Interview : Imari Williams sur Mortal Kombat Legends : Snow Blind & Anime
Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, s’est entretenu avec le doubleur Imari Williams de son rôle de Tremor dans Mortal Kombat Legends: Snow Blind. Le film sera disponible en numérique et sur DVD et Blu-ray le 11 octobre.
« Lorsque les mercenaires Kano et Black Dragon deviennent déterminés à prendre le contrôle d’Earthrealm, Kenshi indiscipliné cherche la tutelle de Kuai Liang à la retraite pour empêcher Kano de décimer tout Earthrealm », lit-on dans le synopsis du film.
Tyler Treese: Mortal Kombat est une si grande franchise, non seulement dans le jeu, mais il y a aussi tellement de grands films, d’animation et d’action en direct. Quelle était votre relation avec la série avant d’obtenir ce rôle avec la franchise ?
Imari Williams: Je veux dire, juste un fan général. J’ai grandi avec Mortal Kombat toute ma vie. C’était la séparation entre Mortal Kombat, Street Fighter et Tekken. C’était super. Ce à quoi j’associe Mortal Kombat, c’est la frustration, parce que vous essayez toujours d’obtenir leurs décès, vous essayez toujours de maîtriser le personnage et vous essayez toujours d’obtenir votre timing juste – surtout pour les contrôleurs quand ils sont les premiers est sorti avec. Puis au fil du temps, en le voyant évoluer et en voyant les choses changer et le gameplay changer, et puis tout d’un coup, ils ont fait une franchise. J’étais là pour voir le premier film Mortal Kombat dans les années 90, mec, quand il est sorti pour la première fois. Cela fait donc partie de mon tissu depuis que je suis enfant, en gros. Faire partie de la franchise… c’est absolument incroyable.
Vous obtenez un rôle tellement amusant ici avec Tremor, qui est ce dur à cuire. Il a ces impressionnantes attaques élémentaires de terre qui ont l’air si cool avec l’animation. Qu’est-ce qui vous a le plus plu dans ce personnage ?
Oh mec, j’adore qu’il devienne méchant, tu vois ce que je veux dire? C’était comme une thérapie parfois. Il voulait être gentil, bon, méchant, méchant, et il était capable de le faire. Il m’a également permis de distiller et de m’imprégner de lui et de ne pas vraiment le précipiter et de prendre mon temps avec lui. Ensuite, apportez une profondeur et une granularité à ma voix.
Les scènes de combat sont tellement géniales dans ce film. Lorsque vous approchez d’un rôle où vous allez grogner et faire tous ces bruits de combat sauvages, comment abordez-vous cela?
Quand vous combattez le bruit ou les efforts… les efforts sont toujours là. Ils sont intéressants parce que vous savez que lorsque vous faites un jeu vidéo, vous allez faire des efforts à moins que vous ne fassiez un de ces jeux de rôle où vous faites simplement bouger la scène. Mais j’y suis allé en sachant que je devrais chasser les grognements et tout ça, donc ça prend un peu d’endurance – je ne vais pas mentir. J’ai dû me lever. J’aime balancer mes bras. Pour certains d’entre eux, je vais me donner une petite chaussette légère dans le visage pour avoir une sorte de sensation. J’aime le côté physique de celui-ci. C’est comme quand vous êtes comme, « oh ! Grognement! » Vous écoutez ce qu’ils veulent, vous regardez comment le personnage se déplace à l’écran – parce que vous avez des quotidiens auxquels vous allez – et ensuite vous faites vos choix. Alors c’est toujours… J’adore ça. C’est marrant. C’est après la séance [that] Je suis toujours anéantie, comme si je venais juste de m’entraîner ou quelque chose comme ça. C’est physique, mais c’est génial.
Une chose que j’ai vraiment aimée dans le film, c’est qu’il est à la hauteur du niveau de gore que les gens attendent de Mortal Kombat. Quelle a été votre réaction ?
Il y a ces scènes qui se passent où je devais devenir vraiment guttural et juste devenir méchant. Je ne le gâcherai pas ou quoi que ce soit. Mais j’adore ça parce que quand tu es juste démonté, c’est drôle de voir où tu peux aller, comme comment peux-tu pousser ce personnage et transmettre au public ce que ce type traverse ? Une grande partie du gore dans ce film était tellement méchant. Vous voyez juste du sang éclabousser partout. C’est un peu comme ne pas cligner des yeux d’une certaine manière. Aucune appréhension. Aucune accumulation. Juste des têtes qui volent, des gens qui se font empaler et merde. Incroyable. C’était super.
Vous jouez un rôle vraiment cool dans ce film. Tremor laisse son poing parler la plupart du temps, mais il est une sorte de barrage routier pour Kenshi – quelqu’un contre qui il échoue et qu’il doit ensuite vaincre pour remplir son arc. À quel point était-ce satisfaisant d’avoir cette histoire pleine de sens pour ce personnage?
Je pense juste que, pour moi, je l’ai regardé comme: « Voici ce muscle pour ce personnage emblématique, Kano. » J’ai trouvé ça génial. Je veux dire, j’adore ce qu’il fait. Il est là pour le muscle, mais il garde également les choses en ligne pour le roi Kano. J’aime le caractère physique du personnage et j’aime sa puissance pure. Donc c’était génial. Et j’ai trouvé qu’il s’intégrait très bien dans l’histoire.
L’un de vos premiers rôles dans le jeu vidéo est dans mon jeu préféré, Asura’s Wrath.
Dieu, mec, puis-je te dire quelque chose ? Je suis choqué. Comme j’ai fait ce jeu, non? Et je n’ai jamais plus entendu parler de ce jeu que maintenant. Ce jeu a été l’un de mes premiers jeux que j’ai jamais enregistré dans ma carrière. Le premier jeu que j’ai enregistré était Resident Evil: Operation Raccoon City, où j’ai joué ce type nommé Shona. Ensuite, le deuxième rôle que j’ai réservé était pour Asura’s Wrath, où je joue Augus. J’ai la chair de poule en y pensant, car il y a tellement de gens qui montrent leur amour pour le jeu. C’est incroyable. Je pense que c’est fantastique. Je n’ai jamais vu un jeu enregistré aussi longtemps qu’Asura’s Wrath.
Ce n’était pas un énorme succès, mais la base de fans est super passionnée. Qu’est-ce que cela signifie quand les gens louent encore votre performance en tant qu’Augus une décennie plus tard ?
C’est exactement pourquoi, quand j’ai eu Tremor, je voulais… Si vous donnez 100% de passion à un personnage, il va trouver un écho chez quelqu’un. Lorsque vous ressentez cela de la part d’autres personnes, vous avez l’impression d’avoir fait votre travail et vous vous sentez incroyable, parce que vous vous dites « oui. Les choix que j’ai faits ont fonctionné. D’autres personnes comprennent où je veux en venir. Et il n’y a pas de meilleure joie que de vous voir réussir dans un travail qui vous passionne, n’est-ce pas ? Parce que nous avons beaucoup de passions dans la vie, soyons réalistes. Il y a des gens qui sont passionnés par beaucoup de choses, mais réussir dans sa passion n’est qu’un cadeau et c’est une bénédiction. Donc je suis tellement heureux, mec. Je suis tellement, tellement ravie que les gens puissent s’accrocher à ce que j’ai fait et reconnaître ce que j’ai fait et l’apprécier. C’est le plus gros rush.
Vous avez fait beaucoup d’excellent travail dans l’anime ces derniers temps. Étiez-vous un fan d’anime avant?
Oh mec, ouais! Je regardais des anime avant même de savoir que je regardais des anime. Je regardais Voltron, tu vois ce que je dis ? Il n’y avait pas de nom pour l’anime quand j’ai commencé à regarder – je suis de la génération X. J’ai donc été élevé sur Speed Racer, Voltron, Robotech… J’obtenais des cassettes vidéo – quand nous avions encore des cassettes VHS – et j’allais dans un magasin spécial qui aurait anime. J’ai commencé à regarder Bubblegum Crisis et tous ces autres anime géniaux sur lesquels j’ai grandi. Mais ce qui m’a vraiment lancé dans l’anime qui m’a fait tomber amoureux instantanément, c’est Akira. Akira était comme… ça m’a époustouflé. Et depuis que j’ai vu Akira, j’en voulais plus. J’ai donc commencé à parcourir partout où je pouvais trouver des anime. Je le doublerais, je le consommerais. J’irais dans n’importe quel magasin de cassettes vidéo et j’essaierais d’en trouver comme mes préférées. Ouais, je suis un chef d’anime.
Vous avez travaillé sur des séries vraiment emblématiques. Vous avez fait Hol Horse dans JoJo’s Bizarre Adventure. Qu’est-ce que cela signifiait d’être impliqué dans cette franchise?
Mec, je n’avais aucune idée de JoJo jusqu’à ce que je commence à jouer dans JoJo, et je me disais: « Ce spectacle est fou comme de la merde. » J’étais comme, « quoi ?! » Avec ce bon vieux Hol Horse, c’est un gentleman, mais c’est aussi une brute, mais c’est aussi un voyou de second ordre. Avec lui, tu es comme, c’est l’homme, n’est-ce pas ? Mais ce n’est pas l’homme, c’est un lâche, mais c’est un gentleman. Il a tellement de couches différentes, mec. Je veux dire, je n’ai jamais joué un personnage comme lui. C’est un homme à femmes, non ? C’est une sorte de scélérat, mais il a une éthique. Il ne frappera pas une femme. Il aime toutes les femmes, « même les moches et les grosses », a-t-il dit, n’est-ce pas ?
Mais ensuite, il est aussi comme un dur à cuire, mais ensuite il s’attache à des patrons puissants, ce qui lui donne un effet de levier, n’est-ce pas ? Il est donc un peu comme un bernard-l’ermite, passant de mauvais patron à mauvais patron qui lui donne une protection. Alors j’adore le faire. Hol Horse est l’un de mes personnages préférés, mec. Il est si bon. En fait, je pourrais avoir Emperor sur mon avant-bras. J’en débat. Je pourrais me faire tatouer l’Empereur.
Vous avez beaucoup réfléchi aux personnages et à la performance. Vous êtes récemment apparu dans Demon Slayer et votre rôle là-bas, Shinjuro Rengoku, est si intéressant parce qu’il était un Hashira et était un Demon Slayer de premier plan, et il tombe si loin. Alors, parlez-moi de jouer à Shinjuro.
Shinjuro est comme… quand on m’a proposé ce rôle, je me souviens quand j’ai supplié Bang Zoom ! Divertissement. J’étais comme, « s’il vous plaît, si vous avez quelque chose pour Demon Slayer, s’il vous plaît envoyez-le moi. » C’est une de mes séries préférées. J’ai découvert qu’ils le faisaient. J’ai beaucoup fait des trucs pour Bang Zoom, et je me disais: « S’il vous plaît, laissez-moi faire quelque chose là-bas. » Et puis ils m’ont donné ce rôle et je me suis dit: « Je ne peux pas tout foutre en l’air. » Alors je voulais juste y aller avec tout ce que j’avais. Faites des recherches sur le personnage, recherchez son alcoolisme, qui il a perdu, et essayez de l’amener au personnage du mieux que je peux. Et je suis toujours… je prie pour qu’ils aient encore un autre Demon Slayer. Alors je me dis: «S’il vous plaît, s’il vous plaît, ramenez-le simplement. S’il vous plaît, ramenez-le.
Vous avez également fait du bon travail dans le doublage de Sword Art Online, et c’est une si grande série. Votre personnage, Bercouli Synthesis One, est tellement génial. Comment joue-t-il ce personnage dans une série aussi populaire?
Mec, j’ai commencé Sword Art très tard. C’est un univers tellement vaste. C’est tellement grand et il y a tellement de séries qui ont mené à ce que j’ai fait pour Alicization. Mais mon gars, Bercouli… ce rôle, pour moi, était l’un de mes rôles préférés parce que c’était une approche différente que j’ai adoptée pour lui. Je voulais vraiment le ralentir. Alex von David, qui m’a aidé, était le directeur de la voix de la série, et il m’a vraiment aidé à le ralentir et à obtenir ce dur à cuire… ils l’appellent Hot Oncle Bercouli, parce qu’il a les cheveux gris mais a ce corps ciselé. C’est ce type qui pouvait prendre soin de tous ceux qu’il aimait, donc je voulais vraiment mettre ça dans mon personnage. Je suis donc vraiment tombé amoureux de Bercouli, et j’ai en fait une épée temporelle sur mon avant-bras avec son dragon qui veille sur la Citadelle dans laquelle il vivait sur mon bras en ce moment. C’était le premier tatouage que j’ai jamais eu, c’était celui de Bercouli. Donc j’aime vraiment ce personnage. J’adore la franchise, faire partie d’Alicization était tout simplement génial. Un tel arc épique, mec.







