Le réalisateur de « Nightmare on Elm Street 2 », Jack Sholder, n'avait aucune idée à quel point c'était gay, mais il est ravi
La suite fait partie d'un coffret 4K « Nightmare on Elm Street » qui vient de sortir.
« A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge » a débuté moins d'un an après « A Nightmare on Elm Street » de Wes Craven, dans l'espoir de capitaliser sur le succès de l'original révolutionnaire. La suite, réalisée sans la participation de Craven, a été un succès, rapportant 30 millions de dollars sur un budget de seulement 3 millions de dollars et faisant de la franchise un mastodonte de l'horreur viable. (Après une pause en 1986, une nouvelle suite sortira en 1987, 1988, 1989 et 1991, avec des versements ultérieurs en 1994 et 2003.)
Et tandis que des suites comme « A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors » de Chuck Russell et « New Nightmare » de Craven étaient au départ plus appréciées, « Freddy's Revenge » a pris un nouveau sens au fil des années, principalement comme l'un des films d'horreur les plus gays jamais réalisés.
Pour le réalisateur Jack Sholder, cela a été une sorte de révélation, même s'il est ravi que le film prenne cette nouvelle vie. C'est difficile de croire qu'il ne l'avait pas quelques idée, étant donné qu'il s'agit d'un film qui présente Bob Shaye, directeur du New Line Cinema, dans le rôle d'un papa en cuir dans une boutique BDSM, mais bon. La star Mark Patton a même réalisé un documentaire sur l'expérience et les conséquences du film, « Scream, Queen! My Nightmare on Elm Street » de 2019.
Jolie Bobine s'est entretenu avec Sholder pour la sortie du nouveau coffret 4K « Nightmare on Elm Street », un régal profondément essentiel pour tout fan, et il a parlé de son expérience sur le film et de sa longue vie au-delà comme non seulement un classique culte mais une pièce essentielle du cinéma homoérotique.
Sholder a déclaré qu'il avait connu Shaye lorsque New Line Cinema n'avait qu'un an. Il aidait Shaye sur divers projets et sortait dîner avec lui deux fois par semaine. En 1982, New Line Cinema a sorti le premier long métrage de Sholder, « Alone in the Dark », un thriller effrayant et sous-estimé sur une bande de fous qui s'échappent d'un asile et terrorisent la famille d'un psychiatre. Lorsque Craven a renoncé à faire la suite, environ six semaines avant le début prévu de la production, Shaye s'est tourné vers Sholder.
« Au milieu des années 80, les suites étaient généralement inférieures à l'original – c'était une façon de retirer un peu plus d'argent de l'original et ils ne s'attendaient pas à ce qu'il rapporte autant d'argent ou obtienne d'aussi bonnes critiques », a expliqué Sholder. « Ils me l'ont proposé et ma première réaction a été de refuser, car je ne voulais pas être catalogué comme réalisateur de films d'horreur. Je voulais être François Truffaut. Je ne voulais certainement pas être catalogué comme réalisateur de suites de films d'horreur. »
Un ami producteur de Sholder lui a dit : « Jack, tu es fou. Accepte le poste. Tout d'abord, personne ne fait la queue pour t'embaucher. Et deuxièmement, le film va rapporter beaucoup d'argent et tu vas avoir une carrière. »
« Effectivement, j'ai réalisé des films pendant les 20 années suivantes, il avait évidemment raison », a déclaré Sholder.
Plus effrayant que Freddy Kruger (un Robert Englund de retour) entrant dans vos rêves, Sholder devait préparer le film. Sholder a reçu « six pages d’effets spéciaux à simple interligne, dont je n’avais la moindre idée de comment faire ». Il devait faire le casting du film. Il lui fallait trouver des emplacements. (Jacques Haitkin, le directeur de la photographie du film original, est revenu pour la suite.) New Line Cinema lui a donné deux directives : « Gardez Freddy dans l'obscurité et faites-le peur ». Au-delà de cela, Sholder était livré à lui-même. Les six semaines de préparation ont été « une crise de panique de six semaines », au cours de laquelle Sholder a pris son temps et a schématisé chaque tir.
« Le premier jour du tournage, tous les nerfs ont disparu », a déclaré Sholder.
Sholder a déclaré que le film concernait principalement «l'anxiété sexuelle des adolescents». « En 1985, ce n'était pas le bon moment pour savoir si vous êtes gay ou hétéro, parce que ce n'était pas bien. Vous pourriez être arrêté ou battu », a déclaré Sholder. À l’époque, Sholder vivait dans le West Village « juste avant l’arrivée de Stonewall et j’y vivais lorsque le sida est apparu ».
Pour Sholder, Freddy était représentatif de l’anxiété sexuelle des adolescents. Au lieu d'une dernière fille, « Nightmare on Elm Street 2 » avait un dernier homme, qui a autant peur de son désir refoulé que du croque-mitaine de ses rêves.
Lorsque le film est sorti, a déclaré Sholder, « aucun des critiques n'a remarqué cela ». Mais le mercredi après la sortie de « Nightmare on Elm Street 2 », il a lu le Village Voice, qui était autrefois le premier journal alternatif de New York. La critique, se souvient-il, décrivait le film comme « le film d’horreur le plus gay de tous les temps ». « Nous avons tous pensé que c'était vraiment drôle qu'ils s'en rendent compte », a déclaré Sholder.
Par la suite, Sholder s’est vu proposer « tous les scénarios de films d’horreur minables d’Hollywood, que j’ai refusés ». On lui a finalement remis le scénario de Jim Kouf pour « The Hidden », ce qui a fait réfléchir Sholder : Wow, je dois faire ce film. (Il l'a fait ; il est sorti en 1987 et est maintenant considéré comme un classique culte.) « Je n'ai pas vraiment beaucoup réfléchi à « Elm Street », j'allais juste de l'avant », a déclaré Sholder.
Ce n'est qu'à 30 ansème panel anniversaire pour « Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge » lors d'une convention de fans, où la plupart des acteurs étaient présents, y compris Patton et Englund, que le film a commencé à réintégrer sa conscience.
« J'ai appris par Mark ce qui se passait. Il a quitté l'entreprise après « Elm Street » parce que son agent lui avait dit : « Vous ne pouvez pas jouer hétéro. Il est clair que vous n'êtes pas hétéro. » Et il avait un ami qui était en train de mourir du SIDA, ce qu'aucun de nous ne connaissait, et il est simplement parti. Ils ont en fait dû engager un détective pour le retrouver. Et puis j’ai découvert tout cela », a déclaré Sholder.
Sholder a déclaré que le fait que le film soit un triomphe du cinéma gay était « ironique » puisque « cela n’a jamais été notre intention ». « Mais quand j'ai compris cela, c'est vraiment génial, parce qu'il y a tout ce groupe de personnes qui peuvent s'identifier à ce film et sentir qu'il y a quelque chose dedans pour eux. C'est clairement là et fait partie de l'histoire mais ce n'était pas notre but », a déclaré Sholder. « Mais je suis vraiment content de cette lecture – elle est enseignée dans les collèges dans le cadre de cours d'études queer et des trucs comme ça. C'est génial. Je suis ravi. »
Et vous pouvez être enchanté par « Nightmare on Elm Street 2 », qui a une meilleure apparence et un meilleur son que jamais auparavant, dans le cadre de ce nouveau coffret, disponible dès maintenant en magasin et en ligne.







