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Le compositeur de Moon Knight Hesham Nazih sur la notation du spectacle MCU

Jeff Ames de ComingSoon a eu l’occasion de s’entretenir avec le compositeur de Moon Knight, Hesham Nazih, à propos de sa formidable partition pour la série télévisée Marvel Disney +. Nazih est un compositeur égyptien, qui a plus de 40 bandes sonores primées à son actif et est un incontournable des films égyptiens à succès.

Jeff Ames : Merci d’avoir parlé à ComingSoon de votre score pour Moon Knight. J’adore la série jusqu’à présent et votre score joue un grand rôle dans mon plaisir général du programme.

Hesham Nazih : Merci beaucoup, je suis tellement content que ça te plaise. Ça a été toute une expérience pour moi, vraiment. Le tout a été incroyable.

Vous avez marqué plus de 40 films dans votre carrière, mais c’est votre première expérience avec un studio hollywoodien. Quelle a été l’expérience?

Eh bien, Marvel et Disney ont un flux de travail et un système différents, mais une fois que vous vous y êtes habitué et une fois que vous avez appris comment cela fonctionne et comment les choses se passent, il est facile d’apprendre, de s’adapter et de comprendre ce qui se passe. Les gars là-bas sont incroyables. Ils vous laissent toujours avec des questions. Ils sont toujours utiles et très fantastiques. J’ai eu la chance d’avoir une équipe musicale fantastique avec Marvel. Donc, oui, ils étaient très différents de la façon dont les choses se passent par rapport à mon pays d’origine, l’Égypte. Mais au final, ce n’est que de la musique et une nouvelle histoire. Nous avons le même objectif : rendre l’histoire plus percutante et vous faire mieux comprendre l’histoire et les personnages. Oui, c’est une charge de travail différente et un système différent, mais c’est la même chose.

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L’une des choses que j’ai lues était que les créateurs de la série voulaient dépeindre Le Caire de manière plus réaliste et qu’ils voulaient que votre musique transmette une ville qui ne dort jamais et non le son mystérieux traditionnel auquel nous sommes habitués. Comment avez-vous procédé pour concrétiser cette vision ?

C’est venu naturellement, parce que c’est ce que c’est. Le Caire est une immense ville urbaine qui ne dort jamais. Et pour moi, quelqu’un qui vit au Caire depuis vingt-cinq ans, ce n’est pas difficile de saisir l’essence de la ville. C’est vibrant, c’est vaste, c’est bruyant à bien des égards. Je devais juste le laisser sortir naturellement. Il est difficile de l’arrêter et de ne pas le laisser sortir. C’est en moi naturellement. C’est super de montrer Le Caire dans le spectacle tel qu’il est. Parce que, pour quelqu’un qui n’a jamais été dans la ville, vous pourriez avoir quelque chose de complètement différent à l’esprit en ce qui concerne l’apparence de la ville. Il y a tellement de couches et de couches de culture et d’histoire – l’Égypte ancienne, l’ère islamique et l’ère moderne. C’est une ville ancienne, vaste, qui a tout en elle et qui ne dort jamais. C’est toujours allumé.

Comment votre partition représente-t-elle les personnages de Marc, Steven et Moon Knight ?

Marc Spector et Steven Grant sont les deux faces d’une même médaille. Ils croient tous les deux être contrôlés par Khonsu. Maintenant, le trouble de la personnalité que Marc a est un très gros angle à aborder pour moi parce que musicalement c’est un bon moyen de faire en sorte que le public s’identifie au personnage. L’ampleur de la tâche qui lui a été confiée par Khonsu et la tâche de se conjurer en tant que dieu égyptien est énorme. C’est gros. Ainsi, au moment où il convoque le costume comme il le dit et acquiert le pouvoir qui lui est conféré par Khonsu. Il n’est pas comme Spider-Man, il n’apprécie pas la tâche. Vous pouvez dire d’après les situations qu’il n’est pas le super-héros habituel qui va et fait la chose normale. Il doit toujours faire la tâche la plus inhabituelle.

Sa quête a du poids, il ne s’agit pas seulement de s’amuser. Ce n’est pas votre super-héros habituel. Moon Knight est spécial parce qu’il souffre d’un trouble de l’identité associative, mais il convoque le costume à des fins dramatiques. Pas seulement combattre les méchants.

À un moment donné, vous vous identifiez à Steven et vous voulez rester avec lui. Et d’autres fois, vous vous identifiez à Marc et vous voulez rester avec lui, et vous comprenez son point de vue. Et puis vous comprenez Khonsu lui-même. C’est la beauté de l’histoire. Vous ne prenez pas parti. Vous vous rapportez juste aux trois d’entre eux. C’est ce qui m’a fait aimer l’histoire, c’est que j’ai pu aimer les trois personnages. Ils sont tous si éloignés l’un de l’autre, mais j’apprécie chacun d’eux.

Je sais que ce n’est pas votre premier rodéo, mais y avait-il une opportunité d’essayer quelque chose de nouveau sur ce projet que vous n’aviez pas essayé auparavant ?

Tout était nouveau pour moi. Je n’avais jamais écrit de partition pour un personnage qui se transforme en super-héros. Même si je l’ai déjà vu dans d’innombrables émissions, on a l’impression d’y être habitué. Mais une fois que vous avez mis la main dessus et que vous l’avez essayé, c’est comme « Wow, c’est nouveau. » Même le dynamisme de l’intrigue est tellement dynamique, je n’y suis pas habitué.

J’ai décidé d’écrire le thème principal du personnage d’une manière très proche des trois – de Marc, de Steven et de Moon Knight. Je crois que Moon Knight résume les trois. Il est l’élément clé du triangle. Il est la somme des trois. C’est peut-être comme ça que tout le monde le voit, mais c’est ce que j’avais en tête pendant que j’écrivais la partition.

Lorsque vous résumez les trois musicalement, vous finissez par avoir le Moon Knight. Donc, c’est comme ça que j’avais tout dans ma tête.

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Donc, en parlant de Khonsu, j’ai entendu dire que vous aviez visité la tombe du vrai Khonsu à Louxor, en Égypte. Est-ce exact?

Yeah Yeah! Ce n’était qu’une coïncidence. Je n’étais pas censé voyager à Louxor. J’ai dû le faire dans des circonstances très inconfortables. J’étais si fatigué et le temps était si serré. Je devais voler le matin et revenir le jour même. Une heure de vol, mais ça va. Je savais que j’allais visiter un immense temple à Louxor. Je n’y suis jamais allé. C’était ma première fois. Mais le temple était tout simplement magique. Ce fut un moment magique pour moi. J’étais comme, « Oh wow, j’ai dû être amené ici pour une raison. » C’est un endroit incroyable. Et devinez quoi, c’était aussi la pleine lune ! C’était quelque chose. Tout était censé être.

C’est pourquoi je pense que je m’identifie à Moon Knight. Je ne l’ai peut-être pas dit correctement quand j’ai dit qu’il n’appréciait pas l’expérience. Il est inhabituel, Moon Knight, à bien des égards. De tant de manières dramatiques qui m’aident, bien sûr. Plus il portera d’émotions, plus je pourrai lui apporter de musicalité ainsi qu’à Marc et Steven.

Que voulez-vous que le public ressente en fin de compte lorsqu’il entendra votre musique pour Moon Knight ?

Je veux qu’ils apprécient le spectacle autant que moi. Je veux qu’ils apprécient la balade – c’est une super balade. Je voulais aussi qu’ils entendent quelque chose qui sonnait égyptien et non comme quelqu’un essayant d’imiter la musique égyptienne. Surtout l’instrumentation et le comportement et les instruments. Et aussi, j’ai essayé de faire en sorte que les éléments égyptiens authentiques s’installent confortablement dans l’orchestre – les cordes de cuivre, les doubles ailes, le grand chœur. Je voulais que tout cela s’intègre confortablement et naturellement aux instruments égyptiens. Donc, tout cela est ce qui a fait Moon Knight, ou du moins comment je l’imaginais dans ma tête.

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