Jour 3 de Cannes: la présidente du jury, Juliette Binoche, appelle le «silence» d'Hollywood sur Gaza

Une lettre ouverte pro-palestinienne a continué à gagner du terrain sur ce qui était une journée par ailleurs plus sommeil avant un week-end bourdonné

Le troisième jour de Cannes était sensiblement plus endormi, mais qu'est-ce qui pourrait rivaliser avec Tom Cruise et le casting et l'équipage de «Mission: Impossible – le dernier calcul» prenant l'assaut de la Croisette?

Silence rompu

Le premier jour du Festival de Cannes, une lettre a été publiée condamnant le silence de l'industrie cinématographique hollywoodienne sur l'action militaire d'Israël à Gaza. Maintenant, davantage de A-lisseurs ont ajouté leurs noms à la liste, notamment Joaquin Phoenix (dont «Eddington» sera présenté au festival vendredi), la présidente du jury Juliette Binoche, Riz Ahmed, Jim Jarmusch, Michael Moore et Guillermo del Toro, dont la fin de longue date «Frankenstein» s'ouvre plus tard cette année.

« Depuis les terribles massacres du 7 octobre 2023, aucun journaliste étranger n'a été autorisé à entrer dans la bande de Gaza. L'armée israélienne vise des civils. Plus de 200 journalistes ont été délibérément tués. Les écrivains, les cinéastes et les artistes sont brutalement assassinés », a déclaré la lettre.

Ce qui a stimulé la lettre, en particulier, c'est la mort du photojournaliste palestinien Fatma Hassona, dont la vie est le sujet d'un documentaire à base de Cannes «Mettez votre âme sur la main et la marche». Le film réalisé par le Sepideh Farsi, qui joue dans le cadre de la section acide du festival, a été tué par les forces israéliennes le lendemain de l'annonce de la sélection de Cannes.

La lettre note également que le cinéaste «No Land», lauréat d'un Oscar, Hamdan Ballal, qui a été attaqué en mars et placé en garde à vue par des soldats israéliens. Après le tollé public, il a été libéré. L'académie a publié des excuses après avoir été critiquée pour ne pas avoir parlé lors de sa première capture.

Les signataires originaux plus tôt cette semaine comprenaient Mark Ruffalo, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Susan Sarandon, Viggo Mortensen, Guy Pearce, Brian Cox, Pedro Almodóvar, Melissa Barrera et David Cronenberg. Rooney Mara, Omar Sy, l'écrivain «conclave» Peter Straughan, Boots Riley et autres.

Souvent, le Festival de Cannes reflète directement – et se croit parfois – avec une politique réelle. Et cet appel à une visibilité accrue reflète certainement cela.

Plus de critiques

Il y a aussi, vous savez, des films projetés à Cannes aussi!

Hier, nous avons détaillé comment l'acteur Théo Navarro-Mussy a été interdit à Cannes à la suite de certaines allégations d'agression sexuelle. Son film, «Dossier 137» (ou «Case 137») a eu sa première hier et notre critique a été… muet.

« Modest en échelle et en ambition, cela a inspiré en fait, » juste les faits, le drame madame « trouve un officier des affaires internes enquêtant sur un cas de brutalité policière, à la fois le film et son flic principal atteignant le sol avec un degré de ténacité inhabituel », indique la revue de Thewrap. En fait, selon le critique Ben Croll, le film n'est pas si différent d'un épisode «très spécial» de «Law and Order». Et c'est avant de penser aux allégations très troublantes contre Navarro-Mussy. Procéder à la prudence.

«Amrum» de Fatih Akin a également été présenté et a laissé notre propre rédacteur en chef des récompenses exécutives, Steve Pond, a quelque peu confondue. Le réalisateur turc-allemand, dont les films précédents incluent « The Edge of Heaven » et « The Fade », raconte l'histoire d'un enfant qui est membre de la jeunesse Hitler et qui cherche à obtenir l'amour et l'appréciation de sa mère adingée à Hitler.

«Est-ce toujours réconfortant, ou à tout le moins déchirant? Silencieusement et gracieusement,« Amrum »nous demande de considérer ces questions; ce n'est pas comme le lauréat austère et délibérément non sentimental que les cannes de Jonathan Glazer et le vainqueur d'Oscar« la zone d'intérêt »était il y a deux ans, mais dans la nagerie, est également un drame familial. Cela a laissé notre critique «secoué». « Akin a façonné un film rare qui repose sur le pouvoir de la simplicité pour raconter une histoire qui est tout sauf simple. »