La querelle d'Alfred Hitchcock avec Walt Disney, expliquée -

Hollywood serait ennuyeux si Alfred Hitchcock et Walt Disney n'avaient jamais suivi leur cheminement de carrière respectif. Hitchcock était le « maître du suspense », un cinéaste qui s’emparait constamment des livres de fiction et les transformait en films envoûtants et persistants. Grâce à sa créativité, la plupart de ses films ont contribué à façonner leurs genres respectifs. The Lodger: A Story of the London Fog a fourni le modèle pour les thrillers, North by Northwest a planté la graine de films d'espionnage de type Bond, tandis que Psycho fait toujours partie du matériel de recherche de tout réalisateur d'horreur ambitieux.

Quant à Walt Disney, il fut l'animateur et producteur qui introduisit plusieurs éléments nouveaux dans le développement des dessins animés. Il a également investi dans des parcs à thème, ce qui a rendu ses productions cinématographiques encore plus populaires.

Compte tenu des réalisations des deux individus, rares sont ceux qui s’attendraient à ce qu’ils tirent des poignards. Après tout, les poids lourds d'Hollywood sont toujours plus susceptibles de dîner ensemble lors de réunions secrètes et de remises de prix plutôt que de s'injurier. Depuis sa naissance, l'industrie a prospéré principalement grâce à la collaboration, donc un film d'Hitchcock pour les studios Disney n'aurait pas été surprenant. Cependant, cela ne s'est jamais produit parce que Walt Disney n'aimait pas Hitchcock. Disney détestait tellement le cinéaste vénéré qu'il a empêché la réalisation de l'un de ses films prévus, The Blind Man.

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Vous êtes aussi bon que votre dernier effort, et après le succès de Psycho, Alfred Hitchcock savait qu'il devait faire quelque chose d'encore meilleur. Il s'associe ainsi au scénariste Ernest Lehman (qui a écrit North by Northwest) pour exploiter quelque chose du domaine médical. Une fois de plus, il s'est penché sur le genre de personnages qui transforment normalement les films de base en films authentiquement libres et uniques.

The Blind Man devait raconter l'histoire de Larry Keating, un célèbre pianiste de jazz aveugle, qui subit une greffe d'œil révolutionnaire. Grâce au développement, la qualité de vie de Keating s'améliore. Il va voir des films et apprécie un peu plus les mollets de sa femme. Mais c’est un film d’Hitchcock, donc il y a un twist. Keating continue de voir quelqu'un lui tirer dessus avec une arme à feu et se rend vite compte que le donneur d'yeux a été abattu et que l'image de son assassin était imprimée sur sa rétine.

Comment Alfred Hitchcock a provoqué le boom des thrillers psychologiques dans les années 90

Les années 1990 ont revitalisé le genre slasher et ont donné aux thrillers psychologiques un terrain de prédilection pendant une décennie – tout cela grâce à Alfred Hitchcock.

Que ferait un tel homme dans de telles circonstances ? Entre les mains d'un autre réalisateur et scénariste, l'histoire pourrait impliquer que Keating se rende à la police et attende qu'elle agisse. Pour Hitchcock, le personnage était censé suivre la voie policière complète du film noir. Conscient que le meurtrier est toujours là, il entreprend de le retrouver et de l'arrêter, avant qu'il ne commette d'autres crimes. Les événements culminent ensuite dans une course-poursuite autour du paquebot RMS Queen Mary.

À partir de cette seule prémisse, il est facile de conclure que cela aurait pu devenir l'un des meilleurs films d'Alfred Hitchcock. Superficiellement exagéré, mais abritant une mélancolie sous-jacente, le portrait cinématographique fastueux et sinueux aurait été une entreprise typique du réalisateur. Malheureusement, Walt Disney s'est mis en travers de son chemin, et pour une raison que de nombreux fans du cinéaste considéreraient comme insignifiante.

Selon Hitch : The Life and Times of Alfred Hitchcock de John Russell Taylor, le cinéaste souhaitait qu'une grande partie du film se déroule dans un parc d'attractions et Disneyland, compte tenu de sa taille, était l'endroit idéal. Le parc était alors ouvert depuis environ cinq ans et était extrêmement populaire. Tourner The Blind Man là-bas aurait signifié encore plus de publicité, donc personne ne pensait que ce serait un problème. Hitchcock et son équipe ont pensé qu'il leur suffirait d'appeler le créateur de Mickey Mouse. Comme ils avaient tort.

La presse fut informée du projet et lorsque l'histoire parut dans les journaux, Walt Disney fut perplexe. Il a rapidement fait une déclaration publique, jurant de ne jamais permettre au réalisateur de « ce film dégoûtant Psycho » de mettre les pieds à Disneyland. Pas sous sa surveillance ! Le directeur du studio a condamné avec force la complaisance d'Hollywood et sa volonté de sortir des films violents dans un but lucratif, s'en prenant directement à tous ceux qui ne racontaient pas le genre d'histoires qu'il racontait.

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Hollywood avait perdu confiance dans l’auteur britannique, et cela allait leur coûter cher.

Naturellement, Hitchcock était furieux et les deux hommes ne se parlèrent jamais. Après cela, Lehman a essayé de changer les choses dans le scénario, pour créer de la place pour le tournage dans différents endroits, mais cela n'a jamais semblé correct. Pire encore, James Stewart, qui avait été choisi pour jouer dans le film, s'est retiré. Le coup fatal viendrait lorsque Lehman abandonnait également et décidait d'arrêter, affirmant qu'il ne pouvait pas résoudre les problèmes de l'intrigue. Furieux, Hitchcock a juré de ne plus jamais travailler avec le scénariste.

Petty est ce qu'était Walt Disney dans ce cas, mais son raisonnement est logique. Aussi libre qu'il ait pu être de réaliser des films selon ses tendances créatives, il a toujours fait preuve d'un sens de la responsabilité fiduciaire, voire parentale. Le directeur du studio représentait quelque chose et, pour lui, les films devaient avoir un ton familial.

Compte tenu de son point de vue, la probabilité de travailler avec quelqu'un qui ne se souciait pas du label PG serait toujours minime. C'est vraiment dommage qu'il n'ait jamais aimé l'un des plus grands films de tous les temps, mais des années plus tard, ses principes sont toujours d'actualité. Aujourd'hui, Walt Disney Studios se targue toujours d'être une marque (principalement) familiale.

Comment un thriller captivant d'Hitchcock a inspiré James Bond

Trois ans avant la sortie du premier film de James Bond, Hitchcock avait réalisé un film d'espionnage portant la marque 007.

Les fans d'Alfred Hitchcock ne pardonneront peut-être jamais à Walt Disney d'avoir bloqué ce qui aurait pu être un film spectaculaire, mais ils peuvent au moins « entendre » une version de L'Aveugle. C'est exact. Comme Larry Keating avant la greffe, les fans devront se contenter d'entendre uniquement car il existe un film audio de la BBC de 2015 basé sur le scénario d'Hitchcock. Le scénariste Mark Gatiss a terminé le scénario et réalisé le film doublé par Hugh Larrie. Ce n'est pas idéal, mais c'est une consolation.