Immaculate Avis critique du film & résumé du film (2024)
Sweeney incarne Cecilia, une jeune femme dont nous ne savons absolument rien au-delà de son dévouement résolu, grâce à un accident d’enfance sur un lac gelé qui aurait dû la tuer. Comme presque tous les personnages d’Immaculate, Cecilia est un mystère, un pion déplacé sur un tableau de genre. Ce n’est pas toujours un problème si un film a le style nécessaire pour surmonter un manque de développement des personnages, mais le scénario de Michael Mohan manque presque cruellement de langage visuel, terne quand il doit être vibrant et plat quand il doit éclater. Beaucoup compareront ce film au genre Giallo parce que c’est une horreur italienne qui se déroule dans un couvent, mais Giallo parle d’une expression cinématographique grande et vibrante d’une manière que « Immaculate » n’envisage jamais, et encore moins réussit.
Cecelia arrive dans un couvent italien à une période relativement vague – le moment précis où se déroule ce film ne m’a jamais été vraiment clair d’une manière qui était presque distrayante – c’est-à-dire au cœur d’une campagne reculée. Nous savons que cette maison du Seigneur est dangereuse parce que nous avons vu un de ces prologues classiques des films d’horreur dans lesquels une jeune femme est assassinée par des personnages mystérieux. Dans celui-ci, ce sont des sœurs aux masques rouges qui tirent une jeune religieuse de sa tentative d’évasion et l’enterrent vivante. Est-ce que Cecilia prend désormais sa place ? Et connaîtra-t-elle le même sort ?
Avant que le temps ne s’écoule vraiment, Cecelia est frappée par des visions dans le couvent et perturbée par certains personnages autour de ce qui est essentiellement à la fois un centre de formation pour les jeunes religieuses et un hospice pour les plus âgées. L’idée selon laquelle ce décor, dans lequel se déroule presque tout le film, est en quelque sorte à la croisée de la vie et de la religion était probablement centrée dans le scénario d’Andrew Lobel, mais elle est tragiquement sous-développée dans le produit final. Encore une fois, ce genre de film doit s’appuyer sur ses idées et ses thèmes. dur. Ne vous retenez pas. N’enterrez pas les thèmes potentiels. Faites-les exploser haut et fort, comme l’ont fait les grands films qui ont inspiré celui-ci.
