How We Got Here: Ava DuVernay on Origin | Interviews

C’était la première fois que vous tourniez sur pellicule, ce qui est tellement tactile. Vous pouvez regarder des rushes ; le montage est peut-être différent. Comment as tu vécu cette experience?

Tourner sur pellicule a vraiment cimenté ma collaboration avec mon directeur de la photographie Matthew Lloyd, qui est devenue une relation qui occupe une place importante dans ma pratique créative au cours des trois dernières années. Quand je lui ai dit que je voulais tourner sur pellicule pour la toute première fois, il s’est lancé sans réserve et a réuni une équipe de personnes, un flux de travail et un processus qui m’ont vraiment permis, en tant que personne qui a fait ses armes dans la réalisation de films numériques, de se sentir à l’aise dans un processus très inconfortable. Je ne pouvais pas voir les images telles qu’elles sont rendues à l’écran. Je devais croire que nous l’avions compris. Je n’ai pu voir mes quotidiens que le lendemain, si j’ai de la chance. Quand nous étions en Inde, c’était une semaine plus tard.

Il s’agissait donc de me libérer de la certitude de ce que le cinéma numérique me permettait de faire. Et faire confiance à mes collaborateurs, collaborations que Matthieu a menées. Je l’ai aimé. J’ai adoré la sensation et l’apparence du 16 mm et ce qu’il a fait pour unifier toutes les différentes cultures, communautés et délais du film. Mais j’ai aussi adoré ce que le processus a fait, en termes de confiance et d’établissement de relations avec Matthew et moi-même. C’était une vraie balade que j’ai appréciée.

C’est comme vous l’avez dit un film globe-trotter. C’est d’une ampleur épique comme le fantastique « A Wrinkle In Time », mais avec encore plus de lieux et de chronologies qui s’entrecroisent au fur et à mesure que le film progresse. Comment avez-vous planifié vos tournages à une telle échelle ?

C’était un plaisir quotidien et un plaisir de constituer une grande pièce de puzzle. Mon partenaire de production Paul Garnes, nous sommes ensemble depuis mon film « Middle of Nowhere », lauréat de Sundance. Ça fait longtemps. Nous avons réalisé « Middle of Nowhere », « Selma », « Queen Sugar » et de nombreuses autres émissions de télévision que nous produisons sous notre bannière Array. Ainsi, avec « Origin », tout ce que nous constatons avoir appris sur tous ces projets est entré en jeu. Nous avons pu nous lancer dans une démarche que nous n’avions jamais faite. Pourtant, cela nous semblait familier, car nous produisons ensemble depuis si longtemps. De plus, sans studio, nous n’avons pas eu à parcourir nos et peut-être. Nous venons de le faire. Nous dirions : « Faisons-le ! » et puis nous sommes sortis et l’avons fait.