Jurassic World: Rebirth Review – lutte pour…

Plutôt qu'une rediffusion triomphante des anciens succès, Jurassic World: Rebirth ressemble un peu plus à Malibu Stacy avec un nouveau chapeau. C'est un produit reconditionné avec quelques cloches et sifflets superficiels que ses fabricants croient que le public voudra voir purement rester dans la boucle avec tous les manigances à base de dino.

Ses nombreux rappels signalés / soulignés / exclamés aux Origins des années 90 travaillent en double nostalgie aux yeux douces et un rappel tragique qu'il s'agit d'une franchise qui n'a pas été en mesure de faire une pensée originale depuis les crédits depuis les crédits sur le OG Mega de Steven Spielberg il y a trois décennies. Et vous savez que les choses sont mauvaises lorsque vous regardez un blockbuster d'été qui fait partie de l'IP Vanted Jurassic Park et en pensant: « HO HUM … Je me demande ce qui se passe à Skull Island en ce moment… ».

Obtenez plus de petits mensonges blancs

Le scénariste vétéran David Koepp, qui a écrit la première suite, Jurassic Park: The Lost World, en 1997, revient à la mêlée de l'apspiration à l'ADN, et ce nouveau film ressent chaque élément la proposition rejetée de ces jours de salade, un scénario dont les pages à oreilles de chien ont été sauvées de la cabinet de dépôt / déchets de son ancien bureau. Souvent bracement générique dans ses caractérisations, son déploiement de l'exposition et le rythme lent occasionnel où quelqu'un se souviendra du passé, il est déroutant que quelqu'un qui a travaillé sur toutes les variétés de films et à tous les niveaux de l'industrie puisse offrir quelque chose de si dépourvu d'intérêt ou d'originalité.

Mis à part sa vanité de mauvaise qualité, c'est un script qui fait le sale sur sa distribution, en particulier Mahershala Ali en tant que mercenaire pour embauche Duncan qui reçoit le remise comme impulsif imprudent lorsqu'il est révélé qu'il souffre d'un traumatisme familial profond. Scarlett Johansson, quant à lui, a une belle ligne dans le sourire narquois en tant que maestro de l'opts secrètes Zora. Elle a donné le non-disque absolu de savoir si elle toera la ligne d'entreprise comme strictement énoncée par la belette adaptée au lin Krebs (Rupert Friend *), ou marque le but gagnant de la moralité mondiale et tient compte de la sagesse du paliéontologue fringant Dr Loomis (Jonathan Bailey).

Le plan ici est que Krebs a offert de l'argent idiot de Zora pour capturer des échantillons de sang et de tissus de trois dinosaures vivants utilisant une technologie créée par Loomis. L'accrochage est que leurs cibles – représentant la terre, la mer et l'air – tous prospèrent désormais dans un microclimat tropical le long de l'équateur qui se trouve également être l'île qui a été utilisée comme terrain d'essai pour la reproduction croisée des dinosaures. Nous savons tous que ce ne sera pas l'escapade rapide «apparaître, sortir» qu'ils pensent tous que ce sera le cas, et notre gang doit également faire face à la puissance «D-Rex», ce qui est exactement comme si un T-Rex avait été brisé en face de la plus grande poêle au monde.

Le film a du mal à trouver une justification de son existence, et on nous dit que le monde s'est lassé du spectacle des dinosaures. Ce qui en soi est une hypothèse complètement cynique en ligne avec le disant, disons, que l'humanité se fatiguera un jour et aspirera à l'extinction des Panthers. Krebs et ses maîtres de paie à poche croient que ce point d'éclair de l'apathie collective est le moment de faire leur jeu et de faire un peu de vivisection de dinosaure sous le radar afin de produire un remède pour les maladies cardiaques, qu'ils peuvent facturer une petite fortune pour une fois qu'ils ont le brevet.

L'élément de «l'intérêt humain» de l'histoire est boulonné sous la forme de Superdad Reuben (Manuel Garcia-Rulfo) et de ses deux filles (Audrina Miranda en tant que pré-adolescent Isabella et Luna Blaise en tant que tardive Teresa) et de Teresa de Teresa, le petit ami de Slacker Xavier (David Iacono) alors qu'ils tentent de naviguer dans le nom de la famille. Et ceci est deux minutes après avoir été informé à plusieurs reprises que cette zone est une zone de non-go humaine car la mort sera probablement imminente. Les niveaux de sympathie sont donc un peu difficiles à trouver, même si le niveau de performance et de profondeur de personnage est un peu plus élevé / plus profond de ce côté du terrain de jeu.

Ce qui sauve le film du marasme d'été, c'est l'œuvre typiquement stellaire du réalisateur Gareth Edwards, qui, malgré la qualité des matériaux avec lesquels il a été donné, prouve une fois de plus qu'il est l'un des artistes les plus intéressants et les plus originaux d'Hollywood lorsqu'il s'agit de créer des séries CG. Il y a une séquence au milieu du film qui pousse la technologie à satisfaire les extrêmes en ayant des dinosaures numériques qui se croisent avec des personnages humains tout en étant jeté des rapides de rivières.

L'implication d'Edwards était la seule chose qui gardait la bougie en forme en termes d'espoir que cette franchise moribonde et sans fin aurait pu tourner un coin. Pourtant, même en travaillant à Pell, il y a tout simplement trop mal et idiot et dérivé à propos de ce run-out fatigué et fatigué. Les acteurs sont compétents; Il y a quelques zingers savoureux; Les effets sont transparents. Mais toute l'entreprise ressemble à la même chose que nous avons vue à maintes reprises, et que l'ajout d'un «nouveau chapeau» a été considéré comme un irritant qu'un cadeau pour créer quelque chose de frais.

* J'aimerais sensibiliser les lecteurs à un commentaire pertinent qui a été fait sur le chat de groupe privé LWLIES par ma collègue estimée Hannah Strong, qui a noté que « il était V bien ennemi de Rupert en JW ». Il était juste d'inclure l'observation dans ce domaine, notre critique officielle du film. Merci.