenage Kraken, que les adresses IP originales ne sont plus un pari fiable au box-office. C’est certainement le point de vue du PDG de Paramount Pictures, qui a récemment déclaré à Variety que le studio ne donnerait plus de sorties en salles aux films d’animation originaux.

Cependant, la réédition en salles de 5 millions de dollars de Coraline raconte une histoire différente, beaucoup moins pratique pour les studios. Si un film d’animation basé sur une nouvelle relativement obscure peut s’avérer si populaire qu’une réédition 14 ans plus tard est le troisième film le plus rentable de sa sortie de deux jours, le problème n’est pas établi IP. Au contraire, le succès de Coraline montre que le public réclame des films familiaux bien faits et sophistiqués. Il est facile d’expliquer l’échec de Ruby Gillman, Teenage Kraken en soulignant son manque d’association avec des propriétés établies, il est plutôt intimidant pour un studio d’admettre que le film a échoué parce qu’il manque du savoir-faire et des soins de Coraline.

Pourquoi Coraline se porte si bien au box-office 2023

Le succès au box-office de Coraline peut être attribué à un manque frustrant d’options pour les cinéphiles, en particulier ceux qui ont de jeunes familles. Dans le paysage cinématographique actuel, averse au risque, les studios privilégient une sortie qui jette un filet aussi large que possible. En tant que tel, la grande majorité des sorties cinématographiques sont classées PG-13. La note est un point idéal pour les studios, permettant juste assez de contenu mature, comme la sexualité ou la violence, pour courtiser un public plus âgé, tout en profitant de la démographie plus jeune. C’est une stratégie qui place la maximisation des profits au-dessus de la recherche de la forme de narration appropriée.

L’été est censé être la période au cours de laquelle les studios déploient leurs offres les plus prometteuses, mais la semaine de la sortie de Coraline, il y avait peu d’options frustrantes pour les familles. À part Mutant Mayhem, un blockbuster d’action dans une peau animée, chaque version majeure a été classée PG-13 ou supérieure. Il n’y a pas de films pour enfants. Il est vrai que les parents pourraient toujours emmener leur famille à Mutant Mayhem ou les accompagner dans un film plus risqué comme Barbie, mais Coraline se démarque comme un film qui n’est pas simplement approprié pour les enfants mais fait pour les enfants.

Ce que le succès de Coraline peut apprendre à Hollywood sur les films pour enfants

Coraline prouve la viabilité durable du genre de film pour enfants qui s’est fait de plus en plus rare au fil des années depuis sa sortie en 2009. Le film parle explicitement de l’expérience de l’enfance, de la lutte pour reconnaître l’humanité de ses parents et de la lutte pour que sa propre personnalité soit reconnue à son tour. C’est un film qui ne parle pas à son jeune public mais embrasse la validité de leur expérience vécue. De nombreux films familiaux modernes sont destinés aux enfants, mais ne concernent pas les enfants. même de grands films comme Spider-Man: Across The Spider-Verse et le bien commenté Mutant Mayhem se concentrent sur l’expérience des adolescents.

Certains des films familiaux les plus appréciés de tous les temps, tels que ET l’extraterrestre, Goonies et Harry Potter et l’école des sorciers, parlent de l’expérience de l’enfance. De tels films résistent à l’épreuve du temps ; ils résonnent chez les enfants qui, avec le temps, les montrent à leurs propres enfants. Coraline s’inscrit dans cette tradition. La récente réédition du film a vu de nombreux parents emmener leur famille profiter du film dans les cinémas. Coraline est un film qui prend des risques ; il ne repose pas sur la nostalgie ou le service des fans, mais prend son temps pour raconter une histoire obsédante et originale dont la résonance durable dépasse facilement la majorité des sorties cinématographiques modernes.