« Hell, Ink & Water: The Art of Mike Mignola » retrace l'évolution du créateur de Hellboy | Exclusif
L'artiste explique à Jolie Bobine comment son nouveau livre d'art et son exposition en galerie font découvrir son travail à un tout nouveau monde
Mike Mignola sait qu’il y a une chose à laquelle les gens penseront toujours lorsqu’ils penseront à son travail.
« J'ai une biographie en une phrase : « Mike Mignola, le créateur de Hellboy » », a plaisanté le scénariste/dessinateur de comics dans une interview avec Jolie Bobine. « Donc tout ce qui se passe au-delà de Hellboy, c'est juste moi qui joue. J'ai beaucoup de chance car après toutes ces années (je veux dire 40 ans de bande dessinée), ma chose préférée à faire est toujours de m'asseoir à la table à dessin et de dessiner toute la journée. »
Et ce, malgré le fait que Mignola se considère désormais semi-retraité, après avoir terminé l'histoire épique de « Hellboy » au cours de ses nombreuses années en tant que créateur de bandes dessinées. Les œuvres de « Hellboy » et d'autres œuvres de Mignola sont désormais exposées dans la toute première exposition de l'artiste, qui se déroulera à la galerie Philippe Labaune à New York jusqu'au New York Comic Con le mois prochain. L'artiste a qualifié cette ville de « sa ville préférée ».
« L’idée d’avoir une exposition dans une galerie à New York est une idée très importante », a déclaré Mignola. « Cela faisait très longtemps que je n’avais pas organisé d’événement qui ne me semblait pas tout dépendre de cela, mais qui avait le potentiel de changer ma façon de voir l’avenir. C’est grâce aux peintures, je me demande s’il existe un marché pour ce genre de choses, je me demande si faire plus de choses comme des expositions dans des galeries est une possibilité. »
Dans le cadre de l’exposition, Mignola publie également un nouveau livre IDW, qui contient toutes les pièces présentées dans l’exposition.
« Je ne le considère pas comme un livre d’art », a déclaré Mignola. « Je le considère comme le catalogue de l’exposition de la galerie. Et je ne savais pas que nous allions avoir un livre d’art ou un catalogue de galerie, mais cela m’a beaucoup facilité la tâche de laisser partir ces peintures, car j’étais très attaché à ces peintures, car je n’en ai pas fait beaucoup, et je les ai faites juste pour moi. »
Le créateur a salué le livre pour l'avoir aidé à dire au revoir, tout en permettant à davantage de personnes d'avoir la chance de profiter de cette œuvre.
« Certaines d’entre elles sont mes préférées », a poursuivi Mignola. « Et ici, à la maison, elles allaient simplement rester sur une étagère, donc l’idée de les vendre… C’était comme : « Ouais, mais si j’ai une photo d’elles, je pourrais les regarder et dire : « Oh, regarde, j’ai fait ça. » Cela a donc permis de laisser partir les peintures, en supposant que quelqu’un les veuille. On verra bien. »
Il y a plus de 160 pièces de ce que Mignola considère comme ses meilleures œuvres et dont il a finalement accepté de potentiellement se séparer.
« Alors, être dans une pièce avec 160 pièces de vos meilleures œuvres ? C'est assez excitant. J'ai vraiment hâte d'y entrer et de voir à quoi ça ressemble », a déclaré Mignola.
Ce qui rend l'œuvre exposée si spéciale, c'est que Mignola n'a pas fait la transition que beaucoup d'autres créateurs de bandes dessinées modernes doivent faire pour produire leur travail numériquement – et il est reconnaissant de n'avoir jamais eu à le faire.
« Je ne peux pas vous dire combien de fois j'ai regardé des œuvres d'art et je me suis dit : « Oh, je veux acheter ça », et quelqu'un m'a répondu : « Eh bien, ça n'existe pas » », a déploré Mignola.
Mais les œuvres présentées dans cette exposition sont bien réelles, des pièces tangibles qui existent dans le monde réel. Vous pouvez découvrir ces objets dans le cadre de l’exposition de la galerie ou dans le nouveau livre, « Hell, Ink & Water: The Art of Mike Mignola » de l’éditeur IDW.
Découvrez ci-dessous des aperçus exclusifs du nouveau livre et de l'exposition :
