Le service des fans mandaloriens est-il trop important?

CS Soapbox: Le service des fans mandaloriens est-il trop important? ATTENTION !!!: Cet article d’opinion contient SPOILERS pour The Mandalorian Episode 16: «The Rescue»! Ayant grandi avec la grande sécheresse de Star Wars qui a duré de 1983 à 1997 lorsque les éditions spéciales sont sorties (suivies de peu de temps par les préquelles), il était difficile d’imaginer un moment où obtenir plus de Star Wars pourrait se révéler être trop de bonne chose. L’achèvement de la saison 2 de The Mandalorian avec l’épisode du réalisateur Peyton Reed «The Rescue» semble nous avoir amenés à ce carrefour même. CONNEXES: Récapitulation de l’épisode 8 de la saison 2 de Mandalorian: «The Rescue» Depuis que Disney a relancé la franchise avec Dave La série télévisée d’animation de Filoni Star Wars Rebels et le lanceur de trilogie Sequel de JJ Abrams The Force Awakens, Lucasfilm a essayé plusieurs façons d’exploiter le potentiel inexploité de l’univers de George Lucas, que ce soit à travers deux films dérivés de Star Wars Story (Rogue One et Solo), une revisitation de la série animée The Clone Wars, une série animée Sequel Trilogy Resistance, et maintenant le réalisateur / scénariste Dinsey + série / phénomène The Mandalorian. La seule chose que presque tous avaient en commun était qu’ils restaient enchaînés aux fans des itérations précédentes en leur donnant des personnages (un Dark Vador ici, un C-3PO là) et des designs emblématiques (Tie Fighters, X-Wings, Walkers, etc. Une chose que George Lucas a toujours recherchée dans la trilogie originale et les Prequels était de faire évoluer constamment la franchise, le plus souvent en résistant à l’envie de simplement répéter ou de donner aux fans ce qu’ils voulaient. Non, il n’a pas TOUJOURS réussi (bonjour, Death Star II), mais il y avait incontestablement un sentiment de retenue. Bon sang, même la décision de simplement couper la chaîne d’approvisionnement des nouveaux films Star Wars de 1983 à 1999, puis de 2005 à 2015 est le genre de chose qui est presque insondable à notre ère de contenu IP. Seuls James Cameron et ses suites d’Avatar font partie de la même catégorie de rétention de produit au niveau de l’événement par le choix du créateur, simplement parce que Lucas a laissé en sommeil la période de plusieurs décennies dans la chronologie de Star Wars entre Return of the Jedi et The Force Awakens. ne signifiait pas que les fans ne réclamaient pas de combler les lacunes de ce qui s’y passait, en particulier pour le trio bien-aimé de Luke, Leia et Han. En fait, la trilogie Sequel ne nous a donné que quelques aperçus éphémères à cette époque, à savoir les flashbacks de la destruction du temple de Luke (à la fois The Force Awakens et The Last Jedi) et de la dernière nuit d’entraînement de Leia avec Luke (The Rise of Skywalker). Abrams nous a également renvoyés dans ce monde après avoir rétabli sans scrupule ledit trio dans les mêmes positions dans lesquelles nous les avions découverts à l’origine dans l’épisode IV: Un nouvel espoir: Han un passeur, Leia un chef rebelle et Luke isolés. Han n’avait pas grandi au-delà de ses vieilles habitudes de scélérat, Leia n’avait pas pris sa place parmi les Jedi et Luke semblait s’être coupé de presque tout, alors que le statut de Luke dans The Last Jedi était quelque peu dicté par la façon dont Abrams le positionnait dans ce domaine. dernière scène de l’épisode VII sur Ahch-To Island, le réalisateur Rian Johnson a intelligemment doublé l’idée que Luke s’était coupé de The Force. Il n’y avait pas de scène d’un Luke surpuissant tirant des Star Destroyers du ciel avec son esprit, ou tondant des rangées de méchants avec un sabre laser. Johnson savait instinctivement que nous n’avions pas besoin de voir cela parce que ce n’était pas ce qui faisait de Luke un personnage si cool. Nous aimons Luke parce qu’il jette le sabre laser dans ce combat final dans la salle du trône de Return of the Jedi. Il a reconnu que, comme Yoda lui avait dit, il n’avait pas vraiment été un Jedi jusqu’à ce moment où il a refusé de tuer son propre père. C’est pourquoi le titre du film a été remplacé par «La vengeance des Jedi». Au moment où nous le voyons trois décennies plus tard, Luke avait son temps, et il a reconnu qu’il appartenait à Rey et aux autres de terminer son combat, c’est pourquoi il s’est sacrifié pour sauver la résistance. Non, ce n’était pas la décision créative la plus populaire, et ce n’était ni ce que les fans voulaient ni attendaient, mais c’était une bonne décision, ce qui nous amène à la finale de la saison de The Mandalorian de cette semaine. Dans un épisode précédent, le bébé Grogu était allé au sommet d’un ancien temple Jedi pour appeler un autre de son espèce pour le trouver et le former. Ce nouvel épisode culmine avec une équipe comprenant Mando, Grogu, Bo-Katan, Koska Reeves et Cara Dune coincée sur le pont du croiseur de Moff Gideon avec un peloton de Dark Troopers positionné pour les anéantir devant les portes anti-explosion. Soudain, un Deus X-Wing Machina apparaît avec une silhouette en robe familière avec une main gantée et un sabre laser vert. C’est un jeune, post-Return of the Jedi Luke Skywalker (joué via le miracle du logiciel de vieillissement pas encore perfectionné et de la modulation de la voix de Mark Hamill) qui fait un travail rapide et super cool des Dark Troopers, puis accepte La scène de Luke Skywalker, qui a été brillamment construite par les précédents scripts de Favreau, est indéniablement cool et gérée avec aplomb par la direction de Reed. Cela donne enfin aux fans qui voulaient voir Luke à son apogée se battre avec les forces du mal exactement ce qu’ils voulaient. Ce qui est décevant à ce sujet – en plus du visage effrayant de CGI dans un jeu vidéo qui va sans aucun doute prendre une flagellation sur les réseaux sociaux – c’est qu’il nous donne une autre chance de découvrir l’un des personnages les plus emblématiques de Star Wars sans vraiment rien lui ajouter. Qu’apprend-on sur Luke? Il est fort avec la force, peut utiliser un sabre laser et est un Jedi compatissant qui cherche à transmettre ce qu’il a appris … duh. De cette façon, la scène de Luke est très similaire au caméo de Dark Vador à la fin de Rogue One dans lequel le Dark Lord apparaît devant les rebelles, coupant et étouffant son chemin vers les plans volés de l’Étoile de la Mort. Ce camée ne nous a donné aucun aperçu d’Anakin / Vader à part qu’il est fort avec la force et peut utiliser un sabre laser… encore une fois, duh. Le comédien Patton Oswalt a une fois fait un peu où il a déchiré les préquelles pour ne montrer que Dark Vador quand il était un petit enfant, en disant: «J’aime juste le casque, l’épée et la cape, c’est ce qui était plutôt cool chez lui.» Si vous n’aviez jamais vu qu’un nouvel espoir, ce serait un argument valable, à savoir qu’il est un méchant d’une note avec un costume cool. Cependant, tout l’intérêt d’Empire contre-attaque, de Retour du Jedi et de toute la trilogie Prequel était de souligner que Vader n’est PAS le méchant de Star Wars mais plutôt le héros tragique brisé de celui-ci. Réduire Vader en méchant lance-épée avec des pouvoirs psychocinétiques est un mauvais service, comme le montre Luke de manière similaire. Il n’y a pas de feuille de calcul «d’algorithme de fan» qui dit que nous, les fans de Star Wars, aimons seulement voir nos personnages préférés abattre les imbéciles avec des sabres laser. Ce sont des personnages complexes qui font des erreurs et nourrissent de profonds regrets, des envies, etc. et les réduire à des caricatures parce que CERTAINS FANS (pas tous) ne peuvent pas gérer les nuances est un problème que les gens de Lucasfilm vont devoir réconcilier si leurs efforts continus dans une galaxie très lointaine vont avoir une longévité au-delà du battage médiatique initial des personnages comme Luke et Boba Fett. CONNEXES: 5 théories graphiques sur la façon dont Boba Fett a survécu au SarlaccSpeaking de Boba Fett … -Le clone de croissance de Jango Fett a toujours été un favori des fans. Cette saison de The Mandalorian a rétabli le personnage en révélant qu’il avait survécu à sa mort présumée à Sarlacc Pit dans Return of the Jedi (joué par Jeremy Bulloch récemment passé) et lui redonne son armure emblématique. La finale de la saison se termine par un générique de fin au palais de Jabba sur Tatooine où Fett de Temuera Morrison tue Bib Fortuna et revendique le trône de Jabba, mettant ainsi en place la série promise Le livre de Boba Fett l’année prochaine.Tout en donnant enfin à Morrison la chance d’incarner le rôle. est incroyable (il a joué à Jango et à d’autres clones, mais n’avait auparavant exprimé Fett que dans quelques jeux vidéo et une sortie vidéo à domicile d’Empire Strikes Back), son arc de trois épisodes cette saison ne nous a pas vraiment donné beaucoup de choses, sauf qu’il est un chasseur de primes qui n’est pas vraiment affilié au credo mandalorien et qui vit selon son propre code… pour la troisième fois, duh. Le fait qu’il ait expédié si rapidement Fortuna nous porte à croire que la série Boba Fett nous donnera un personnage blindé qui, contrairement à Din Djarin de Pedro Pascal, est moins un bon gars aimant les bébés et plus l’anti-héros glacé de Man With No Name Accordé, le fait que plus de quarante ans après sa première apparition en tant que personnage animé dans The Star Wars Christmas Special, nous ne savons toujours pas grand-chose de ce personnage (à l’exception des romans de l’univers étendu et de Wookiepedia) signifie que celui qui fait le Boba Le spectacle Fett aura beaucoup de place pour élaborer. Cependant, il ne semble pas y avoir beaucoup à construire une histoire au-delà de la nostalgie des fans. Non pas qu’ils ne puissent pas. Après tout, Favreau a indéniablement fait un bon travail de construction de l’univers Star Wars, et bien que ce soit cool de voir ces extensions, on peut espérer qu’au fil des années, nous aurons de plus en plus de personnages et de concepts entièrement nouveaux. Nous espérons que les films et les émissions à suivre s’appuieront moins sur des personnages que nous avons déjà vus comme Luke, Boba ou même Ahsoka Tano et nous donneront quelque chose que nous n’avons vraiment jamais vu.Le service de fans peut être une bonne chose. Marvel’s Avengers: Endgame a montré que payer des années de développement et des graines plantées peut être vraiment gratifiant. D’un autre côté, Star Wars: The Rise of Skywalker a montré que ramener des personnages familiers (The Emperor) apparemment sortis de nulle part pour la reconnaissance des fans ne payait pas toujours, et en laissait beaucoup déçus. Cela ne veut pas dire que vous avez tort de profiter de voir Luke ou Boba Fett revenir à l’écran. C’est une chose bienvenue, bien sûr, mais ce n’est certainement pas la fin de Star Wars. Si Lucasfilm continue de ramener ces personnages, j’espère que c’est pour les étoffer et pas simplement comme un clin d’œil nostalgique. Ne vous contentez pas de servir les fans, surprenez-les. Effrayez-les. Oui, même les mettre en colère. Quand il s’agit de la bataille éternelle entre le familier et le nouveau, j’espère que quelqu’un apportera un jour l’équilibre à The Force.