Inuyasha est l’incarnation de l’anime du tournant du millénaire
Pour le meilleur et pour le pire, Inuyasha est l’affiche parfaite pour l’anime de la fin des années 90 et du début des années 2000, lorsque l’industrie se débattait avec la technologie.
La série Inuyasha est un anime emblématique du tournant du millénaire, une époque où la technologie progressait, mais la série en ondes n’avait tout simplement pas tout à fait rattrapé. Voici tout ce qui fait d’Inuyasha une étude de cas si parfaite de l’anime de cette époque, à la fois bon et mauvais.
Créée par Rumiko Takahashi, également connue pour Urusei Yatsura et Ranma 1/2, Inuyasha était une série qui a brisé certaines des lignées démographiques strictes de l’anime. Alors que l’histoire était apparemment une série d’action fantastique pour les jeunes garçons (shonen), elle mettait fortement l’accent sur la romance, ce qui la rendait également plus attrayante pour les filles. Le casting de jolis garçons démons de la série n’a certainement pas nui à sa popularité auprès des fans féminines non plus, et le personnage de point de vue étant l’écolière moderne Kagome Higurashi dans un complot de poisson hors de l’eau a scellé l’affaire. Inuyasha était une partie importante des offres d’anime d’Adult Swim à l’époque, et la série a attiré de nombreux fans grâce aux diffusions de fin de soirée sur la chaîne.
L’intrigue d’Inuyasha est certainement intéressante, traitant de concepts tels que la réincarnation et la vengeance, créant des triangles amoureux et présentant de nombreux personnages qui avaient chacun leurs propres raisons impérieuses d’être impliqués. En tant que série traditionnellement animée, cependant, Inuyasha a également souffert de nombreuses tactiques courantes d’économie de budget à l’époque. Les attaques d’Inuyasha se déroulent souvent dans la dimension d’arrière-plans flashy, de sorte qu’elles peuvent être réutilisées encore et encore dans différents contextes. La réutilisation de l’animation par la série est sans doute son plus gros problème aujourd’hui; il a été conçu pour être regardé d’une semaine à l’autre et occupait souvent des parties importantes d’un épisode récapitulant l’histoire commune et les points de l’intrigue, comme la façon dont Inuyasha a rencontré Kikyo pour la première fois et s’est scellé à l’Arbre des Âges. Essayer de regarder Inuyasha en rafale entraînera probablement beaucoup d’avances rapides à travers des images qui ont été vues une douzaine de fois ou plus dans certains cas. Inuyasha est également de cette période gênante où l’anime grand écran n’était pas standard, donc le début de la série est au format 4: 3, tandis que la série de suivi qui a terminé l’adaptation du manga en 2009, Inuyasha: The Final Act, est grand écran .
Inuyasha est toujours un classique
Malgré ces défauts, Inuyasha est toujours une série classique de l’époque. Comme indiqué ci-dessus, les personnages ont tendance à être sa qualité la plus forte. La série a un casting mémorable, qui sont tous assez distincts les uns des autres. Alors que Naraku est certainement un méchant à une note, ceux qui travaillent sous son contrôle comme Kagura ont tendance à être plus complexes, aspirant à la liberté et essayant de se rebeller tout en exécutant la lettre de ses ordres. Et même si Inuyasha n’est peut-être pas connu pour ses scènes de combat comme l’étaient certains de ses contemporains, la série a encore des combats très cool, et Inuyasha lui-même a une variété décente de capacités à sa disposition. Sa nouvelle série de suites, Yashahime, est assez fidèle à l’original à tous points de vue, même jusqu’aux problèmes de rythme.
Les fans d’anime qui n’ont pas regardé Inuyasha devraient essayer la série, ne serait-ce que parce qu’elle a un petit quelque chose pour tout le monde. Bien que l’original puisse être un peu daté en termes de rythme et de style d’animation, il apporte avec lui tout ce qui a contribué à faire de l’anime le succès international massif qu’il est aujourd’hui.
