jake lacy friend of the family interview

Jake Lacy décompose la finale d’un ami de la famille

Les murs se referment sur Robert Berchtold dans la finale de la série Un ami de la famille. Basée sur l’histoire vraie et déchirante, la série suit Berchtold, mieux connu sous le nom de B, alors qu’il prépare la famille Broberg dans les années 70 et devient obsédé par la fille aînée, Jan, qui tente de la kidnapper plusieurs fois au fil des ans.

Jake Lacy dirige le casting de Un ami de la famille aux côtés d’Anna Paquin, Colin Hanks, Lio Tipton, Mckenna Grace, Hendrix Yancey, Mila Harris, Maggie Sonnier, Elle Lisic, Norah Murphy et Austin Stowell. Bien que peuplée d’une incroyable liste de stars, Lacy porte le poids insupportable de jouer un prédateur sexuel, devant trouver le mélange parfait entre la personnalité charmante de B et sa nature plus sombre.

Avant la finale de l’émission, . s’est entretenu exclusivement avec la star Jake Lacy pour discuter de la finale de Un ami de la famille, de la réponse du public à l’émission, de ses efforts pour aider à créer un environnement sûr pour ses jeunes coéquipiers, de son hésitation à travailler avec le vrai -vie Jan, et plus encore.

Jake Lacy revient sur un ami de la famille

.: Qu’est-ce que cela a été pour vous de voir une réponse aussi positive à Un ami de la famille?

Jake Lacy : C’est génial, c’est merveilleux. [Chuckles] Colin Hanks et moi voyagions pour une petite presse et parlions de faire des choses en général. Il disait : « Je pense toujours qu’il y a trois miracles qui se produisent avec ce travail. Le premier miracle, c’est que quelque chose est fait ; n’importe quoi arrive à la production. Ensuite, le deuxième miracle, c’est si c’est bon. [Laughs] Tout le monde y va toujours avec les meilleures intentions du monde, et vous pouvez toujours vous retrouver avec une chose où vous vous dites : « Eh, ça n’y est pas vraiment arrivé. »

Ensuite, le troisième miracle est si quelqu’un regarde. [Chuckles] Vous pourriez faire quelque chose que vous pensez, « Mec, c’est génial », et les gens vont, « Oh, ouais, je ne l’ai pas regardé. » Il était comme, « Peut-être que vous en avez un dans une carrière, où vous le faites, et c’est bon, et les gens regardent. » Parlant pour lui et moi, mais au moins pour moi, j’étais juste ravi. J’avais l’impression que nous travaillions si dur là-dessus et que nous voulions vraiment que cette histoire soit correcte pour Jan et sa famille. Alors pour que la réponse soit positive et engagée ? Vous ne pouvez rien demander de plus. Je suis tellement ravi.

Nick a mentionné que certains publics parlaient à leur téléviseur par frustration. Je l’étais certainement, surtout avec votre personnage. Vous êtes honoré par la réponse positive, mais qu’est-ce que ça fait de savoir aussi qu’il y a des gens qui regardent ça, vous regardent et disent : « Je te déteste. Je te déteste ? »

Jake Lacy : C’est super, on a réussi ! [Laughs] C’est un couronnement. Ouais, c’est difficile avec quoi que ce soit de diffuser en continu pour garder l’attention des gens, parce que c’est vraiment facile de dire « Ohhhh, ouais » et de passer simplement à votre téléphone. Feuilleter un magazine ou se lever [for] pop-corn et reviens. Donc, si vous avez suffisamment engagé les gens pour qu’ils vous parlent à travers l’écran, ou qu’ils vous dérangent, ou quoi que ce soit d’autre, j’ai l’impression que le travail est bien fait, nous. Un peu d’auto-félicitations. [Chuckles] Oui, c’est merveilleux, c’est génial.

C’est un spectacle qui vous voit aller dans des profondeurs vraiment sombres. Comment cela se passe-t-il pour vous en tant qu’acteur, essayant de trouver cette séparation pendant le tournage, entre aller dans cet espace mental et devoir vous en débarrasser après le tournage ?

Jake Lacy : J’ai eu l’avantage de [being alone], à l’exception de l’épisode 1 puis de l’épisode 3, où l’on revient en arrière et voyons comment cette relation entre les deux familles s’est construite d’amis et de communauté à pratiquement la même famille. En dehors de ces deux épisodes, j’étais presque seul. C’était moi-même et Hendrix, moi-même et Mckenna, et la scène occasionnelle avec Colin, avec Anna, avec Lio. Mais pour l’essentiel, cela signifiait que moi-même et Berchtold, si ce n’est pas trop grandiose, avons dû vivre dans le silo d’être comme, « Je suis un héros. Je suis Steve McQueen. Je suis un rebelle. Je incompris. Je suis amoureux, tu ne comprends pas. Je fais un braquage. »

[There are] un certain nombre de choses de remplacement que je me suis construites en cours de route pour pouvoir m’engager dans ce que fait Berchtold, sans que des éléments de moi-même ne jugent ce qui se passe. Donc, il y a un réel avantage à rester dans ce silo où je ne pense qu’à moi, à la fois en tant que Jake et Berchtold. Je dois seulement me concentrer sur ce que je veux faire, sur mon histoire et sur la scène.

Ce n’est que lorsque je suis allé à la première projection, et je n’avais pas vu les épisodes, que j’ai vu tout cela assemblé pour la première fois. La moitié arrière de ce premier épisode est Gail et les Broberg négociant silencieusement s’ils doivent contacter les autorités ou non, et voyant la peur, le désespoir et l’inconfort des Broberg, c’est la première fois que je devais voir les retombées des actions de Berchtold . C’est une réponse sinueuse, mais c’est probablement la plus vraie.

C’est parfait. Y a-t-il une scène pour laquelle vous avez trouvé la plus difficile à préparer, à la fois mentalement et avec le scénario, à donner vie?

Jake Lacy : Une scène qui m’a vraiment marqué est assez tôt, c’est « Nous avons un trampoline ». J’ai planté les graines très tôt dans l’esprit de Jan, en disant : « Mes garçons sont fatigués, c’est juste parce qu’ils sautent tellement partout. » Un peu comme si ça leur ouvrait la porte pour qu’ils se disent : « On a un trampoline, tu devrais venir ! » Alors, j’ai en quelque sorte mis ces miettes de pain pour laisser les enfants découvrir cette idée du genre « Nous devrions avoir une soirée pyjama », et la scène est celle où Jan entre et Gail est dans la cuisine.

Elle s’est réveillée après avoir dormi sur le trampoline et dit à Gail : « J’ai dû faire un rêve, car quand je me suis réveillée, ma robe de nuit et ma culotte étaient en quelque sorte tordues », puis sans explication, j’arrive de l’extérieur et dire, « Qu’est-ce qui se passe? Eh bien, allons vous chercher un verre d’eau. Avez-vous besoin d’un autre de vos médicaments contre les allergies. » C’est la première agression, il vient d’agresser cette petite fille dehors sur un trampoline à côté de ses propres enfants alors qu’ils dormaient, puis il entre et lui frotte le dos. Il y a ce genre de portrait en silhouette de Gail, et moi-même, et Jan, et nous sortons un peu de la cuisine.

C’était la première fois que l’histoire passait de la planification de cette chose, et il a cette obsession, et il danse en quelque sorte de manière narrative autour de l’idée de ce qui va arriver. [It’s] la première fois que vous allez, « C’est ce qu’il fait, c’est ce que c’est, et c’est à quel point c’est insidieux, et c’est à quel point il est effronté et à l’aise de le faire, puis de mentir et de le couvrir [up] » C’est une scène terrible, c’est terrifiant pour moi, alors c’est celle qui déclenche vraiment cette obsession sexuelle, et la trajectoire pour l’avoir par tous les moyens nécessaires.

C’est une configuration vraiment déchirante pour le reste de la série et pour l’histoire réelle de Jan. Qu’est-ce que ça fait pour vous de l’avoir impliquée et de revisiter beaucoup de ces souvenirs vraiment troublants ?

Jake Lacy : Elle était disponible pour nous en tant que ressource, en tant qu’acteur, en tant qu’être humain dès le départ, et j’étais vraiment hésitant. J’ai juste pensé: « Je ne sais pas ce que ça va être », et je craignais que la rencontrer et avoir Jan dans ma vraie vie en tant que personne ne m’éloigne de Berchtold d’une manière qui ne me semblait pas utile. travail. Ensuite, elle m’a laissé cette merveilleuse note décrivant Berchtold, B, et son charisme et son charme qui était comme sa superpuissance.

Puis aussi la moitié arrière de cette note disait, comme, « Je suis dans un bon endroit. Ce n’est pas vraiment traumatisant pour moi, je suis en bonne santé, vous n’avez pas à vous soucier de faire ce travail et comment cela m’affecte . Allez-y, je serai ici pour vous défendre », et cela signifiait tout pour moi, et est tellement révélateur de qui elle est et de la grâce avec laquelle elle se comporte. C’est vraiment inspirant.

À partir de là, nous avons fini par construire cette amitié qui prouve que j’avais tort, que communiquer avec elle, l’avoir dans ma vie comme amie, m’a rendu plus connecté à l’histoire et aux intentions de cette pièce, et a également continué pour mettre cette peur à l’aise en se disant : « Faisons-nous ce qu’il faut en racontant cette histoire ? Est-ce que Jan va bien ? prendre des libertés là où nous n’aurions pas dû. » Toutes ces choses, pour ensuite la connaître et la comprendre, sa place dans le monde et ses intentions. Cela a fini par être exclusivement une aide en tant que personne, mais aussi en tant qu’acteur.

Je suis content que vous ayez cela; cela ressemble à une expérience collaborative très riche. Avec Mckenna et Hendrix, qu’est-ce que ça fait d’être cet acteur plus âgé dans les scènes avec eux, et quel genre de conversations avez-vous avec eux pour vraiment vous assurer que cela ressemble à un espace sûr pour toutes les personnes impliquées ?

Jake Lacy : Ouais, un mélange de choses. D’une manière impersonnelle, mais nécessaire, la production de haut en bas était si soucieuse et proactive dans la création d’un espace où les acteurs, l’équipe, les enfants, les adultes, quiconque ressentait le besoin de parler à quelqu’un, il y avait un thérapeute sur réglé chaque jour. Pas comme, fouiner, mais juste genre, « Je suis là. » Exclusivement dans le but de si vous avez besoin de parler à quelqu’un, et d’une certaine manière sachant qu’elle était là, Kim, sans autre ordre du jour, elle n’est pas là pour être comme, « Nous devons terminer dans quatre heures, donc si nous pouvions [get going]. » Elle est juste là exclusivement pour dire : « Ça va ? Super. »

Cela vous met à l’aise, et les parents des enfants étaient là, nous avons un représentant sur place de l’Union à tout moment, toutes ces choses pour créer un environnement sûr et non traumatisant, si c’est un mot, un environnement de travail, la production se sont mis en quatre pour créer cela. Ensuite, sur le plan personnel, si je fais n’importe quel type de scène avec un autre adulte, c’est comme s’embrasser, nous sommes au lit, peu importe, il y a beaucoup de choses en place d’un point de vue logistique pour s’assurer que tout le monde est représenté et entendu et à l’aise avec ce qui se passe. Et, puis aussi juste en tant qu’humain, être comme, « Êtes-vous bon? Êtes-vous cool? Quelque chose que vous voulez différent? »

Parce qu’autant de palliatifs impersonnels qu’il y en a en cours de route, au bout du compte, c’est deux personnes, c’est moi et cette autre personne. Je veux juste trouver un moyen d’y aller comme, « Hé, je suis là, si tu as besoin de quelque chose, je suis là. Si c’est trop, pas assez, fais ceci, fais cela, peu importe, fais-le moi savoir, heureux d’être un défenseur de tout ce que vous voulez et avez besoin ici. » C’est la même chose pour les enfants, que ce soit comme une sorte de scène intime ou une scène qui inclut simplement « Ma main va être sur ton épaule, tu es cool ? Est-ce que ça te va ? » ou quelque chose comme ça.

Ou, pour les plus banals, mais en disant : « Vous êtes chauds les gars ? Est-ce qu’il fait chaud dans cette voiture ? Avez-vous besoin d’eau, je peux nous en apporter si vous en avez besoin. Essayer de construire une base de « Je suis là pour vous les gars. Ça va aller. On s’occupe de moi, beaucoup trop de gens veillent à mon bien-être. Donc, si vous avez besoin de quoi que ce soit, s’il vous plaît faites le moi savoir, et je ferai en sorte que cela se produise du mieux que je peux. » Je n’ai jamais occupé une position de leadership comme celle-là dans un casting ou une équipe sur le plateau, et j’ai adoré ça, j’ai adoré le sentiment d’être comme, « Oh, j’ai une voix ici, et je peux vraiment avoir un impact positif sur ce jour. »

À propos d’un ami de la famille

UN AMI DE LA FAMILLE est basé sur l’histoire vraie et déchirante de la famille Broberg, dont la fille Jan a été kidnappée plusieurs fois sur une période de plusieurs années par un « ami » charismatique et obsédé de la famille. Les Broberg – dévoués à leur foi, leur famille et leur communauté – n’étaient absolument pas préparés aux tactiques sophistiquées que leur voisin utilisait pour exploiter leurs vulnérabilités, les séparer et retourner leur fille contre eux. C’est l’histoire de la façon dont leur vie a été définitivement modifiée – et de la façon dont ils ont survécu.

Découvrez nos précédentes interviews d’amis de la famille avec :

Un ami de la famille est maintenant diffusé dans son intégralité sur Peacock.

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